Inhaltsverzeichnis:
- 1. Biografie
- 2. Religiöse Kunst
- 3. Porträtist
- 4. Auf der Suche nach Stil
- 5. Arbeiten mit Metall
- 6. Reise nach England
- 7. Königlicher Hof und Meisterwerke
- 8. Ändern
- 9. Persönliches Leben
- 10. Vermächtnis
Video: Was für den königlichen Künstler Hans Holbein d. J. berühmt wurde: 10 Fakten über einen Zeitgenossen von Bosch
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Ende des 15. Jahrhunderts in Deutschland geboren, erlebte Hans Holbein, wie das Erbe früherer nordeuropäischer Künstler wie Jan van Eyck von seinen Zeitgenossen, darunter Hieronymus Bosch, Albrecht Dürer und sogar seinem eigenen Vater, weiterentwickelt wurde. Holbein der Jüngere leistete einen wichtigen Beitrag zur Nordrenaissance und etablierte sich als bedeutendster Künstler seiner Zeit. Wie er zu solch einem Erfolg und Ruf kam - weiter im Artikel.
1. Biografie
Hans Holbein wird allgemein als "Der Jüngere" bezeichnet, um ihn von seinem Vater zu unterscheiden. Sie hatten gemeinsame Namen und Ziele. Der ältere Holbein war Maler, der mit Hilfe seines Bruders Sigmund eine große Werkstatt in der Stadt Augsburg betrieb. Unter der Anleitung ihres Vaters erlernten der junge Hans und sein Bruder Ambrosius die Kunst des Zeichnens, Gravierens und Malens. Vater und Söhne sind zusammen in einem Triptychon von Holbein dem Älteren aus dem Jahr 1504 in der St.-Pauls-Basilika dargestellt.
Als Teenager zogen die Brüder nach Basel, dem Zentrum des deutschen Wissenschafts- und Verlagswesens, wo sie als Graveure arbeiteten. Die Gravur war damals ein sehr wichtiges Medium, als eine der wenigen Methoden der Massenproduktion von Bildern zur weiten Verbreitung. Während seines Aufenthalts in Basel erhielt Hans auch den Auftrag, Porträts des Bürgermeisters der Stadt und seiner Frau zu malen. Seine frühesten erhaltenen Porträts, die den von seinem Vater geliebten gotischen Stil widerspiegeln, unterscheiden sich stark von späteren Werken, die zu Recht als seine herausragenden Meisterwerke gelten.
2. Religiöse Kunst
Anfang der 1920er-Jahre etablierte sich Hans als selbstständiger Meister mit eigener Werkstatt, wurde Basler Bürger und Mitglied der Künstlergilde. Es war eine erfolgreiche Zeit für den jungen Künstler, der zahlreiche Aufträge von Institutionen und Einzelpersonen erhielt. Einige von ihnen waren weltlich, wie seine Entwürfe für die Mauern des Rathauses. Die meisten von ihnen waren jedoch religiös, wie zum Beispiel Illustrationen für neue Ausgaben der Bibel und Gemälde biblischer Szenen.
In dieser Zeit begann das Luthertum seinen Einfluss in Basel auszuüben. Der Begründer des Protestantismus hatte wenige Jahre zuvor seine 95 Thesen an die Tür einer Kirche 600 Kilometer von Wittenberg entfernt genagelt. Interessanterweise zeugen die meisten religiösen Arbeiten von Hans während seiner Jahre in Basel von seiner Sympathie für die neue Bewegung. So erstellte er beispielsweise die Titelseite für die Bibel von Martin Luther.
3. Porträtist
Ein frühes Porträt des Basler Bürgermeisters von Hans erregte die Aufmerksamkeit mehrerer anderer wichtiger Persönlichkeiten der Stadt, darunter des legendären Wissenschaftlers und Philosophen Erasmus. Erasmus reiste ruhmreich durch Europa und fand zahlreiche Freunde und Bekannte, mit denen er regelmäßig korrespondierte. Er wollte ihnen zusätzlich zu seinen Briefen ein Bild von sich schicken und beauftragte Hans deshalb mit der Anfertigung seines Porträts. Zwischen dem Künstler und dem Wissenschaftler wurde eine Beziehung hergestellt, die sich für Holbein d. J. in seiner weiteren Karriere als äußerst nützlich erwies.
4. Auf der Suche nach Stil
Sowohl in der Werkstatt seines Vaters als auch in Basel wurde Hans von der Spätgotik beeinflusst. Zu dieser Zeit blieb es der prominenteste Stil in den Niederlanden und in Deutschland. Die gotische Kunst zeichnete sich durch übertriebene Figuren und die Betonung der Linie aus, was dazu führte, dass ihr im Gegensatz zu ihrem klassischen Gegenstück Tiefe und Dimension fehlten.
Wissenschaftler und Kunsthistoriker vermuten, dass die späteren Werke des Künstlers mit Erinnerungen an Reisen in Europa, insbesondere Italien, verbunden waren. Bezeichnenderweise begann Hans sowohl Bildansichten als auch Porträts wie Venus und Amor (Amor) zu schaffen, die ein neues Verständnis von Perspektive und Proportion demonstrierten. Während das Gesicht der Venus Elemente des nordeuropäischen Stils bewahrt, erinnern ihr Körper, ihre Haltung und die Haltung eines kleinen Amors an italienische Meister.
Holbein ist auch dafür bekannt, neue Techniken von anderen ausländischen Künstlern zu lernen. So übernahm er beispielsweise vom französischen Künstler Jean Clouet die Technik der Buntstifte für seine Skizzen. In England lernte er, wertvolle illustrierte Manuskripte zu erstellen, die als Symbole für Reichtum, Status und Frömmigkeit verwendet wurden.
5. Arbeiten mit Metall
Später in seiner Karriere fügte Hans die Metallbearbeitung zu einer langen Liste von Fähigkeiten hinzu, die er bereits beherrschte. Die Künstlerin arbeitete direkt für die berüchtigte zweite Frau von Heinrich VIII., Anne Boleyn, und kreierte Schmuck, dekorative Teller und Tassen für ihre Schmucksammlung.
Er stellte auch spezielle Gegenstände für den König selbst her, vor allem die Greenwich-Rüstung, die Henry bei Turnieren trug. Die kunstvoll gravierte Rüstung war so beeindruckend, dass sie englische Metallarbeiter jahrzehntelang dazu inspirierte, Holbeins Fähigkeiten zu entsprechen.
Viele von Hans' Zeichnungen verwendeten traditionelle Motive, die im Laufe der Jahrhunderte in der Metallverarbeitung zu sehen waren, wie Laub und Blumen. Als Holbein Erfahrung sammelte, konzentrierte er sich auf immer komplexere Bilder wie Meerjungfrauen, die zu einem Markenzeichen seiner Arbeit wurden.
6. Reise nach England
1526 reiste er nach England und nutzte seine Verbindungen zu Erasmus, um die elitärsten sozialen Kreise des Landes zu infiltrieren. Hans lebte zwei Jahre in England, in denen er mehrere hochrangige Männer und Frauen porträtierte, ein atemberaubendes Deckengemälde für das Esszimmer eines Herrenhauses entwarf und ein großes Panorama der Schlacht zwischen den Briten und ihren ewiger Feind, die Franzosen.
Nach vier Jahren in Basel kehrte der Künstler 1532 nach England zurück und blieb dort bis zu seinem Tod 1543. Viele seiner Meisterwerke entstanden in dieser letzten Phase seines Lebens, und er erhielt die offizielle Position eines königlichen Malers. So konnte Hans auf die finanzielle und soziale Unterstützung eines der einflussreichsten Menschen der Welt zählen, um weiterhin fantastische Kunstwerke zu schaffen.
Er ging seine neue Rolle mit voller Verantwortung an und schuf das letzte Porträt von Heinrich VIII. sowie mehrere Gemälde mit seinen Frauen und Höflingen. Neben diesen offiziellen Werken nahm Hans auch weiterhin private Aufträge an, von denen die lukrativsten für eine Sammlung Londoner Kaufleute waren, die für seine Zunft Einzelporträts und große Gemälde großzügig bezahlten.
7. Königlicher Hof und Meisterwerke
Die Botschafter gehören neben seinem ikonischen Porträt von Heinrich VIII. zu den berühmtesten Werken von Hans. Das Gemälde zeigt zwei Franzosen, die 1533 am englischen Hof lebten und voller verborgener Bedeutung sind. Viele der gezeigten Gegenstände stellen eine Teilung der Kirche dar, wie ein halb verstecktes Kruzifix, eine gebrochene Lautensaite und eine auf Partituren geschriebene Hymne. Diese komplizierte Symbolik zeigt das Können des Künstlers im Detail.
Das auffälligste Merkmal ist jedoch zweifellos der verzerrte Schädel, der den unteren Vordergrund dominiert. Aus einer geraden Linie ist der grobe Umriss des Schädels fast zu erkennen, aber nach links wird die volle Form deutlich. So nutzte Hans seine Beherrschung der Perspektive, um die mysteriöse, aber unbestreitbare Natur der Sterblichkeit zu reflektieren.
8. Ändern
Nach vier Jahren in Basel kehrte Hans in ein radikal verändertes England zurück. Er kam im selben Jahr an, in dem Heinrich VIII. Rom verließ, sich den Befehlen des Papstes widersetzte, sich von Katharina von Aragon trennte und Anne Boleyn heiratete. Obwohl der soziale Kreis, den er während seines ersten Aufenthalts in England bildete, die königliche Gunst verlor, gelang es Holbein, sich bei den neuen Autoritäten, Thomas Cromwell und der Familie Boleyn, einzuschmeicheln. Cromwell war für die königliche Propaganda verantwortlich und nutzte die künstlerischen Fähigkeiten des Künstlers, um eine Reihe einflussreicher Porträts der königlichen Familie und des Hofes zu schaffen.
Eines dieser Porträts passte nicht ganz in den Plan und trug tatsächlich zu Cromwells Missfallen bei. 1539 arrangierte der Minister, dass Heinrich seine vierte Frau, Anna von Kleve, heiratete. Er schickte Hans, um ein Porträt der Braut zu machen, um es dem König zu zeigen, und das schmeichelhafte Gemälde soll den Deal besiegelt haben. Als Heinrich Anna jedoch persönlich sah, war er von ihrem Aussehen sehr enttäuscht und ihre Ehe wurde schließlich annulliert. Zum Glück für Hans widerrief Heinrich seine künstlerische Lizenz nicht, sondern warf Cromwell lediglich einen Fehler vor.
9. Persönliches Leben
In Basel heiratete Hans eine mehrere Jahre ältere Witwe, die bereits einen Sohn hatte. Zusammen hatten sie zwei weitere Kinder: einen Sohn und eine Tochter, die in einem wunderbaren Gemälde mit dem Titel "Die Familie des Künstlers" dargestellt sind. Obwohl das Gemälde im Stil von Madonna mit Kind gemalt ist, ist die Hauptatmosphäre des Gemäldes eine Melancholie, die anscheinend widerspiegelt, was weit von einer glücklichen Ehe entfernt war.
Abgesehen von einer kurzen Reise nach Basel im Jahr 1540 gibt es keine Hinweise darauf, dass Hans seine Frau und seine Kinder besuchte, während er in England lebte. Obwohl er sie weiterhin finanziell unterstützte, war bekannt, dass er ein untreuer Ehemann war, und sein Testament zeigte, dass er Vater von zwei weiteren Kindern in England war. Vielleicht noch mehr Beweise für eheliche Zwietracht finden sich in der Tatsache, dass seine Frau fast alle seine Gemälde verkaufte, die er ihr hinterlassen hatte.
10. Vermächtnis
Ein Großteil des Erbes von Hans ist auf den Ruhm der von ihm gemalten Figuren zurückzuführen. Von Erasmus bis Heinrich VIII. galten seine Dargestellten als einige der wichtigsten Persönlichkeiten der Welt. Ihre Bilder werden über Jahrhunderte hinweg immer Interesse und Neugierde wecken. Sein Können in einer so großen Vielfalt von Medien und Techniken hat auch dafür gesorgt, dass er als einzigartiger Künstler in Erinnerung bleibt. Er schuf nicht nur unglaublich lebensechte Porträts, er fertigte auch entzückende Drucke, wirklich beeindruckende religiöse Meisterwerke und einige der am meisten verehrten Rüstungen der Zeit an.
Hans arbeitete allein, ohne große Werkstatt oder Gehilfen, was dazu führte, dass er keine Kunstschule hinterließ. Spätere Künstler versuchten jedoch, die Klarheit und Komplexität seiner Arbeit nachzuahmen, aber keiner von ihnen erreichte in so vielen verschiedenen Kunstformen den gleichen Erfolg. Zu seinen Lebzeiten wurde Holbeins Ruf durch seine vielseitigen Talente gewonnen, und nach seinem Tod wurde sein Ruhm durch die vielen von ihm geschaffenen Meisterwerke gesichert.
Und in Fortsetzung des Themas Künstler - Acht wenig bekannte Fakten über Wassily Kandinsky, der zu Recht als der anerkannte Vater der abstrakten Kunst angesehen werden kann.
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