8 Filme, die Regisseur Andrei Konchalovsky erobert haben, weil sie "in einem Atemzug" aussehen

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Der berühmte Regisseur ist ein großer Liebhaber des guten Kinos. Er ist der festen Überzeugung, dass gute Filme nicht nur unterhalten, sondern auch eine semantische Last tragen, etwas lehren, zum Nachdenken anregen und zum Nachdenken anregen sollten. Talentierte Filme, so Andrei Konchalovsky, sind für das Publikum nicht immer schwer wahrzunehmen. Es waren nur die Bilder, die ihn viel stärker beeindruckten, die trotz der Probleme, die sie beleuchten, einfach aussehen.

"Asche und Diamanten", 1958, Polen, Regie: Andrzej Wajda

Der Film erzählt von den Ereignissen in den letzten Tagen des Zweiten Weltkriegs, nach der Kapitulation Nazi-Deutschlands. Andrei Konchalovsky hat es in seinem zweiten Jahr an der VGIK gesehen, aber er erinnert sich noch an den bleibenden Eindruck, den der dritte Teil von Andrzej Wajdas Militärtrilogie auf ihn gemacht hat. Den größten Schock erlebte der zukünftige Regisseur, als er den Rahmen sah, in dem der Held von Zbigniew Cybulski über ein riesiges Stalin-Porträt schreitet. Es läuft einfach daran entlang, auf dem Boden liegend, wie auf einer Straße.

"Five Easy Pieces", 1970, USA, Regie Bob Raifelson

Laut Andrei Konchalovsky war es dieser Film, der Jack Nicholson zu einem echten Star gemacht hat. Das Bild von Bob Raifelson wurde von dem brillanten Kameramann Laszlo Kovacs gedreht. Die Lebensgeschichte des Musikers Robert Dupy auf der Suche nach seinem Platz an der Sonne sieht trotz der Komplexität der Charaktere und der harten Realität der Ereignisse sehr einfach aus. Kein Wunder, dass das Bild in das US-amerikanische National Film Register aufgenommen wurde und als einer der besten Filme des „neuen Hollywood“gilt.

"8 and a Half", 1963, Italien, Frankreich, Regie Federico Fellini

Einer der stärksten Eindrücke hinterließ auf Andrei Konchalovsky das Gemälde, das als Geständnis von Federico Fellini bezeichnet wird. Es war dieser Film, der in Konchalovsky den Wunsch weckte, einen guten Film zu machen, wie den des brillanten italienischen Regisseurs, und vielleicht sogar noch besser. Die Lebensgeschichte des Regisseurs Guido Anselmi scheint eine Geschichte über das Schicksal von Fellini selbst zu sein, über seine Enttäuschung, die Suche nach neuen Ideen und einen Blick in die Zukunft. Andrei Konchalovsky glaubt, dass man lernen muss, Filme von großartigen Regisseuren aus verschiedenen Ländern zu machen, um ihre Fähigkeit zu verstehen, facettenreiche und sehr lebendige Bilder zu schaffen.

"Paper Moon", 1973, USA, Regie: Peter Bogdanovich

In dem Film von Peter Bogdanovich kommt der rührende Charme des "goldenen Zeitalters Hollywoods" voll zur Geltung, unter dem das Bild stilisiert wurde, das von einem Betrüger erzählt, der mit aller Kraft versucht, während der Weltwirtschaftskrise zu überleben, und seine seltsame Assistentin - ein sehr düsteres Mädchen, das oft in der Firma Zigaretten verbringt. Die Geschichte dieser beiden so umstrittenen Charaktere scheint unglaublich und gleichzeitig zuverlässig, und das Stück des jungen Tatum O'Neill, der Eddie spielte, wurde nicht umsonst mit einem Oscar ausgezeichnet, was die Schauspielerin zur jüngsten Gewinnerin des Preises in der gesamte Geschichte der Präsentation. Andrei Konchalovsky hält das Bild für beachtenswert und empfiehlt es zur Betrachtung.

Vergessen, 1950, Mexiko, Regie: Luis Buñuel

Der Film über mexikanische Straßenkinder hinterließ nicht nur bei Konchalovsky einen unauslöschlichen Eindruck, sondern auch bei einem anderen talentierten Regisseur, Andrei Tarkovsky. Nicht umsonst wurde das Drama in das UNESCO-Weltdokumentenerbe aufgenommen. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung des Bildes auf den Bildschirmen wurde der Regisseur sehr scharf kritisiert, da er glaubte, kein moralisches Recht zu haben, die Probleme Mexikos auf der Leinwand darzustellen, von denen die wichtigsten Armut und Kriminalität waren. Das Drama wurde aufgrund der Wut der Presse, der Zuschauer und sogar der Regierung sogar nur drei Tage nach seiner Veröffentlichung von der Kinokasse genommen. Aber nachdem der Film bei den Filmfestspielen von Cannes den Preis für die beste Regie gewonnen hatte, wurden Kritiker und Publikum gleichermaßen merklich weicher.

Ein weiteres Jahr, 2010, USA, Regie: Mike Lee

Andrei Konchalovsky hält die Tragikomödie von Michael Lee für einen witzigen und sehr subtilen Film. Es gibt nur vier Staffeln aus dem Leben eines älteren Familienpaares mit Namen wie die berühmter Zeichentrickfiguren: Tom und Jerry. Sie wissen, wie man glücklich ist und das Leben genießt. Und unterstützen sich auch gegenseitig, pflegen das gegenseitige Verständnis und genießen den Austausch mit Menschen, die sich auf ihrem Lebensweg begegnen.

"Pagliacci", 1948, Italien, Regie: Mario Costa

Im Alter von 16 Jahren rezensierte Andrei Konchalovsky diese Filmoper viele, viele Male. Es ist durchaus verständlich, dass die unglaubliche Gina Lollobrigida den größten Eindruck auf den zukünftigen Regisseur machte. Der junge Konchalovsky träumte davon, eine Schauspielerin zu treffen und sogar eine Affäre mit ihr. Die absolut erstaunliche Musik von Ruggiero Leoncavallo und das Talent des berühmten italienischen Baritons Tito Gobbi, der im Gegensatz zu seinen Kollegen im Film nicht nur Gesang spielte, sondern auch zwei Rollen brillant spielte, blieben von ihm nicht unbemerkt.

"Die Kraniche fliegen", 1957, UdSSR, Regisseur Mikhail Kalatozov

Andrei Konchalovsky, der eine Musikschule für Klavier und eine Musikschule absolvierte und Student am Moskauer Konservatorium wurde, nachdem er ein Bild von Mikhail Kalatozov gesehen hatte, verließ die Musik und erkannte: Er muss einen Film machen. Laut dem Regisseur ist The Cranes Are Flying ein großartiger Film, der das Kino revolutioniert hat. Nicht umsonst gewann der Film bei den Filmfestspielen von Cannes die Palme d'Or und die Herzen des Publikums auf der ganzen Welt.

Auch der amerikanische Kollege von Andrei Konchalovsky, Quentin Tarantino, den jeder als talentierten Schauspieler und genialen Regisseur kennt, der in der Lage ist, echte Meisterwerke zu schaffen, empfiehlt seinen Fans oft Filme zum Anschauen. Der Regisseur selbst ist auch Besitzer des New Beverley Kinos in Los Angeles, auf dessen Website er seine Filmkritiken hochlädt. Quentin Tarantino betrachtet die Gemälde sorgfältig und teilt dann seine Eindrücke mit dem Publikum.