Der vollendete Meister der Familienfeiern und Feste: der flämische Künstler Jacob Jordaens

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Entgegen den Traditionen der Renaissance blicken nicht Helden und Himmlische, sondern gewöhnliche Menschen aus den Gemälden des Flämischen Jacob Jordaens auf das Publikum. Oder besser gesagt, sie schauen nicht hin, weil ihre Aufmerksamkeit entweder vom Spiel oder vom Festessen oder von einem interessanten Gespräch beansprucht wird. Dieser Künstler hat das Leben selbst auf Leinwänden dargestellt, und daher verliert sein Vermächtnis wahrscheinlich über die Jahrhunderte nicht an Relevanz.

Chef nach Rubens und Van Dyck

Es waren drei von ihnen – die großen Flamen, die von allen nachfolgenden Künstlergenerationen geleitet wurden: Peter Paul Rubens, Anthony Van Dyck und Jacob Jordaens. Letzterer, der seine Kollegen überlebt hatte, wurde zu dieser Zeit der berühmteste und angesehenste Meister der nördlichen Renaissance.

Jacob Jordaens wurde am 19. Mai 1593 in Antwerpen als Sohn eines wohlhabenden Kaufmanns geboren. Er war das älteste von elf Kindern - ein Vater, der Stoffe und Wandteppiche verkaufte, konnte es sich leisten, eine große Familie zu ernähren, außerdem schickte er sein erstes Kind zum Malen bei Adam van Noort und hoffte, dass Jacob später Assistent im Familienunternehmen werden würde., ein ziemlich berühmter Maler der Zeit, unterrichtete Rubens - der 16 Jahre älter war als Jordaens. Jacob erhielt offenbar die klassenübliche Bildung - jedenfalls war er in der antiken Mythologie versiert, hatte eine klare sichere Handschrift und sprach Französisch. Übrigens schrieb der Künstler seinen Namen auf französische Weise - Jacques.

Ab seinem 14. Lebensjahr wurde Jacob ein Teil der Familie van Noort, näherte sich seinem Haushalt und heiratete 1616 die Tochter des Lehrers Anna Catarina. Im selben Jahr trat der junge Künstler der Lukasgilde bei – einer Vereinigung von Vertretern verschiedener kreativer Berufe. Als Teil dieses geschlossenen Clubs konnte Jordaens seine eigene Werkstatt eröffnen, Studenten rekrutieren, Aufträge für die Erstellung von Werken erhalten - und auch auf Hilfe bei Behinderung zählen. Der Status des Hausbesitzers und Familienvaters brachte Vorteile in der Hierarchie der Antwerpener Handwerker, so dass Jacob 1618 ein Haus kaufte - in derselben Gegend der Stadt, in der er seine Kindheit verbrachte. Zwanzig Jahre später erweiterte der Künstler seinen Besitz und erwarb ein Nachbargebäude. Dort, in einem geräumigen Haushalt, in dem ein bedeutender Raum für eine Werkstatt vorgesehen war, wird das ganze Leben von Jacob Jordaens vergehen, der nach dem Tod von Rubens und Van Dyck der wichtigste und angesehenste der flämischen Meister wurde.

Was und wie Jordaens dargestellt hat

Entgegen der damals recht verbreiteten Sitte ging Jordaens nicht nach Italien, um die Meister der Renaissance zu studieren. Stattdessen sah er sich die ihm zur Verfügung stehenden Stiche an und interessierte sich auch für die Werke, die sich in Nordeuropa befanden. Die Arbeit von Jordaens wurde stark von Rubens beeinflusst, der seinen jüngeren Kollegen oft anzog, um Aufträge zu erfüllen, aber es ging nicht darum, den Stil einfach zu kopieren, sonst wäre Jacob nicht zu einer Figur dieser Größenordnung geworden.

Wenn man Gemälde von Rubens und Jordaens vergleicht – manchmal auf derselben Handlung geschrieben – sieht man, dass sich letztere durch großen Optimismus, Lebenslust und warme Farben auszeichnen, er hat sogar versucht, menschliche Figuren in voller Größe auf Leinwand darzustellen, so wurde die Grenze zwischen dem Betrachter und dem, was im Bild passierte, etwas verwischt, die Charaktere wurden näher, realer.

Ein anderer Meister, der die Bildung von Jordaens' eigenem Stil beeinflusste, war Caravaggio, der Begründer des Realismus in der Malerei, einer der einflussreichsten Künstler des 16.-17. Jahrhunderts. Der junge Jordaens experimentierte nach dem Italiener mit der Technik von Chiaroscuro und Tenebrosso, als das Bild besonders scharf gegen Licht und Schatten stand, was jedem Objekt eine Volumenwirkung verlieh. Trotz der Tatsache, dass Jordaens den Entdeckungen folgte und sich die Werke seiner großen Vorgänger und Zeitgenossen genau ansah, verlor er seine Individualität nicht – und war daher als Künstler im In- und Ausland sehr gefragt.

Er schrieb viel über biblische und mythologische Themen, wich aber anderen Richtungen in der Malerei nicht aus. Unter den Werken von Jordaens erscheinen zum Beispiel Stillleben, und an einigen Gemälden arbeitete er unter Einbeziehung "schmaler" Spezialisten, wie im Fall von "Madonna und Kind in einem Blumenkranz", wo die floralen Ornament wurde von dem Meister des Stilllebens Andris Daniels geschaffen, Jordaens nutzte aktiv und die Arbeit seiner Schüler - von denen es laut offiziellen Aufzeichnungen nur fünfzehn waren. Unter den Malern, die die Werkstatt des Flamen verließen, war sein eigener Sohn, Jacob Jordaens der Jüngere, der auch eine Reihe von Gemälden hinterließ.

Gewöhnliche Menschen und "Könige" in den Gemälden von Jordaens

Selbst eine nicht besonders sachkundige Person kann die Gemälde von Jordaens vom Rest der flämischen Gemälde unterscheiden - die Werke dieses Flämischen strahlen Optimismus aus, verherrlichen die schöne Einfachheit der menschlichen Beziehungen. Jordaens wandte sich oft dem Genre des Alltagslebens zu, stellte Szenen aus dem Leben von Bauern und Bürgern dar, die oft auf Sprichwörtern beruhten, viele Charaktere auf die Leinwand brachten und die Gemälde mit grobem Humor füllten. In mehreren Werken zum Thema „König der Bohnen“wird beispielsweise ein altes Spiel reflektiert, als ein Bohnenkorn zu einem Kuchen gebacken wurde und derjenige, der darauf stieß, zum „König“des Abends wurde.

Auch mythologische, biblische Themen verkörperte Jordaens mit charakteristischem Realismus und betonte die Sensibilität der Wahrnehmung. Der Künstler ließ sich an derselben Stelle inspirieren - in der Menge, im Dorf, in der Arbeit der Handwerker, im Leben des einfachen Volkes. Manchmal scheinen die biblischen Charaktere von Jordaens von gewöhnlichen Stadtbewohnern kopiert worden zu sein - und das war anscheinend der Fall, denn der Künstler lud oft seine Antwerpener Bekannten als Modelle ein. Gleichzeitig ist die tiefe Symbolik seiner Werke nicht zu übersehen. In vielen Gruppenporträts von Familien sieht man beispielsweise einen Hund oder einen Papagei - als Zeichen der Loyalität.

Jordaens wurde dafür geschätzt, dass seine Werke Stimmung und Atmosphäre erzeugten, und einige Werke des Künstlers waren der Grund für die Verhängung von Geldstrafen - für ketzerische Gefühle und skandalöse Inhalte der Gemälde. Und dennoch war Jacob Jordaens ein sehr angesehener und gesuchter -nach Künstler, sogar der König von England zählte zu seinen Kunden Karl I., der den Meister mit der Anfertigung von Gemälden für die Residenz in Greenwich beauftragte. 1645 wurde Jordaens protestantisch, aber die katholische Kirche hörte nicht auf, ihm den Auftrag zu geben, neue Werke zu schaffen.

Neben Gemälden hinterließ Jordaens mehrere hundert Zeichnungen und beschäftigte sich auch mit der Gestaltung von Wandteppichen, zu dieser Zeit die profitabelste aller Kunstformen. Der Künstler lebte sein ganzes Leben in Antwerpen und verließ es fast nie internationalen Ruhm nicht erhalten, er und suchte sie nicht. Jacob Jordaens starb im Alter von 85 Jahren an einer Krankheit namens "Englischer Schweiß"; am selben Tag starb seine Tochter Elizabeth, die mehr als einmal für ihren Vater posierte und auf mehreren seiner Leinwände auftrat, mit ihm. Katarinas Frau war zu diesem Zeitpunkt bereits gestorben und Jordaens wurde neben ihr begraben.

Gemälde von Jacob Jordaens befinden sich in Sammlungen auf der ganzen Welt, und es gibt einige in Russland. Eines der Werke, Lamentation of Christ, wurde von Kaiserin Katharina II. gekauft und von ihr der Alexander-Newski-Lavra geschenkt.

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