"Meninas" Velazquez und Picasso: Was sind die Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen den gleichnamigen Meisterwerken

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Das berühmte Gemälde "Meninas" gehört dem spanischen Künstler Diego Velazquez. Sein Meisterwerk malte er 1656, während er am Hof von König Philipp IV. arbeitete. Das gleichnamige Gemälde ist auch im Werk von Picasso. Inspiriert von dem Gemälde von Velazquez (das Picasso im Alter von 14 Jahren zum ersten Mal sah), beschloss der Künstler, seine eigene Version des berühmten Menin zu malen. Wörtlich "Las Meninas" in der Übersetzung aus dem Spanischen bedeutet "Dienstmädchen warten". Die beiden Werke liegen 300 Jahre auseinander und spiegeln überraschenderweise völlig unterschiedliche Bedeutungen wider.

"Meninas" von Velazquez

Diego Velazquez (1599–1660) war Hofmaler des spanischen Königs Philipp IV. Dieser schenkte dem Meister ein persönliches Atelier im königlichen Palast, um Kunstwerke für den König zu schaffen, sowie Porträts und prächtige Gemälde, die die Leistungen der königlichen Familie dokumentieren.

Velazquez schrieb 1656 die Meninas. Das Werk hatte verschiedene Titel, darunter The Family of King Philip IV. Übrigens wurde das Gemälde auf wundersame Weise vor dem Brand von 1734 im Alcazar, wo Velazquez lebte und arbeitete, gerettet, obwohl es restauriert werden musste. Ferdinand VII. schenkte es dem Prado-Museum, wo es 1819 im ersten Katalog erschien. Der portugiesische Begriff meninus, was "kleines Kind" bedeutet, wurde damals verwendet, um sich auf junge Adlige zu beziehen, die als Ehrendamen im Dienste der königlichen Familie ausgewählt wurden.

In seinen Meninas zeigt Velazquez ein Selbstporträt im Akt des Malens und zeigt, dass sein Handwerk sofortiges Handeln erfordert. Die Mägde lehnen sich zu der Prinzessin, die den Kopf leicht gedreht hat, der Mann und die Nonne im Hintergrund unterhalten sich, der Held auf der Treppe blickt zurück. Der kleine Junge im Vordergrund stupst den Hund spielerisch mit seinem Fuß an. Unter den vielen Kunstwerken, die im Raum aufgehängt sind, spiegelt der Spiegel neben der geöffneten Tür das Bild von König Philipp IV. und Königin Mariana wider. Sie scheinen ihre fünfjährige Tochter und ihr Gefolge zu betrachten, zu dem eine Trauzeugin, ein Zwerg und ein Hund gehören. In diesem Sinne ist das Gemälde sowohl ein Porträt der königlichen Familie als auch ein Selbstporträt des Künstlers, das nicht nur sein Aussehen und seine Arbeitsweise zeigt, sondern auch den Ruhm des Meisters (schließlich der königlichen Familie) demonstriert selbst sind seine Kunden).

Pablo Picasso sah zum ersten Mal Las Meninas von Velazquez, als er 14 Jahre alt war. Es war ein Wendepunkt in seinem Leben – er suchte noch nach dem Sinn des Lebens, aber er spürte bereits seine künstlerische Begabung. Wenige Monate nachdem er das Meisterwerk "Menina" gesehen hatte, starb die siebenjährige blonde Schwester von Picasso Maria de la Concepcion an Diphtherie. Picasso und seine Familie (insbesondere sein Vater) erholten sich nie von dem Verlust, der Picasso für den Rest seines Lebens plagte. Im Jahr 1897, im Alter von 16 Jahren, weniger als ein Jahr nach dem Tod seiner Schwester, schuf er seine erste Skizze, die den Charakteren der Meninos gewidmet war - Maria Agustina (Magd) und Maria Margarita (Infanta). Es ist kein Zufall, dass die Heldinnen Blondinen waren (in Erinnerung an ihre verstorbene Schwester). Aber die wirklich großartigsten Versionen von "Menin" schrieb Picasso Jahrzehnte später.

"Meninas" von Picasso

Im Sommer 1957 verwandelte Picasso (der inzwischen emeritierter Direktor des Nationalmuseums Prado in Madrid geworden war) den dritten Stock seines Hauses in Cannes, Südfrankreich, in ein Malatelier. In diesem Atelier arbeitete er vom 17. August bis 30. Dezember 1957 in fast völliger Isolation an einer großen Serie von 58 Leinwänden, die es nur wenigen Besuchern ermöglichten, seine Arbeit zu sehen. 44 Werke der Serie wurden direkt von Diego Velazquez' Meisterwerk Meninas inspiriert.

Das Werk Picassos diente auch als Bezugspunkt für die Darstellung seiner Narren und Zwerge. Der Zyklus ist sowohl ein Remake eines der wichtigsten Werke der spanischen Malerei als auch ein Kommentar zu den Ereignissen in Spanien, die Picasso während seines Exils in Frankreich beobachtet. Das Gemälde entstand zwanzig Jahre nach Guernica und setzt den politischen Protest dieses frühen Gemäldes gegen die Behandlung der spanischen Republikaner in Spanien fort.

Zu der Zeit, als Picasso gerade mit der Arbeit an dem Zyklus begann, wurde er zur Kampagne Amnesty for Spain eingeladen, um die spanischen Republikaner zu befreien, die 18 Jahre nach dem Ende des spanischen Bürgerkriegs immer noch inhaftiert waren. Picasso selbst schenkte die Serie im Mai 1968 einem Museum in Barcelona zum Gedenken an den im selben Jahr verstorbenen katalanischen Bildhauer Jaime Sabartes. Picasso sagte 1950 zu Sabartes: „Wenn jemand die Meninas in gutem Glauben kopieren möchte, um zum Beispiel ein bestimmtes Niveau zu erreichen, und wenn ich es wäre, würde ich sagen … was ist, wenn Sie sie etwas nach rechts stellen oder Nach links? Ich werde versuchen, es auf meine Weise zu tun und Velazquez zu vergessen. So würden sie nach und nach ekelhafte Meninas für einen traditionellen Künstler sein, aber sie wären meine Meninas.

Vergleich von Leinwänden

1. Bei Picasso sind alle Figuren der Leinwand des alten Meisters präsent, spielen identische Rollen und besetzen ähnliche Positionen. 2. Das Bild des Künstlers selbst hat beeindruckendere Dimensionen als in der Version von Velazquez. Dies ist natürlich eine Hommage an den Altmeister als Schöpfer (der Betrachter hat sicherlich bemerkt, dass der Künstler beim Picasso-Gemälde zwei Paletten in der Hand hat - dies ist das Lob des Künstlers für das brillante Talent von Velazquez).

3. Während in Picassos Version Licht den Raum durchflutet, ist die Atmosphäre im Original von Velazquez gedämpfter, und Picassos Hund Lumb nimmt die gleiche Position ein wie die sitzende Dogge in der Arbeit des älteren Spaniers. 4. Besondere Aufmerksamkeit verdient die Figur der Prinzessin Margarita. Diese Heldin war Picasso besonders wichtig. Picasso schrieb seine "Meninas" im Alter von 75 Jahren, dieses Alter war für den Künstler symbolisch wichtig, denn Picassos Vater starb im Alter von 75 Jahren. Diese Zeit löste zahlreiche Visionen seiner eigenen Sterblichkeit aus, die unweigerlich Erinnerungen an den Tod seiner Schwester weckten. Betrachtet man die Velazquez-Variationen der späten 1950er Jahre, kann man feststellen, dass das Bild seiner jungen blonden Schwester deutlich mit dem der blonden Infantin vergleichbar ist. Dieses Bild der Infantin erinnert an eine andere Figur - Picassos Tochter Paloma, die zum Zeitpunkt der Entstehung dieser Gemälde ungefähr im gleichen Alter wie seine verstorbene Schwester und Infantin war. Angesichts der Symbolik von Zahlen und Erinnerungen überrascht es nicht, dass Picasso der Infantin fünfzehn separate Gemälde widmete. Alle sind auf unterschiedliche Weise dargestellt, von denen sich jede von allen anderen stark unterscheidet. Nachdem Picasso diese Arbeiten fertiggestellt hatte, wandte sich Picasso kurzzeitig einem ganz anderen Thema zu - den Tauben.

5. Das vertikale Format von Velazquez wird durch Picassos horizontale Komposition ersetzt. 6. Bei Velazquez dreht sich die Komposition um die Infantin Margarita. Doch in Picassos Malerei spielt die Infantin noch immer eine wichtige Rolle, aber nicht weniger bedeutend ist die Figur des Künstlers, die in überproportionaler Größe dargestellt wird und damit die Idee verstärkt, dass das Wichtigste in allem Schaffen der Künstler selbst ist. 7. Ein weiterer wichtiger Aspekt ist die Verarbeitung von Licht und Farbe. Diese Veränderung wirkt sich direkt auf die Helligkeit des Bildes aus: Rechts öffnen sich große Fenster, die bei Velazquez' Werken geschlossen bleiben. Der Mangel an Farbe in Picassos Werken kontrastiert mit der Helligkeit von Velazquez. Bei Picasso dominieren absichtlich Schwarz und Weiß die Komposition. Aber die Farbpalette tauchte in späteren Interpretationen auf.

Abschließend möchte ich noch die Worte Picassos zum Gemälde von Velazquez erwähnen: „Was für ein Gemälde“Menina “! Was für eine Realität! Velazquez ist ein wahrer Künstler der Realität. Egal ob seine anderen Bilder gut oder schlecht sind, dieses ist sowieso entzückend und total gelungen!"