Video: Kreuzungen der Kulturen im Werk der Künstlerin Yinka Shonibare
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Die in Großbritannien geborene und in Nigeria aufgewachsene Künstlerin Yinka Shonibare, between two worlds, kreiert Werke, in denen er sich mit dem Erbe der beiden Kulturen sowie den politischen Fragen der kolonisierten Kultur auseinandersetzt. Die britische Künstlerin nigerianischer Herkunft Yinka Shonibare ist weltberühmt für seine Erforschung von Klassen- und Rassenfragen, die in einer Vielzahl von Kunstformen ihren Ausdruck gefunden haben: Skulptur, Fotografie, Malerei und Installationen. Unschuldig und verstörend zugleich, sind seine Werke von Geschichte und Kultur angezogen und überschreiten die Grenzen von Ethnographie, Design und zeitgenössischer Kunst.
In ihrer künstlerischen Praxis erforscht Yinka Shonibare die Konstruktion kultureller Identität, indem sie Klassen-, Rassen- und Kolonialfragen untersucht. Er ist dafür bekannt, bunte Textilien an kopflosen Schaufensterpuppen zu verwenden. Der Stoff, aus dem die Kostüme hergestellt werden, wird zunächst mit dem indonesischen Archipel in Verbindung gebracht, später in den Niederlanden hergestellt und dann nach Afrika exportiert, wo er zum Symbol des Nationalstolzes wurde. Shonibare verweist auf die Geschichte, um die sozioökonomische Vorherrschaft Europas zu zeigen, die durch Handel und Kolonialismus begründet wurde. Der klare viktorianische Stil der Kleidung und der Schaufensterpuppenkostüme erinnert an die Zeit der britischen Geschichte, als Afrika kolonisiert wurde. In seiner Arbeit erforscht der nigerianische Künstler die komplexen wirtschaftlichen und rassischen Interaktionen zwischen den kolonisierten und dominanten Kulturen Europas, Asiens und Afrikas. Fabric, Matter ist ein Mittel zur Erforschung der zeitgenössischen afrikanischen Identität sowie eine Metapher für die gemischte und verflochtene historische Natur der Weltkultur.
Derzeit zeigt das Brooklyn Museum mehr als zwanzig Skulpturen, Gemälde und großformatige Installationen von Yinka Shonibare. Die Ausstellung läuft bis zum 20. September und ist danach für Besucher des Museum of Modern Art in Sydney, Australien, und des National Museum of African Art in Washington zu sehen. Außerdem ist für 2010 eine Ausstellung im Museum of Fine Arts in Boston geplant.
Yinka Shonibare wurde 1962 in London geboren. Er war 3 Jahre alt, als die Familie nach Nigeria zog. Im Alter von 17 Jahren kehrte der Künstler nach London zurück, wo er das Wimbledon College of Art besuchte
Empfohlen:
Ausstellung "Der Baum der Wünsche" der belarussischen Künstlerin Anna Silivonchik in Minsk
Vom 14. Februar bis 4. März findet die Ausstellung von Anna Silivonchik "The Tree of Desires" im Museum of Modern Fine Arts an der Adresse: Minsk, Independence Avenue, 47 statt. Die Ausstellung zeigt sowohl Gemälde des Autors als auch Kunstobjekte. Die Ausstellung ist nicht umsonst auf den 14. Februar ausgerichtet, denn das Hauptthema der Ausstellung ist die Liebe in all ihren Erscheinungsformen. Die offizielle Eröffnung findet am 15. Februar um 17.00 Uhr statt. Öffnungszeiten: Di. - Sa. : von 11:00 bis 19:00 So-Mo - geschlossen
Eine helle Welt, handgemalt auf Karton, Papier, Leinwand: das Werk der japanischen Künstlerin Ayako Rokkaku
Künstler haben es in unserer Zeit nicht leicht - sie wollen kreieren, und um zu kreieren, muss man geduldig sein und sich auf die Kosten einstellen - gutes Papier, Farben, Pinsel. Die autodidaktische Künstlerin aus Japan Ayako Rokkaku entschied, dass etwas zu retten ist: Durch den Verzicht auf Pinsel und die Verwendung der leuchtendsten Farben erschafft sie eine seltsame, helle Welt ohne Geräte und mit ihren eigenen Händen
Wie sich Feminismus und Islam im Werk der iranischen revolutionären Künstlerin Shirin Neshat . vereinen
Shirin Neshat ist eine herausragende iranische Künstlerin und Filmemacherin, deren Bedeutung weit über ihre Arbeit hinausgeht. Shirin engagiert sich nicht nur in der Politik, sondern dreht auch lyrische Filme und erstaunliche Bilder und erforscht den Platz muslimischer Frauen in der Gesellschaft des Nahen Ostens. Ihre Arbeit hat große Anerkennung gefunden, vom Goldenen Löwen, der 1999 auf der Biennale von Venedig gewonnen wurde, bis hin zum prestigeträchtigen Praemium Imperiale, der von der Japan Association of Artists verliehen wird
Bilder mit Wein gemalt. Das unschuldige Werk der italienischen Künstlerin Elisabetta Rogai
Wein inspiriert, erweitert die Blutgefäße, klärt das Bewusstsein … Wurde nicht deshalb vielen brillanten Kreativen vorgeworfen, keinen Tag ohne seine berauschende Gesellschaft verbringen zu können? An der Flasche ist auch die italienische Künstlerin Elisabetta Rogai angebracht. Aber nicht in diesem Sinne. In ihrer Heimat Florenz und weit über die Grenzen hinaus ist sie seit langem als talentierte Malerin bekannt, deren Bilder mit Wein gemalt werden
14. Karneval der Kulturen in der deutschen Hauptstadt
Tagsüber konnte Berlin beim 14. Karneval der Kulturen, der vom 29. Mai bis 1. Juni 2009 in der deutschen Hauptstadt stattfand, den Geist verschiedener Kulturen und Traditionen spüren. Die viertägige Open-Air-Show mit Kunsthandwerk, Performances, Musik und Tanz bot den Teilnehmern und Zuschauern die Möglichkeit, exotische Speisen und Getränke zu probieren und die Talente von mehr als 5.000 Musikern, DJs, Künstlern, Schauspielern und Handwerkern zu genießen