Die magische und humorvolle Welt in den Gemälden des "niederländischen Surrealisten" aus Russland: Warum Valery Bagaev mit Bruegel verglichen wird

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Heute werden wir wieder über zeitgenössische Kunst sprechen und der Öffentlichkeit eine erstaunliche Galerie mit Werken des Nischni Nowgorod-Künstlers Valery Bagaev präsentieren, der in seinem Werk gekonnt westeuropäische Klassiker, Surrealismus und Symbolik kombinierte. Die magische malerische Welt, subtiler freundlicher Humor und Einfallsreichtum sind in seinen Werken auf wundersame Weise nicht nur mit dem Können des Künstlers, sondern auch mit seiner Begabung eines Geschichtenerzählers wie der von Bruegel verbunden.

In seinen ungewöhnlichen Werken erzählt uns der Meister, der ein außergewöhnliches, farbenfrohes Gemälde im Geiste des fantastischen Realismus schafft, neue Märchen über uns, manchmal lächerlich und dumm … Denn oft sind die Handlungen der Gemälde des Künstlers Allegorien des wirklichen Lebens. Und selbst in den kleinsten seiner Werke findet man eine ganze ironische Geschichte oder sogar einen Roman aus dem Leben selbst …

Viele halten Valery Bagaev für einen Künstler, der den Stil der alten niederländischen Genremaler des 17. Der Autor selbst definiert seinen Stil seit langem als "Niederländischer Surrealismus - periodisch die russisch-sibirische Distanz verlassen". Zweifellos ist der Einfluss der niederländischen Malereischule auf Valerys Werk offensichtlich, aber nach Ansicht von Experten sind solche Bilder und Mythen der Handlungen höchstwahrscheinlich charakteristisch für den Symbolismus.

Sehr interessant ist, dass Bagaev neben Leinwänden oft auch Objekte ungewöhnlicher Form und Herkunft als Grundlage für seine Malerei verwendet: Baumschnitte, Schränke, Tröge, alte Truhen, Spiegelrahmen, Eisenplatten und manchmal völlig unerwartete Dinge. … Sie können es endlos auflisten. Und dies ist höchstwahrscheinlich nicht nur die Suche nach Neuheit oder der Wunsch, die Existenz von Antiquitäten oder einfach alten, einprägsamen Dingen zu verlängern, sondern auch eine ehrfürchtige, individuelle Haltung gegenüber der Schaffung jedes neuen Werkes.

Der Künstler verwebt die Geschichten dieser Dinge in die allgemeine Atmosphäre seiner Arbeit und erweitert die dargestellte Handlung, so dass das Bild nicht nur in der Bedeutung, sondern auch im Raum über die Leinwand hinausgehen kann. Gleichzeitig fügt der Meister dem Bild manchmal Verse und Gleichnisse hinzu. Übrigens begleitet Valery oft Bilder mit eigenen amüsanten Texten.

Was nicht weniger amüsante Gemäldehandlungen betrifft, so kommen sie dem Autor immer aus dem Leben. Jede neue Idee, die in das Blickfeld der fabelhaften Phantasie des Malers fällt, entwickelt sich von ihm und setzt eine Handlung nach der anderen fort, wodurch außergewöhnliche Städte und Kammergenreszenen entstehen.

Es ist dem niederländischen Malstil zu verdanken, der sich durch die Subtilität und Ausdruckskraft der Schrift, eine Fülle von Details auszeichnet, dass man in vielen Werken des Nischni Nowgorod-Meisters Miniaturfiguren mysteriöser Charaktere beobachten kann, die ein besonderes subtiles Element mitbringen Humor zu den Handlungen seiner Werke.

Die Abenteuer farbenfroher kleiner Helden, platziert in Stillleben, Landschaften und Alltagsszenen, die für das Holland des 17.

Valerys Bilder sind in ihrem Inhalt so interessant, dass sie lange Zeit mit großer Freude betrachtet und studiert werden können, wobei jedes Mal neue und neue Details und Handlungsstränge gefunden werden. Wenn man dieses oder jenes Bild von Bagaev „entrollt“, staunt man immer wieder: Wie konnte das alles erfunden und so gekonnt dargestellt werden! Zitate und Anspielungen finden. Sie kehren in die Kindheit zurück und versprechen eine strahlende, nein - eine fabelhafte Zukunft.

- so charakterisiert Bagaev selbst seine Arbeit.

So zeigt sich die Hauptphilosophie des Künstlers: Das Gemälde selbst ist die Hauptfigur in der Kommunikation sowohl mit dem Künstler als auch mit dem Betrachter. - sagt Valery.

Der Weg zur Kreativität

Der Künstler Valery Bagaev wurde in Petropawlowsk-Kamtschatski geboren, lebt und arbeitet derzeit in Nischni Nowgorod. Er kam nicht sofort zur Malerei, aber jetzt können wir mit Sicherheit sagen, dass er darin sein "Ich" gefunden hat, das er ohne Vorbehalte der Kreativität widmete. Der Weg dorthin erwies sich als ziemlich lang, aber der Künstler selbst sagt.

Als Valery seinen Schulabschluss machte, und sehr gut, sagte seine Mutter: Aber sein Sohn, der den Beruf eines Künstlers für leichtfertig hielt, wies diese Idee zurück. Dann gab es das Studium, die Armee, eine spezielle Polizeiabteilung, Powerlifting (Powerlifting), die Akademie für Leibeserziehung und Sport. Dennoch hat künstlerisches Schaffen immer parallel stattgefunden. Oftmals musste Valery Wandzeitungen, Kriegsblätter und vieles mehr zeichnen.

Wie Valery selbst erinnert:.

Die künstlerische Tätigkeit von Valery reicht bis in die 2000er Jahre zurück. 2006 fand seine erste Einzelausstellung „Something Human“statt. Seitdem ist Valery Bagaev sowohl in Russland als auch im Ausland bekannt. Etwa fünfhundert seiner Werke befinden sich in privaten Sammlungen von Sammlern.

Es ist nicht verwunderlich, dass Valery Bagaev viele ständige Bewunderer hat, darunter berühmte Persönlichkeiten des russischen Showbusiness und im diplomatischen Umfeld. Seine Gemälde schmücken das Innere des Hauses von Oleg Mityaev, Brüdern Kristovsky, Sergei Svetlakov, Yuri Galtsev, Valery Syutkin sowie Botschaftern von Frankreich, Italien und Holland. Es sei darauf hingewiesen, dass fast jeder Besitzer eines Gemäldes von Valery Bagaev für mindestens ein weiteres zurückkehren muss.

Zusammenfassend möchte ich sagen, dass es gerade eine so ungewöhnliche Kombination von Komposition, Technik und Schreibweise ist, die den Künstler unter den russischen Autoren auszeichnet. Und wenn wir von der "Visitenkarte" und "Autorenhandschrift" des Meisters sprechen, dann ist die Wiedererkennbarkeit der Gemälde des Künstlers unbestritten. Jedes seiner Werke ist auf seine Art einzigartig.

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