Inhaltsverzeichnis:
- 1. Louis Wayne - Junggesellenabschied
- 2. Mark Franz - Weiße Katze
- 3. Hiroshige II - Weiße Katze, die mit einer Schnur spielt
- 4. Suzanne Valadon nach Ramina
- 5. Marc Chagall - Dichter
- 6. Pablo Picasso - Die Katze, die den Vogel fing
- 7. Min Zhen - Schwarze Katze
- 8. Henrietta Ronner-Knip - Kätzchenspiel
- 9. Bart van der Leck - Cat
- 10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Mädchen mit Katze)
- 11. Marguerite Gerard - Katzenessen
- 12. Pierre Bonnard - Weiße Katze
- 13. Utagawa Kuniyoshi - Katzen, die 53 Stationen des Tokaido. repräsentieren
- 14. Theophile-Alexander Steinlen - Schwarze Katze
Video: 14 wunderschöne und lustige Katzen auf den Leinwänden berühmter Künstler aus verschiedenen Zeiten
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Katzen waren von jeher ein Teil der Kultur, bis ins alte Ägypten, wo sie unter anderem wie in Russland verehrt und verherrlicht wurden. Obwohl Katzen in manchen Kulturen als Höllenfeind galten, folgten sie den Hexen unermüdlich. Aber wie dem auch sei, und ihr Image kann in fast jeder Zeit gefunden werden. Die Gemälde berühmter Künstler, die Katzen zu einem Teil ihrer Arbeit machten, waren keine Ausnahme.
1. Louis Wayne - Junggesellenabschied
Louis Wayne war einer der beliebtesten englischen Illustratoren und seine Katzen verdienen einen separaten Artikel. Er wurde 1860 geboren und wurde berühmt für seine anthropomorphen Katzendarstellungen. Laut dem englischen Schriftsteller Herbert Wells hat Louis nicht nur seinen eigenen Katzenstil erfunden, sondern auch eine echte Katzengesellschaft und die Katzenwelt geschaffen.
Wegen einer psychischen Störung (Schizophrenie) war der Künstler so vehement von Katzen besessen. Sie wurden für ihn zum Hauptgegenstand in allen Lebensbereichen: vom Alltag bis zur Kunst.
Schließlich wurde Louis einer der renommiertesten führenden Katzenexperten und wurde zum Präsidenten des National Feline Club gewählt. Darüber hinaus war er Juror bei Wettbewerben und nahm aktiv am Leben von Wohltätigkeitsorganisationen für Tiere teil. In dreißig Jahren seiner Arbeit schuf er viele tausend Zeichnungen, die Kenner solcher Kreationen bis heute amüsieren und begeistern.
2. Mark Franz - Weiße Katze
Berühmt wurde Franz Marc durch seine farbenfrohen Kreationen, bei denen Tiere – Pferde, Hunde und natürlich Katzen – einen besonderen Platz eingenommen haben. Und es ist nicht verwunderlich, dass er immer wieder auf Ausstellungen ausstellte und damit die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zog. Oft zeigen seine Gemälde Tiere, einschließlich Katzen, in ihrem natürlichen Schlaf- oder Pflegezustand. Einige seiner berühmten Gemälde zeigen Katzen auf einem gelben Kissen, zwei Katzen - blau und gelb, Katzen in einem Korb und Katzen auf rotem Tuch.
Es waren die Tiere, die für ihn zum Ideal und Symbol für Unschuld, Schönheit und natürlich Wahrheit wurden. Besonderes Augenmerk legte er auf Farben und ihre Symbolik: Blau repräsentierte Stärke, Rot wurde zu einer Darstellung von Grausamkeit und Gelb - Wärme und wahres weibliches Glück.
3. Hiroshige II - Weiße Katze, die mit einer Schnur spielt
Eine so ungewöhnliche Gravur wurde von Hiroshige II geschaffen, dass er die Arbeit seines direkten Mentors mehrere Jahre lang genau beobachtete. Dennoch spiegelt dieses Bild Hiroshige IIs eigenen einzigartigen Ansatz zu Kreativität und Stil wider. Das Bild entstand dank der Beobachtungen des Künstlers über das Verhalten einer Hauskatze, die immer weiß, wie und was mit sich selbst anzufangen und natürlich zu verwöhnen. Das Bild spricht jedoch für sich und Katzenbesitzer wissen diese Arbeit schon lange zu schätzen.
4. Suzanne Valadon nach Ramina
Suzanne Valadon war nicht nur Model, sondern auch Künstlerin, gebürtige Französin. In den späten 1890er Jahren wurde ihr die große Ehre zuteil, als erste kreative Dame in die National Society of Fine Arts aufgenommen zu werden. Anfangs zeichnete sie mit Vorliebe Stillleben und schuf auch verschiedene Porträts, Pflanzen und Landschaften, die sich durch eine starke Idee und satte Farben auszeichneten und auszeichneten. Die meiste Popularität erlangte sie jedoch durch ihre farbenfrohen, nackten Frauenkörper, die aus der Sicht einer Dame dargestellt wurden. Außerdem war sie eine leidenschaftliche Katzenliebhaberin und malte sie oft, besonders ihre geliebte dicke Ramina.
5. Marc Chagall - Dichter
Marc Chagall ist ein Künstler, der in der Moderne populär wurde und auch als jüdischer Schöpfer in Erinnerung geblieben ist. Das sogenannte "goldene Zeitalter" dieser künstlerischen Ära erlebte er in der Hauptstadt Frankreichs, wo er sich mit der Entwicklung und Synthese mehrerer separater Strömungen beschäftigte, vom Kubismus bis zum Fauvismus, Surrealismus und anderen. Während seines langen Lebens schuf und verkörperte er in seinen Gemälden einzigartige Ideen und Handlungen. Darunter stachen besonders anschaulich Szenen des bäuerlichen Lebens hervor, aber auch sehr intime Momente des Seins in der kleinen Welt der jüdischen Dörfer. All dies wurde verträumt und leicht präsentiert.
Die Katzen betonten oft die Unwirklichkeit seiner Gemälde und wurden zu den Hauptfiguren auf vielen Leinwänden. Oft waren sie Weggefährten der vom Künstler porträtierten Menschen, seien es Dichter, Musiker oder Frauen.
6. Pablo Picasso - Die Katze, die den Vogel fing
Picassos Vogelfangkatze entstand 1939 in zwei Versionen, nur wenige Monate vor Kriegsausbruch. Wie sich der Künstler erinnerte, machte er sich ständig Sorgen um dieses Thema und konnte leider selbst nicht verstehen, warum.
Das Gemälde zeigt einen Vogel, der mit aller Kraft versucht, den zähen Pfoten seines Peinigers zu entkommen. Und auch ein neutraler Hintergrund rettet die aktuelle Situation nicht, sondern konzentriert sich im Gegenteil auf die gewalttätige Szene, in der die Katze bis zum letzten Moment stehen bleibt, um den Vogel am Leben zu erhalten, und je länger er den Moment hält, desto stärker er erlebt ein tiefes Machtgefühl, spürt seine Überlegenheit.
7. Min Zhen - Schwarze Katze
Ming Zhen war ein Schöpfer aus China und auch ein Siegelschnitzer. Er wurde in Nanchang, Jiangxi, geboren und verbrachte die meiste Zeit seines Lebens in der chinesischen Stadt Hubei. Er verdiente sich seine Popularität, indem er mit seinen Fingern menschliche Figuren zeichnete. Nach bestimmten Theorien gehört er zu einer Gruppe von acht ungewöhnlichen Schöpfern - chinesischen Künstlern, die im frühen 18. Jahrhundert aktiv waren. Sie erlangten ihre Popularität in der Qing-Dynastie, indem sie orthodoxe Themen in der Kunst aktiv und scharf verwarfen und einen Stil an die erste Stelle hoben, den sie als ausdrucksstark und individualistisch betrachteten.
Leider sind keine spezifischen Informationen zu diesem Bild erhalten geblieben. Aber angesichts einer so zufriedenen Katze möchte ich nichts hinzufügen. Wer weiß, plötzlich hat er das ganze Essen in der Nähe gegessen und ist jetzt einfach glücklich und stolz auf sich.
8. Henrietta Ronner-Knip - Kätzchenspiel
Henrietta Ronner-Knip ist bekannt für ihre Darstellung von Haustieren, insbesondere Katzen.
Haustierbilder waren während der viktorianischen Zeit bei der wohlhabenden Bourgeoisie beliebt, und ihre unzähligen Katzenbilder erwiesen sich als Favoriten.
Ihre Bilder sind in der Regel ausschließlich katzenartig und haben keine metaphorischen Bedeutungen. Mit Interesse verfolgte die Künstlerin das Leben der Katzen, um es anschließend auf ihre Leinwände zu übertragen. Aus diesem Grund baute sie in ihrer Werkstatt einen speziellen, transparenten Raum, in dem Katzen tun und lassen konnten, was sie wollten, unabhängig davon, was um sie herum passierte. So entstand das lebendigste und realistischste Bild von Katzen, das von Spielen, Freaks und verschiedenen Arten von frechen Possen mitgerissen wurde.
9. Bart van der Leck - Cat
Bekannt wurde Bart van der Leck vor allem als Mitbegründer des Magazins De Stijl. In den frühen 1900er Jahren begann er zusammen mit anderen Schöpfern wie Mondrian und Kandinsky direkt im Genre der Abstraktion zu arbeiten und legte dessen Grundlagen. Dazu verwendete er drei Grundfarben - Rot, Gelb und Blau.
Zu dieser Entscheidung kam er nach langer Zeit auf der Suche nach dem sogenannten Idiom. Die ägyptische Kunst, die er bei seinem Besuch in Paris im Louvre kennenlernte, hatte einen großen Einfluss auf ihn.
Davon inspiriert kreierte er einen neuen Stil mit stark vereinfachten Details und Pastelltönen. Daher konzentrierte er sich bei seiner Arbeit "Cat" auf Weiß, Schwarz sowie warme Rottöne und machte sie zu den Schlüsselfarben dieses Bildes.
10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Mädchen mit Katze)
Berthe Morisot und ihr Ehemann Eugene Manet, Bruder des legendären Schöpfers, kennen Renoir seit vielen Jahren. In Anlehnung an die Freude an den künstlerischen Daten Renoirs bestellte das Paar bei dem Künstler ein Porträt ihrer Tochter. Die Katze war übrigens anfangs nur eine angenehme Ergänzung, wurde aber später zu einer Schlüsselfigur in diesem Werk und spielte mit dem Kontrast der Emotionen zwischen dem Mädchen und dem süßen Schnarchen des Kätzchens in ihren Armen.
11. Marguerite Gerard - Katzenessen
Marguerite Gerard war dafür bekannt, unter der Anleitung ihres Schwagers, des großen Jean-Honore Fragonard, Öle und Drucke zu malen. Vielleicht war er derjenige, der sie davon überzeugte, Katzen in ihre Kompositionen aufzunehmen, da er auch dafür berühmt war. Als Genrekünstler konzentrierte sich Gerard darauf, die Details des intimen Alltagslebens zu zeichnen. Gleichzeitig unterschied sie sich jedoch auffallend von anderen Malerinnen, die sich gerne auf die klassische Antike bezogen; sie verwendete oft Kleidung und Dekorationen aus neuerer Zeit. Viele ihrer Bilder illustrieren die Erfahrungen der Mutter sowie die frühe Kindheit in der Familie, einige betonen die Bedeutung von Musik und weiblicher Kommunikation. Aber wie Sie wissen, sind Katzen genauso wichtig. Vor allem, wenn man sich dieses Bild anschaut, wo schon ohne weiteres alles klar ist.
12. Pierre Bonnard - Weiße Katze
Hier verwendete Bonnard eine neue Methode der Deformation und versuchte, das humorvolle Bild dieses Tieres nachzubilden, das eine sehr bizarre Pose einnahm. Der Künstler hat lange gebraucht, um das Problem nicht nur mit dem Aussehen, sondern auch mit der Position der Gliedmaßen zu lösen, die in den vorbereitenden Zeichnungen zu sehen sind. Japanische Inspiration findet sich in der geschickten Komposition, die auf Asymmetrie aufgebaut ist, und auch direkt in der Auswahl der Handlung, die in den von ihm so geliebten Stichen sehr häufig war. Die meiste Zeit seines Lebens arbeitete der Künstler an einer unrealistischen Anzahl von Leinwänden, auf denen Katzen oft als kleine, einschmeichelnde Details dargestellt wurden, die nicht einmal bemerkt werden konnten, und in einem anderen Fall, wie ein Tier in dieser Arbeit, zu Akzenten und Schlüsselfiguren.
13. Utagawa Kuniyoshi - Katzen, die 53 Stationen des Tokaido. repräsentieren
Auf diesen Leinwänden des japanischen Illustrators Utagawa Kuniyoshi sind 55 Katzen abgebildet. Einer kriecht aus dem Korb, manche fangen Ratten, andere fressen Fische. Und es ist überhaupt nicht erwähnenswert, dass der Künstler Katzen liebte. Als er Lehrer wurde, merkten junge Leute, die bei ihm studierten, dass seine Werkstatt überfüllt war. Seine Liebe zu Katzen schlich sich in seine Arbeit ein, und sie begannen in vielen seiner besten Drucke zu erscheinen. Manchmal erscheinen sie als Figuren aus bekannten Geschichten, in anderen Fällen sind sie wunderschön ausdrucksstarke Skizzen. Kuniyoshi stellte Katzen oft in einer völlig anthropomorphen Form dar.
55 Cats ist eine urkomische Nachahmung der Fifty-Three Stations of the Tokaido, der erfolgreichsten Ukiyo-e-Kollektion. Die sogenannte östliche Seeroute hatte 53 verschiedene Poststationen entlang ihrer Route, die den Reisenden Pferde, Verpflegung und Unterkunft zur Verfügung stellten. Kuniyoshi beschloss, sie durch Katzenwortspiele darzustellen.
14. Theophile-Alexander Steinlen - Schwarze Katze
Le Chat Noir war ein Veranstaltungsort aus dem 19. Jahrhundert im Künstlerviertel Montmartre von Paris. Es wurde im Herbst 1881 am Boulevard Rochechouart eröffnet und 1897 kurz nach dem Tod von Salis geschlossen. Historiker sagen mit Sicherheit, dass es das erste dokumentierte Kabarett war - ein Ort, an dem sich die Besucher an kleinen Tischen entspannen, bestimmte Getränke trinken und eine Varieté-Show genießen konnten.
Diese von Theophile Steinlen geschaffene Zeichnung ist eine direkte Werbung für einen Ort, der in seiner Blütezeit teils ein Treffpunkt für Künstler, teils eine musikalische und kreative Plattform war. Außerdem veröffentlichte das Kabarett seit mehreren Jahren eine gleichnamige Wochenzeitung, die nicht nur Nachrichten aus dem Leben der "Schwarzen Katze" veröffentlichte, sondern auch viele literarische Werke, politische Satire und Lyrik. Heute kann jeder eine Reproduktion mit dem Bild der "Schwarzen Katze" kaufen, die in der Hauptstadt Frankreichs auf Schritt und Tritt verkauft wird.
In gefühlvollen und kindlich charmanten Werken Yuri Matsik findet man auch bei schnurrenden Katzen, die allein schon durch ihr Aussehen für ein Lächeln sorgen.
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