„Wir waren immer zu zweit – meine Mutter und ich. Sie trug immer schwarz": Wie Yohji Yamamoto für seine Mutter die europäische Mode eroberte

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Das Leben der Witwe Fumi Yamamoto war geprägt von harter Arbeit. Im Japan der Nachkriegszeit hatte es der Besitzer einer Nähwerkstatt schwer, sich über Wasser zu halten. Ihr Mann starb 1945, und seitdem zog sie eine Farbe allen Kleidern vor - Schwarz. Ihr Sohn Yohji, dessen Kindheit von den Erinnerungen an die Bombardierung von Hiroshima und Nagasaki verdunkelt war, begann ihr ungewöhnlich früh zu helfen. Viele Jahre später wurde er als Designer berühmt, der die helle Palette zugunsten der Farbe der Kleider seiner Mutter aufgab.

Er war natürlich kein Gefangener einer Nähwerkstatt. Er liebte es zu zeichnen, fuhr Fahrrad, trennte sich nie von einer Gitarre. Mehrere Gitarren werden noch in seiner Werkstatt aufbewahrt - das Vergnügen, ein paar Balladen zu spielen, lässt sich der Maestro nicht nehmen.

Fumi Yamamotos Werkstatt befand sich im Stadtteil Kabuki-cho des Tokioter Stadtteils Shinjuku. Ihre Kunden waren Hausfrauen, die davon träumten, sich in modischen europäischen und amerikanischen Kleidern zu kleiden. Yohji hasste diese Mode – fremd, unpraktisch, unbequem, eine Frau als Konsumobjekt darstellend, sie fesselnd.

Schon früh für seine Mutter der einzige Freund, Helfer, Beschützer, träumte er von Freiheit und Trost für alle Frauen der Welt - dachte aber, dass dies nur seltsame Gedanken seien, die durch die Angst um seine Mutter erzeugt wurden.

Er wollte nicht einmal Designer werden - er wusste nicht einmal, dass es einen solchen Beruf gab. Er erhielt eine gute juristische Ausbildung und bereitete sich darauf vor, das Leben wie die meisten Japaner seiner Generation zu leben - langweilige Arbeit, langweilige Erholung … Aber es war die Mutter, die erkannte, dass ihr Sohn nicht dafür geschaffen war, und überzeugte Yohji, es zu versuchen selbst im kreativen Bereich. Yohji Yamamoto absolvierte die Fakultät für Modedesign des Bunka College und machte sich auf, Paris zu erobern – er war erst 26 Jahre alt.

Yohji war von Paris schrecklich enttäuscht. In der europäischen Mode hat sich im Laufe der Jahre fast nichts geändert - immerhin "Blumenfrau", enge Mieder, Fesseln, für das aktive Leben ungeeignete Kleidung. Die Ideen von Yohji Yamamoto fanden bei Modedirektoren keinen Anklang. Von ihnen zurückgewiesen, völlig niedergeschlagen, kehrte er nach Hause zurück.

Aber Fumi entschied, dass sie nicht so leicht aufgeben würden. Sie verkaufte ihr Geschäft, damit ihr Sohn eine Produktion in Japan eröffnen konnte, und brachte ihre besten Schneiderinnen zu ihm. Yohji Yamamoto begann mit der Herstellung von Herrenbekleidung, die der Mentalität der Japaner sehr nahe kam – gerader Schnitt, schlichte, lakonische Dinge.

Die ersten japanischen Kollektionen von Yohji Yamamoto hatten einigen Erfolg, und nach einigen Jahren beschloss er, sich zu rächen.

„Schmutzige Lumpen! Hiroshima-Chic! Wie aus dem Holocaust!" - Kritiker spuckten giftig aus. Aber jetzt war Yohji nicht mehr aufzuhalten. Vertreter der kreativen Intelligenz, Künstler und Musiker waren plötzlich nicht abgeneigt, runde Summen für die von Yamamoto angebotenen schwarzen sackartigen "Lappen" zu berappen.

Grunge triumphierte in der Gegenkultur - und Yamamoto fand sich zufällig unter den "Mode-Rebellen" wieder. Die raue Kante und die asymmetrischen Formen zogen die Aufmerksamkeit jener Europäer und Amerikaner auf sich, die wie Yohji auf der ständigen kreativen Suche waren, um über ihren Weg, ihre Individualität nachzudenken. In den 80er Jahren war Yohjis größter Fan der berühmte Schauspieler Jack Nicholson.

Fumi begleitet ihren Sohn konsequent zweimal im Jahr auf Reisen und hilft ihm bei den Shows – zuletzt besuchte sie Paris im Alter von 94 Jahren. Yohji Yamamoto war eine der ersten Feministinnen in der Modewelt. "Hör auf, Schönheit mit Schönheit zu verwechseln!" - er definierte.

Zusammen mit anderen japanischen Designern schlug er ein neues weibliches Bild vor, das aggressive Sexualität ablehnt, Kleidung, die den Körper verbirgt und die Persönlichkeit offenbart. Er sagt, dass das Schlüsselbild in seinen Kollektionen eine Frau in den Vierzigern ist, die raucht, während sie die fallenden Blätter betrachtet.

Kleidung von Yamamoto verleugnet kulturelle Zugehörigkeit, Geschlecht, Rasse und Körperparameter – schließlich ist Individualität in der modernen Welt wichtiger als Identität. Saisonalität und Trends sind auch nichts für Dinge von Yamamoto.

Er selbst nennt seine Modelle, wie künstlich gealtert und sich mit historischen Stilrichtungen überschneidend, „ewig“– und damit hat er natürlich Recht.

Er baute eine Brücke zwischen West und Ost - er veränderte die traditionelle japanische Kleidung auf europäische Weise, nach dem alten kulturellen Prinzip "wabi-sabi" - der Schönheit der Unvollkommenheit.

Er singt eine Ode an Schwarz, nimmt aber manchmal leuchtende Farben in seine Sammlungen auf - Scharlach, Gelb, Weiß nicht.

Die Bilder seiner Sammlungen sind inspiriert von Krieg, Zerstörung, Wanderschaft und Einsamkeit – und sind eng mit seiner Kindheit verbunden. Die Angst, seine geliebte Frau zu verlieren, lässt ihn nicht los: „Bei jedem Weggang eines Models reproduziere ich mental meinen Abschied von meiner Mutter. Ich weine, schreie ihr etwas nach, flehe sie an, zurückzukehren. Aber sie geht immer noch ….

„Ich mag Mode nicht, aber sie ist notwendig“, sagt Yohji. Er lässt sich immer von Menschen inspirieren, nicht von abstrakten Bildern, und glaubt, dass es eine starke Verbindung zwischen Street und High Fashion gibt.

Er war einer der ersten, der mit Adidas die Y-3 Bekleidungslinie auf den Markt brachte, die Yamamoto-Kleidung für die Mittelschicht erschwinglich machte.

Yohji Yamamoto ist jedoch nicht auf das Podium beschränkt. Er arbeitete an der Gestaltung der klassischen Opern Madame Butterfly und Tristan und Isolde mit. Takeshi Kitano wandte sich an ihn, um die Kostüme für die Charaktere in The Dolls zu entwerfen – und war von seiner Zusammenarbeit mit den berühmten Designern so inspiriert, dass er, beeinflusst von seinen Entwürfen, die Handlung des Films veränderte.

Journalisten fanden kaum heraus, dass Yohji eine Ex-Frau hat (die Ehe ging ziemlich schnell in die Brüche, Yamamoto war seitdem nicht mehr offiziell verheiratet) und drei Kinder von verschiedenen Frauen - alle Nachkommen von Yamamoto sind im Design tätig. Er wohnt bei seiner Mutter. Yohji selbst schützt sein Privatleben sorgfältig vor Eingriffen von außen. Als mysteriöser Mann beschloss er vor kurzem, den Schleier der Geheimhaltung zu lüften und der Welt seine Geheimnisse zu erzählen, indem er eine Autobiografie mit dem verstörenden Titel My Dear Bomb schrieb.

Er ist jetzt 74 Jahre alt. Abends schlürft er teuren Wein und hört die Musik von Bob Dylan. Er hat einen schwarzen Gürtel im Karate und mehrere Vierbeiner. Er arbeitet aktiv an neuen Kollektionen und träumt davon, in Zukunft entweder ein Gangster oder ein Schauspieler zu werden - aber nicht sehr berühmt, die Rollen des dritten Plans werden ihm reichen.

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