Die 7 schönsten ausländischen Schauspielerinnen der Stummfilmzeit

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Stilles Kino hat nach wie vor einen besonderen Reiz. Schauspieler vergangener Zeiten konnten die ganze Skala der Gefühle nur mit Bewegungen und Mimik ausdrücken, ohne die Wahrnehmung mit ihrer Stimme zu verstärken. Die Ära des Films ohne Worte war nur von kurzer Dauer, doch ihre Spuren und ihr Einfluss auf die Entwicklung des Kinos im Allgemeinen sind nicht zu überschätzen. In unserer heutigen Auswahl - die wahren Königinnen des Stummfilms, deren Schönheit noch immer fasziniert und entzückt.

Louise Brooks

Die US-amerikanische Schauspielerin trat 1925 erstmals in Filmen auf und beendete 1938 ihre Karriere als Schauspielerin. Es gibt nur 24 Filme in ihrer Filmografie, aber die bedeutendsten waren die Filme Pandoras Büchse, Schönheitspreis und Tagebuch einer gefallenen Frau. Louise Brooks war klug, schön und talentiert. Kritiker bemerkten die Natürlichkeit der Schauspielerin im Rahmen und ihre Fähigkeit, sehr realistisch zu arbeiten.

Nach dem Ende ihrer Filmkarriere arbeitete sie als Tänzerin, 1982 veröffentlichte die Schauspielerin ein Memoirenbuch "Lulu in Hollywood", starb 1985 in Rochester.

Mary Pickford

Im Alter von acht Jahren stand sie zum ersten Mal auf der Bühne, nach dem Tod ihres Vaters, der eine große Vorliebe für Alkohol hatte. Der Erfolg kam ihr, als sie am Broadway arbeitete, wo sie in einer Produktion von The Warrens of Virginia mitspielte. Später begann Gladys Smith, in Filmen mitzuspielen, nachdem sie zuvor den Künstlernamen Mary Pickford angenommen hatte.

Ihre erste Arbeit war ein achtminütiger Film von David Wark Griffith, in dem die Namen der Schauspieler nicht einmal angegeben wurden. Die schöne Schauspielerin wurde jedoch sowohl vom Publikum als auch von den Regisseuren sofort wahrgenommen und wurde bereits in den 1910er Jahren zu einem echten Star. Und bereits 1916 eröffnete sie ihr eigenes Filmstudio und wurde dann Mitbegründerin des Filmverleihs United Artists. Nach dem Ende ihrer künstlerischen Karriere war sie in der Produktion und in der Sozialarbeit tätig und schaffte es, die einflussreichste Vertreterin des faireren Geschlechts in der US-Filmindustrie zu werden.

Lillian Gish

Auch die charmante Lillian Gish begann ihre kreative Karriere auf der Bühne. Schon in jungen Jahren dienten Lillian und ihre Schwester Dorothy mit ihrer Mutter im Theater und sicherten ihre Existenz, nachdem ihr Vater die Familie verlassen hatte.

Die Mädchen spielten zuerst in Griffiths Invisible Enemy und Lillian wurde sofort eine der Lieblingsschauspielerinnen des Regisseurs. Sie spielte in vielen seiner Filme mit und verkörperte das Bild von Mädchen mit einem schwierigen Schicksal. Die tragische Schauspielerin konnte mit Gestik und Mimik viele Emotionen vermitteln. Lillian arbeitete nicht in Tonfilmen und zog es vor, ins Theater zurückzukehren.

Asta Nielsen

Die dänische Schauspielerin erschien erstmals 1910 in dem Film "The Abyss" von Urban Gad, für den der Film auch sein Debüt gab. Später war sie sehr aktiv beim Filmen, begann jedoch nicht, in Tonfilmen zu arbeiten. Sie wurde von der Kamera geliebt und vom Publikum verehrt, indem sie die Schauspielerin mit Sarah Bernhardt verglich.

Die Heldinnen von Asta Nielsen zeichneten sich in der Regel durch einen starken Charakter und die Fähigkeit aus, ihre Ziele zu erreichen, und die Schauspielerin selbst gehörte zu denen, die heute als Sexsymbol bezeichnet werden. Nach dem Zweiten Weltkrieg veröffentlichte die Schauspielerin ihr autobiografisches Buch The Silent Muse. Sie starb im Mai 1972.

Teda Bara

Dieses Mädchen beschloss, ihr Leben mit Kunst zu verbinden, als Studentin an der University of Cincinnati, und ihr Treffen mit Frank Powell wurde für sie zum Schicksal. Sie war bereits 30 Jahre alt, als der Regisseur ihr eine kleine Rolle im Film "Spot" und dann in der Adaption des Broadway-Stücks "Das war ein Narr" anbot. Danach wurde Teda Bara berühmt.

Sie verkörperte die Bilder der Femme Fatale in den Filmen des Fox Film Studios. Im Jahr 1921 wurde die Schauspielerin die Frau des Regisseurs Charles Barbin und hörte auf, in Filmen zu spielen, und fand Trost darin, gesellschaftliche Veranstaltungen für Vertreter der Filmelite zu organisieren.

Paula Negri

Barbara Apolonia Chalupets (richtiger Name) spielte 1914 ihre erste Filmrolle in einem Film, dessen Name tatsächlich die Rolle der Schauspielerin vorgab. Sie spielte im Sphinx-Filmstudio in Warschau und wurde schnell sehr beliebt. Später spielte sie in Deutschland und dann in Hollywood. Trotz der schönen samtigen Stimme war im Tonfilm kein Platz für sie.

Grund dafür war ihr slawischer Akzent, der weder dem Publikum noch den Produzenten gefiel. Sie spielte jedoch immer noch weiter, zuerst in Deutschland, dann in Amerika. Später spielte sie jedoch eine Rolle, die ihr Akzent überhaupt nicht störte: eine Schauspielerin mit slawischen Wurzeln.

Mary Philbin

In ihrer Jugend beschäftigte sich Mary Philbin aktiv mit Tanz und Musik und wurde bereits im Alter von sechzehn Jahren die Gewinnerin eines Schönheitswettbewerbs, der ihr den Weg in die Welt des Kinos öffnen sollte, da das Recht auf Dreharbeiten in der Als Hauptgewinn wurde der Film "Blind Husbands" verlost. Es stimmt, die Eltern der zukünftigen Schauspielerin erlaubten ihrer kleinen Tochter nicht, nach Los Angeles zu gehen, um am Film teilzunehmen. Zwei Jahre später gab sie ihr Filmdebüt und ihre besten Werke waren Das Phantom der Oper und Der unsichtbare Mann.

Vor nur 100 Jahren war das Kino noch voraus. Die junge Kunst begann gerade ihren grandiosen Siegeszug. Die Popularität, die die allerersten Filmstars hatten, kann nicht einmal mit der Popularität moderner Schauspieler verglichen werden. Es gab nicht so viele davon, sie waren die ersten Sexsymbole einer neuen Ära, manchmal wurden sie einfach vergöttert. Die ersten Filmstars unseres Landes, noch ein Jahrhundert später, sorgen für echte Bewunderung.