Inhaltsverzeichnis:
- Über den Künstler
- Kreative Karriere eines Porträtmalers
- Ruhm, Auszeichnungen und Ehrungen
- Das Erfolgsgeheimnis
- Berühmte Kunden des Künstlers
Video: Warum sich Aristokraten zum "letzten Hofkünstler" Philip de Laszlo . aufstellten
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
In der Kunstgeschichte sind Hofmaler nicht oft begegnet, denen die gekrönten Häupter und der aristokratische Adel aller Ränge fast in einer "Warteschlange" standen, um glückliche Besitzer eines eigenen Bildporträts zu werden. Einer dieser unnachahmlichen Meister des letzten Jahrhunderts war Ungarischer Porträtmaler Philip Alexis de Laszlo - ein Künstler, der die menschliche Natur auf subtile Weise spürte und jede seiner Kreationen mit einer „Aura“füllte, die von jeder einzelnen Person ausgeht. Und heute gibt es in unserer virtuellen Galerie erstaunliche Porträts dieses Malers, der zu Lebzeiten "der letzte Hofporträtist" genannt wurde.
Philip Alexis de Laszlo, auf ungarisch Fylop Elek Laszlo (Laub) (1869-1937) war ein Porträtmaler ungarisch-jüdischer Herkunft, der durch seine zahlreichen Porträts von Monarchen und Aristokraten berühmt wurde. Atemberaubende künstlerische Technik und Autorenstil, ein subtiles Verständnis für das Spiel von Licht und Schatten, unverkennbares Wiedererkennen des Charakters, in den Augenwinkeln und Lippen des Porträtierten verborgene Gemütszustände – das sind die Aspekte, die die Arbeiten auszeichnen von Philippe de Laszlo von vielen anderen Hofporträtmalern, die jemals …
Über den Künstler
Philip Alexis de Laszlo wurde 1869 in Budapest in der Familie des jüdischen Webers Adolf Laub geboren und war der älteste Sohn. 1891 änderte seine Familie den Namen Laub in Laszlo.
In seiner Jugend liebte der zukünftige Künstler die Fotografie und beschloss wenig später, ernsthaft mit der Malerei zu beginnen und trat in die Ungarische Nationale Akademie der Künste ein, wo er von den berühmten Künstlern Bertalan Szekey und Karoy Lotz betreut wurde. Später erhielt Philip für sein erfolgreiches Studium ein Staatsstipendium für ein Studium an der Königlich Bayerischen Akademie in München und an der Julien-Akademie in Paris.
In München lernte Laszlo 1892 seine spätere Frau Lucy Madeleine Guinness kennen, die mit ihrer Schwester Eva nach Europa reiste. Die Töchter eines berühmten irischen Unternehmers, der ein Braugeschäft hatte, waren Vertreter der wohlhabenden und edlen irischen Familie Guinness.
Als die Schwestern aus München nach Paris gingen, verliebte sich Philip ohne Erinnerung, borgte sich Geld für Reisen und verfolgte sie. Lucys Vater hielt ihn jedoch für eine unangemessene Party für seine Tochter und verbot den jungen Leuten, sich zu treffen.
Nur sieben Jahre später, als Lucys Vater starb, trafen sich die Liebenden, die sie die ganze Zeit nicht gesehen hatten, wieder und heirateten. Die Heirat fand 1900 in Irland statt. Es sei darauf hingewiesen, dass ihre Familienvereinigung nicht nur lang und glücklich, sondern auch sehr vielversprechend für den angehenden Künstler war. Die Freundschaft und die familiären Bindungen des Ehepartners trugen stark zum Ruf ihres Mannes und zum Erhalt von Aufträgen von wohlhabenden Kunden bei. Dies verbesserte natürlich die finanzielle Situation ihrer Familie erheblich.
Zwei Jahre lebte das junge Paar in Budapest, 1903 zogen Philip und Lucy nach Wien, 1907 ließen sie sich in London nieder. Lucy gebar der Künstlerin sechs Kinder, von denen die meisten in Zukunft mit Mitgliedern adeliger Familien verheiratet waren. Trotz der Tatsache, dass der Künstler viel um die Welt reiste, um Aufträge zu erfüllen, wurde die Hauptstadt des nebligen Albion für den Rest seines Lebens seine Heimat.
Und als der führende Londoner Porträtmaler John Singer Sargent (1856-1925) in den Ruhestand ging, nahm der junge talentierte Künstler Philip de Laszlo seinen vakanten Platz ein. Und fast drei Jahrzehnte lang arbeitete der Künstler unermüdlich an seinen atemberaubenden Porträts, für die der gesamte europäische Adel antrat.
Leider machten sich jedoch jahrelange akribische und kontinuierliche Arbeit bemerkbar. Dem Herzinfarkt des Maestros im Jahr 1936 folgte bald ein weiterer. Und im Herbst 1937 starb Philip Alexis de Laszlo im Alter von 68 Jahren in seinem Haus im Londoner Hampstead, wo er begraben wurde.
Kreative Karriere eines Porträtmalers
Die Malweise von Philippe de Laszlo, in der er arbeitete, erinnerte etwas entfernt an die Gemälde der europäischen Klassiker, die im 16.-17. Jahrhundert arbeiteten. Und obwohl zu Beginn des 20 der ältere und bekanntere Kunststil.
Philippe de Laszlo erhielt seinen ersten Auftrag von gekrönten Personen bereits 1894, als er den Auftrag erhielt, Porträts des bulgarischen Prinzen Ferdinand und der Prinzessin Maria Louise zu malen. Die Monarchen schätzten die Arbeit des Meisters sehr, und seitdem kamen regelmäßig Aufträge von den Königshäusern an den Künstler.
Ruhm, Auszeichnungen und Ehrungen
1900 schickt der Maler ein Porträt von Papst Leo XIII. zur Weltausstellung nach Paris. Die Leinwand hat dem anspruchsvollen Publikum sehr gut gefallen und auch die Jurymitglieder waren davon beeindruckt. Infolgedessen wurde Philippe de Laszlo für dieses Werk eine große Goldmedaille verliehen, die in der Tat ein Eintritt in die Welt berühmter Meister der Malerei ersten Ranges war. Von dieser Zeit an begann der Porträtmaler einen rasanten Aufstieg zu den Höhen von Ruhm und Reichtum.
Übrigens hat der Künstler während seiner gesamten kreativen Karriere eine Vielzahl von Ehrungen und Auszeichnungen erhalten. 1909 wurde er Ehrenmitglied des Royal Victorian Order, der ihm von Edward VII. verliehen wurde. 1912 erhielt Philip Laszlo den Adelsstand von Franz Joseph I., Kaiser von Österreich und König von Ungarn. Der Nachname des Künstlers wurde fortan Laszlo de Lombos, aber im Alltag zog es der Künstler vor, den alten beizubehalten und ihn nur mit dem Präfix "de" zu veredeln.
Das Erfolgsgeheimnis
Der Meister, dem zu Lebzeiten der Status eines „Hofportraits“ganz Europas festgeschrieben wurde, war im Grunde ein echter Menschenseelenmaler, ein Vertreter der wichtigsten, geheimsten und sorgfältigsten Gedanken und Gefühle.
Adlige aus ganz Europa wandten sich nicht nur mit Aufträgen an ihn. Und eine so große Popularität unter den Künstlern war nicht auf die Fähigkeit zurückzuführen, dem Kunden zu schmeicheln, sondern auf die Fähigkeit, tief in die Seele zu blicken. Denn die Besonderheit des zeremoniellen Porträts bedeutete zunächst immer eine Verschönerung oder zumindest Retusche von ästhetisch nicht besonders ansprechenden Zügen des Auftraggebers.
Laszlo malte seine Dargestellten genau so, wie er sie selbst sah. Er „entfernte“gekonnt mehrere Schichten „psychophysischen Make-ups“aus dem Gesicht jeder Person, die er porträtierte, hob das „Visier“über die Stirn des beeindruckenden und stolzen Monarchen, entfernte den Schleier vom Gesicht einer edlen Dame, hinten deren kalte und teilnahmslose Augen man buchstäblich „die Musik ihrer Seele“hören konnte.
Bei seiner Arbeit ließ er sich immer nur von seinen eigenen Eindrücken leiten. In seinen Porträts gibt es keine schlichten „Schaufensterpuppen“, „lebende Statuen“oder uneinnehmbare „Schneeköniginnen“. Die Künstlerin hat seit jeher Seelen entblößt und vergeistigte Gesichter, so dass der Betrachter im Bild einer edlen Dame nur eine müde und ein wenig traurige, aber immer voller Bereitschaft sieht, einer Frau oder einem liebevollen Ehemann ihr inneres Licht und Wärme zu geben und fürsorglicher Vater, der seiner Pflicht nach stark und dominant sein sollte …
De Laszlo übertrug immer unverkennbar Persönlichkeit auf die Leinwand und nicht die alltägliche "Maske", die man aufgrund seines Status in der Öffentlichkeit aufsetzen musste. Das war das Erfolgsgeheimnis des Maestros, der zum Liebling aller wurde der aristokratischen Gesellschaft. Und sie waren sogar bereit, ihm für prächtige Porträts riesige Geldsummen zu zahlen, um seine Kreationen anschließend zu bewundern.
Berühmte Kunden des Künstlers
Während seiner kreativen Karriere schuf Philippe De Laszlo viele Bilder prominenter Persönlichkeiten der Zeit, darunter Monarchen, Staatsmänner, Militärs, Wissenschaftler, Schriftsteller und Vertreter des aristokratischen Adels, die, wie oben erwähnt, in der lang ersehnten Linie standen von diesem herausragenden Künstler auf Leinwand festgehalten werden.
Dies ist eines der besten Werke des Meisters, in dem wir ein großartiges Porträt der Königinmutter sehen, wo der Künstler sie 1925 als junge Herzogin von York festhielt. Eingehüllt in ein blaues Stück kunstvoll drapierten Stoffs mit nackten Schultern und drei Perlensträngen um den Hals sieht die Herzogin einfach umwerfend aus.
Auch das Porträt der heute amtierenden Königin Elizabeth im Alter von acht Jahren, das der Künstler 1933 gemalt hat, galt als eines seiner schönsten Werke.
Der Künstler schuf Porträts von Mitgliedern der Königshäuser nicht nur von Großbritannien, sondern auch von Spanien, den Balkanstaaten, Kaiser Wilhelm II. und Benito Mussolini. Unter den Porträts monarchischer Personen befanden sich übrigens Vertreter der königlichen Familie der Romanows. (Leider haben sie bis heute nicht überlebt).
Der Maler hatte auch in den Vereinigten Staaten großen Erfolg, wo seine Kunden die Präsidenten Franklin Roosevelt, Warren Harding, John Calvin Coolidge Jr. und Herbert Hoover und viele andere berühmte amerikanische Persönlichkeiten waren.
Nach Durchsicht einer ziemlich beeindruckenden Liste von Porträts prominenter Persönlichkeiten, die an der Wende der letzten zwei Jahrhunderte lebten, die von Philip de Laszlo erstellt wurden, wirft dies die rhetorische Frage auf, die Lord Selborne einst stellte:
Um das Thema der Porträtmaler fortzusetzen, lesen Sie: Prominente des 19. Jahrhunderts in den Porträts von Vasily Perov für die Tretjakow-Galerie.
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