Wie ein gehörloser Beethoven zu einem der größten Komponisten werden konnte und warum er nie geheiratet hat

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

7. Mai 1824. Eine der größten Ikonen der Musikgeschichte, Ludwig van Beethoven, betritt die Bühne des Wiener Theaters. An diesem Tag wurde eines der anspruchsvollsten Musikwerke, die Neunte Symphonie, darunter die berühmte „Ode an die Freude“, der Öffentlichkeit präsentiert. Alles ist in Ordnung, aber der Komponist hört nichts. Kaum jemand im Publikum weiß, dass Beethoven fast vollständig taub ist. Wie konnte er so schöne Musik machen, ohne Geräusche zu hören?

Ludwig van Beethoven nicht nur der größte Komponist. Er ist ohne Zweifel einer der Helden der Moderne. Jede Epoche hat ihre eigenen Helden. Die Zeit der Antike war geprägt von Persönlichkeiten wie Alexander dem Großen, Julius Cäsar und anderen großen Persönlichkeiten. Für Europa sind neue Zeiten gekommen und mit ihnen neue Helden. Politiker, Militärführer, Generäle haben ihre Bedeutung verloren. Andere bedeutende Persönlichkeiten wurden zu Beispielen für neue heroische Qualitäten im Einklang mit der kommenden Ära. Einer von ihnen war der brillante Komponist, der Besitzer der wahrhaft göttlichen Gabe.

Es ist allgemein anerkannt, dass Ludwig eine schwierige, hoffnungslose Kindheit hatte, dass er unglücklich, fast von Geburt an taub, einsam und arm war. Natürlich muss ein Genie arm sein, sonst will die Menschheit sein Genie nicht anerkennen. Aber das war nicht ganz richtig. Genauer gesagt ist es in vielerlei Hinsicht eine Lüge.

Missbräuchlicher Vater und unglückliche Kindheit

Das zukünftige Genie wurde in eine musikalische Familie hineingeboren. Sein Vater, Johann van Beethoven, war ein ziemlich begabter Tenorsänger. So respektiert, dass er von angesehenen wohlhabenden Leuten eingeladen wurde, ihren Kindern Musik beizubringen. Beethovens Vater wird oft zu Unrecht als erniedrigter Verlierer, Trunkenbold und Despot dargestellt.

Johann war autoritär. Er wollte unbedingt einen zweiten Mozart von Ludwig hervorbringen. Aber die Sache ist, dass der Junge zur Musik fähig war und sein Vater es gesehen hat. Sonst hätte Ludwig auch kein Pflicht-Langzeitstudium später zu einem großen Komponisten verholfen. Es stimmt, Johann hat das Talent des Komponisten seines Sohnes nicht sofort berücksichtigt. Dabei half ihm Ludwigs Lehrer Christian Gottlob Nefe, der dem Jungen musikalische Bildung beibrachte.

Es war Nefe, die als erster bemerkte, dass der Junge nicht nur ein zweiter Mozart war, er war das wahre musikalische Genie des Komponisten. Er erzählte davon dem Vater des Jungen und war der erste, der Ludwigs Musik der Öffentlichkeit vorstellte. Das Publikum war begeistert von der Musik des jungen Beethoven, der damals erst zwölf Jahre alt war.

Leider starben 1787 Ludwigs Mutter und Johanns geliebte Frau Maria Magdalena. Danach brach der Vater des Komponisten zusammen. Er begann zu trinken, sank allmählich und Ludwig musste ihn und seine Brüder unterstützen. Aber der Vater war immer ungeheuer stolz auf seinen Sohn-Komponisten.

Gehörloser Komponist

Beethoven war nicht immer taub, wie viele glauben. Ab etwa sechsundzwanzig Jahren begann er allmählich sein Gehör zu verlieren. Mit vierundvierzig war er völlig taub, davor hatte er Schwierigkeiten, aber er konnte Geräusche unterscheiden. Beethoven verwendete ein spezielles Hörrohr. Es war ziemlich sperrig, was das Tragen sehr unangenehm machte.

Als der Komponist anfing, sein Gehör zu verlieren und erkannte, dass es unheilbar war und was ihn am Ende erwartete, war er einfach am Verzweifeln. Ludwig hatte große Angst, dass man von seiner Taubheit erfahren würde, er begann, sich zu weigern, zu spielen und zu dirigieren. Er dachte sogar an Selbstmord. Er fragte Gott endlos, warum er einer so grausamen Prüfung unterzogen wurde. Doch dabei resignierte er und lernte, damit zu leben. Beethoven begann, in besonderen Gesprächsnotizbüchern zu schreiben, die zu seiner Lebensgeschichte wurden.

Das Wichtigste ist, dass das, wovor der Komponist so viel Angst hatte, nicht eingetreten ist: Ja, er hörte keine Töne, aber die Musik verließ ihn nicht. Sie klang die ganze Zeit in seinem Kopf. Er arbeitete, indem er das eine Ende eines Bleistifts mit den Zähnen umklammerte, während das andere am Klavierkörper ruhte. So empfand der Komponist die Schwingungen. Er schrieb seine erstaunlichsten Werke genau zu einer Zeit, als er schnell sein Gehör verlor. Gott hat also seine eigenen Pläne für uns, die wir oft nicht nachvollziehen können, aber dies ist immer das Beste.

Einsam und unglücklich

Beethoven war nie verheiratet, aber er war nicht allein. Er wurde oft als ein wirklich hochkreativer Mensch hingerissen. Romane endeten einfach immer mit einem Misserfolg. Ludwig wurde gemunkelt, er sei frauenscheu und bis ins Mark puritanisch. Er konnte sich bei der Dame keine Freiheiten leisten. Verheiratete Damen waren für ihn immer ein absolutes Tabu. Bei manchen hatte er kein Glück. Tatsächlich sahen die Damen in ihm oft nur ein Mittel, um ihre selbstsüchtigen Ziele zu erreichen. Und nachdem sie genug mit den Gefühlen eines vielversprechenden Genies gespielt hatten, sprangen sie heraus, um einen weltlichen reichen Mann zu heiraten.

Aufrichtige gegenseitige Gefühle mit Teresa Brunswick, mit der Beethoven heimlich verlobt war, endeten ebenfalls im Nichts. Trotz der Gefühle trennte sich das Paar aus unbekannten Gründen. Viele Historiker neigen dazu, Beethovens berühmten Brief an einen gewissen "unsterblichen Liebhaber" an Teresa zu betrachten. Aber es gibt keine genaue Bestätigung dafür. Oder vielleicht ist es generell nicht an irgendeine Frau gerichtet, sondern an die wahre ewige Geliebte des großen Komponisten - Musik?

Bei Ludwig waren immer Freunde, Bekannte, Verwandte in der Nähe. Er verließ sogar manchmal Wien, wo er lebte, außerhalb der Stadt, um allein zu sein und das zu tun, was er mehr liebte als das Leben selbst - seine Musik. Wenn er alleine arbeiten wollte, schrieb er, dass ihn niemand besuchte, er beschäftigt war und er jetzt niemanden brauchte.

Die Einsamkeit des großen Meisters war eher moralisch. Er wurde oft missverstanden. Manchmal konnten sie Beethovens Werke aufgrund ihrer Komplexität nicht vollständig einschätzen. Dem Komponisten war bewusst, dass viele seiner Werke nicht für die Massen bestimmt waren, das Publikum würde sie nicht verstehen. Er hat Musik für sich selbst geschrieben. Es wird oft erwähnt, wie Beethoven Schindler direkt auf einen solchen Vorwurf antwortete: "Wie verstehen Sie mit Ihrer Mittelmäßigkeit etwas Außergewöhnliches?"

In seinen Briefen und Notizen schreibt Beethoven im Gegensatz zu dem gleichen Mozart, der immer das Wort la musique auf Französisch schrieb, - die Kunst. Für Beethoven war Musik eine göttliche und sakrale Kunst. Eines der bekanntesten Porträts des Komponisten, Willibrord Mähler, zeigt ihn als Orpheus.

Bettler-Genie

Beethoven war nie besonders reich. Nur nicht, weil er nichts verdient hat. Der Komponist interessierte sich einfach nicht für verschiedene Haushaltswaren. Beethoven konnte seinen Freunden immer mit Geld helfen, wenn sie es brauchten. Ludwig schrieb einmal: „Stellen Sie sich vor, einer meiner Freunde ist in Not, aber ich habe kein Geld und kann ihm nicht gleich helfen, egal, ich muss mich nur an den Tisch setzen, an die Arbeit gehen, und sehr bald werde ich einem Freund helfen, aus der Not zu kommen … Es ist einfach wunderbar. Also beschloss ich, meine Kunst dem Wohl der Armen dienen zu lassen."

Ludwig unterstützte seine nicht sehr wohlhabende Familie bis zu seinem Tod mit eigenem Geld. Beethoven hinterließ sogar seinem unglücklichen Neffen Karl, den er sehr liebte, die Vorzugsaktien der Österreichischen Nationalbank. Obwohl er selbst mit Wanzen im Bett gestorben sein soll. Entgegen der landläufigen Meinung war die Wohnung des Komponisten gar nicht so elend. Es war eine luxuriöse Wohnung, die vor ihm von einem General der österreichischen Armee bewohnt worden war.

Beethovens Botschaft an die ganze Menschheit

Der Komponist lebte in einer bewegten historischen Zeit. Die Welt war voller Gewalt, Kriege, Hunger und Verwüstung … Aber wann war die Welt nicht gefüllt? In dieser scheinbar aussichtslosen Finsternis des Lebens war es Ludwig van Beethoven, der den Menschen das Licht im Reich der Finsternis zeigte. Nachdem er sein Leiden überwunden hat, zeigt er den Menschen, dass sie unter dem Druck der Lebensumstände nicht aufgeben können. Sie können sich nicht damit rechtfertigen, dass die Welt im Bösen liegt. Beethoven sagte, er kenne kein anderes Zeichen von Größe als Freundlichkeit.

Der Komponist drückte seine Ansichten und Prinzipien am besten in seiner Musik aus. Die Werke, die er schaffen konnte, als er aufhörte zu hören, faszinieren, wirken auf den Hörer hypnotisierend. Sie sind betrunken, erklärt Beethoven: „Ich bin Bacchus, der den süßen Traubensaft für die Menschheit auspresst. Ich bin es, der den Menschen die göttliche Raserei des Geistes schenke.“

Die Idee des Werkes, das zu einem unsterblichen Meisterwerk und zum Markenzeichen des großen Komponisten geworden ist, pflegte er über mehr als zwei Jahrzehnte. Die Neunte Symphonie wurde für ihn zum Durchbruch. Beethoven probierte an, verwendete verschiedene musikalische Formen. Ursprünglich sollte die unsterbliche "Ode an die Freude" die zehnte oder elfte Symphonie schmücken (der Komponist sagte, er habe sie geschrieben, aber die Manuskripte wurden nicht gefunden). Trotzdem hat er es in die Neunte Symphonie aufgenommen.

Erstmals wurde die „Ode an die Freude“zusammen mit der Neunten Symphonie 1824 aufgeführt. Augenzeugen berichteten, dass der Komponist nach Beendigung der Musik mit dem Rücken zum Publikum stand. Ein Sänger bemerkte es und drehte es um. Der Applaus des Publikums, das in einen Zustand wahnsinniger Freude gekommen war, ertönte bis zu fünfmal. Gleichzeitig war es laut Etikette selbst bei gekrönten Personen üblich, nur dreimal zu applaudieren. Die Ovationen wurden nur mit Hilfe der Polizei unterbrochen. Der Komponist war so schockiert, dass er das Bewusstsein verlor und erst am Abend des nächsten Tages zu ihm kam.

Zur Partitur der Neunten Symphonie schrieb Ludwig van Beethoven: "Das Leben ist eine Tragödie. Hurra!"

Der Tod eines Helden und der Triumph des Lebens

Als der Komponist starb, besuchten ihn viele Menschen auf seiner letzten Reise. Der beste österreichische Schauspieler hielt seine posthume Rede, und der beste Dichter Österreichs, Franz Grillparzer, schrieb einen Nachruf. Beethovens Geburtstag und sein Todestag wurden mit grandiosen Konzerten gefeiert. Viele Theaterstücke, Gedichte, Bücher wurden ihm zu Ehren geschrieben.

Die Zeitgenossen des Komponisten wussten genau, dass er ein Genie war, dass er nicht wie alle anderen war, dass er ein ganz besonderer Mensch war. Heute ist Beethovens Persönlichkeit eine Ikone für Musiker unterschiedlicher Stilrichtungen und Strömungen. Auch wenn er selbst gestorben ist, aber seine Musik wird ewig leben und ganze Generationen inspirieren.

Lesen Sie mehr über das Privatleben des großen Komponisten in unserem Artikel unerwiderte Liebe zu Ludwig van Beethoven.