Wie ein ukrainischer Künstler zu einer neuen Maltechnik kam, für die er "das Genie unserer Zeit" genannt wurde

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Sie müssen zugeben, dass nicht viele zeitgenössische Künstler der Kritik ausgeliefert sind, und ein noch kleinerer Kreis schafft es, zu Lebzeiten weltweite Anerkennung, Ehrungen und hohe Titel zu erlangen. Aber es gibt sie immer noch … Und darunter der Name des ukrainischen Malers Ivan Marchuk steht im Vordergrund. Er wurde als erster Ukrainer in die "Goldene Gilde" in Rom aufgenommen und belegte in der britischen Wertung "Top 100 Genies unserer Zeit" 72 Plätze. Jetzt ist Marchuk der Künstler mit den meisten Titeln in der Ukraine, Shevchenko-Preisträger, Erfinder des Malstils des Autors. Und heute befindet sich in unserer Publikation eine einzigartige Galerie der Werke des Meisters, deren Art dem Verweben vieler mehrfarbiger Fäden auf Leinwand ähnelt. Anschauen und bewundern!

Ein paar Worte zum Künstler

Ivan Marchuk (geboren 1936) stammt aus dem Dorf Moskalevka in der Region Ternopil, das zum Zeitpunkt der Geburt des Malers unter polnischer Kontrolle stand. Er wurde in der Familie eines in der ganzen Region bekannten Webmeisters geboren. Von früher Kindheit an wusste der Künstler, dass sein Weg bestimmt war: - aus den Memoiren von Ivan Marchuk selbst.

1956 absolvierte Ivan die Kunstgewerbeschule in Lvov. Die Ausbildung, in der der junge Marchuk ein enormes Wissen über verschiedene dekorative und angewandte Techniken erhielt. Anschließend setzte er sein Studium an der Abteilung für Keramik des Lviver Instituts für angewandte und dekorative Kunst fort. Noch während seines Studiums erforschte er die weltweiten künstlerischen Tendenzen und umging dabei den sozialistischen Realismus. Schon damals suchte der junge Künstler fanatisch seinen eigenen Weg, seinen eigenen Stil und seine eigene Technik.

Kreativer Weg

Und er arbeitete immer so, wie es ihm die Seele vorschlug, und spürte auf subtile Weise die Schönheit seines Heimatlandes und die Ungerechtigkeit und den Schmerz für sein Volk. Daher stand Ivan zu Sowjetzeiten unter der ständigen "Gewehrwaffe" der Behörden. Daher hat der Künstlerverband bis 1988 das Werk dieses Meisters nicht offiziell anerkannt.

1979 wurden seine Bilder auf der ersten Gemeinschaftsausstellung des ukrainischen Nonkonformismus präsentiert, die von der ukrainischen Diaspora in München, Paris, New York, London organisiert wurde. Dort machten westliche Kunstkritiker auf ihn aufmerksam. Übrigens fand im selben Jahr die erste persönliche Ausstellung von Ivan Marchuk in Moskau in der Malaya Gruzinskaya Straße 28 statt.

1989 emigrierte die Künstlerin nach Australien und von dort nach Kanada und in die USA. Im Ausland kamen ihm lang ersehnte Erfolge und Anerkennungen. Zu Hause erinnerten sie sich auch und fingen an, über den Maler zu sprechen. Ivan Stapanovich erhielt den Titel Verdienter Künstler der Ukraine (1996) und ein Jahr später wurde er Preisträger des nach I. T. G. Schewtschenko. Nach seiner Rückkehr in die Ukraine im Jahr 2002 wurde dem Künstler der Titel „Volkskünstler der Ukraine“verliehen.

Heute ist Ivan Stepanovich Marchuk ein weltbekannter Künstler, der einen neuen Stil in der Malerei begründete, mehr als 5000 Werke schuf und mehr als 100 persönliche Ausstellungen in verschiedenen Ländern der Welt veranstaltete. Seit 2006 ist er laut Beschluss der Internationalen Akademie für Zeitgenössische Kunst in Rom Mitglied der "Goldenen Gilde", in der es nur 51 Künstler aus aller Welt gibt. Und 2007 wurde Marchuk laut der britischen Zeitung The Daily Telegraph als modernes Genie bezeichnet. Und das zu Recht.

- so kommentiert der 84-jährige Meister seine lange Karriere.

"Gib mir tausend Jahre und ich werde den Himmel malen." Ivan Marchuk

Wie bereits erwähnt, ist der Künstler Autor von mehr als 5000 Werken, die sich in zwölf Hauptperioden unterteilen lassen: "The Voice of My Soul", "Colored Preludes", "Portrait", "Still Life", "Blossom", „Landschaft“, „Shevchenkiana“, „Neue Ausdrücke“, „Weißer Planet 1“, „Weißer Planet 2“, „Träume kommen aus der Küste“, „Blick in die Unendlichkeit“.

Einzigartige Technik "Pentanismus"

Ab dem ersten Zyklus wurde das Werk des Meisters "The Voice of My Soul" genannt und wurde zur Grundlage für alle nachfolgenden Richtungen im Werk des Künstlers. Aus dieser Zeit entstanden die Gemälde von Ivan Stepanovich, die in der neuen Technik des Autors "Pentanismus" (ukrainischer "Plyontanismus") erstellt wurden. Diese Definition wurde vom Autor selbst gegeben. Es kommt vom ukrainischen Wort "plontati", das heißt - weben.

Wenn Sie genau hinsehen, werden Sie feststellen, dass seine Leinwände durch eine einzigartige Verflechtung vieler bunter Fäden entstanden zu sein scheinen. Eine atemberaubende, hypnotisierende Technik, die das Auge anzieht und den Betrachter dazu bringt, seine Hände zu berühren und zu versuchen, die Fäden zu Kugeln zu wickeln. Der Künstler verwendet in seinen Arbeiten Farben auf Wasserbasis, die Konsistenz ist ziemlich dick, die auf der Leinwand liegend, hat eine voluminöse Textur, die den Eindruck von Spitzenweberei erweckt …

Am beeindruckendsten sind die unglaublichen Landschaften des ursprünglichen Meisters. Auf den ersten Blick scheinbar ganz einfache Landschaften. Aber Licht- und Farbskala spielen eine unglaubliche Rolle und verleihen den Leinwänden zusätzliche Bedeutung. Hier ist zum Beispiel das Haus von jemandem, hell und fröhlich, obwohl ein wackeliger Zaun auf Verwüstung hinweist. Rechts, unter den Strahlen der Frühlingssonne, wärmt sich ein alter Baum, der gleiche altersschwach, aber nicht minder bedeutsam für die Farbigkeit und kompositorische Integrität des Bildes. Das Leben hier verfiel, starb aber nicht aus.

Die Hüttenmalereien des Künstlers sind keineswegs tristen Landschaften zuzuordnen. Der Meister hat sie mit bestimmten Details wiederbelebt: Sonnen- oder Mondlichtspritzer, funkelnder Schnee und schimmernde Schatten.

Marchuks Werke sind so großartig, dass man sie lange betrachten kann und nicht müde wird, die Feinheiten der subtilsten Farbstriche zu betrachten.

PS "Ich habe meine Bilder nicht erfunden, sie sind mir erschienen, das sind Gleichnisbilder …"

Abschließend möchte ich anmerken, dass der ewige Rebell Ivan Marchuk politisch wieder in Opposition zur Macht steht. Er ist sehr verliebt in die Natur seiner Heimat, in deren Charakter und Leichtigkeit, aber von ganzem Herzen verachtet er die Haltung der Menschen zueinander und der Autorität zum Orden.

Mit großer Trauer und Herzschmerz spricht er von seiner Heimat:

Dies sind wirklich die Worte eines weisen Mannes, der ein langes, fruchtbares Leben geführt und ein Erbe hinterlassen hat, das Jahrhunderte weiterleben wird.

Heute möchte ich auch an das Werk des weltberühmten amerikanischen Künstlers Andrew Wyeth erinnern, der in die Liste der teuersten zeitgenössischen Künstler der Welt des 20. Seine realistisch gemalten Bilder lösten in der Ära des Aufkommens des Abstraktionismus und des Jugendstils einen Proteststurm bei Kunstkritikern und ein Meer der Bewunderung in der Öffentlichkeit aus.