Was der Künstler, den alle sowjetischen Schulkinder aus dem Bild im Lehrbuch "Native Speech" kannten, malte: Post zum Gedenken an Ksenia Uspenskaya

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Vor wenigen Tagen verbreitete sich die Nachricht vom Tod eines berühmten russischen Künstlers im ganzen Land. Ksenia Nikolaevna Uspenskaya - Am 13. April, im 97. Lebensjahr, hörte ihr Herz auf zu schlagen. Ein anderer Künstler ist gegangen, der nicht nur erstaunliche Gemälde geschaffen hat, sondern auch die Geschichte der russischen Kunst im letzten Jahrhundert. Viele Leute erinnern sich an ihre Bilder aus der Schule, als sie zufällig Aufsätze über Reproduktionen von Gemälden schrieben. Einer von ihnen "Hatte nicht gefischt", gedruckt im Lehrbuch über "Rodnaya Rech".

Mehrere Seiten aus der Biografie

Ksenia wurde nach der Revolution 1922 in Woronesch in der Familie von Professor N. A. geboren. Uspenski. Das Mädchen war sehr begabt, studierte Musik und zeichnete gerne, so dass sie gleichzeitig Kunst- und Musikschulen besuchte. Und als sie aufwuchs, absolvierte sie die Kunstschule.

Als Ksenia später vor der Wahl stand, welche Universität er weiter studieren sollte, fiel die Wahl auf das Moskauer Institut für angewandte und dekorative Kunst an der Fakultät für Keramik. Als Schülerin des Meisters des sozialistischen Realismus - Alexander Deineka, absorbierte das Mädchen wie ein Schwamm die Grundlagen des Könnens ihres Lehrers. Und seit ihrer Studienzeit wählte sie die Porträtmalerei als Hauptgenre ihrer Arbeit. Obwohl sie Landschaften und Stillleben nicht ignorierte.

Nach ihrem Universitätsabschluss im Jahr 1949 arbeitete sie am Moskauer Forschungsinstitut für Baustoffe, und dann kam plötzlich die Entscheidung, nach Woronesch zurückzukehren, wo sie eine Stelle als Lehrerin an der Abteilung für Agrararchitektur eines lokalen landwirtschaftlichen Instituts annahm. Parallel dazu beschäftigte sie sich mit Malerei und nahm seit 1953 ständig an den Allrussischen Kunstausstellungen teil.

Das berühmteste Werk von Ksenia Uspenskaya ist das 1955 geschaffene Gemälde "They Didn't Take Fishing", das fast sofort von der Staatlichen Tretjakow-Galerie gekauft wurde. Und im Laufe der Zeit wurde es zu ihrer Visitenkarte und erhielt eine Lehrbuchbedeutung. In diesem Jahr wurde der aufstrebende talentierte Künstler in den Verband der Künstler der UdSSR aufgenommen.

Seitdem hat Ouspenskaya mehr als hundert helle Leinwände geschaffen - Genreporträts und -skizzen, Landschaften und Stillleben. Ihre kammermusikalischen und lyrischen Werke harmonierten wunderbar mit der Arbeit ihres Mannes, des Malers Vasily Krivoruchko, der durch seine großformatigen Gemälde zu einem historischen Thema berühmt wurde. Das Tandem der Ehepartner-Künstler, das seine Werke schuf, lebte organisch unter einem Dach.

Oft waren die Gemälde von Ksenia Nikolaevna Uspenskaya besser bekannt als die Künstlerin selbst, weil sie keine übermäßige Werbung mochte und selten Interviews gab, obwohl sie selbst aktiv an sozialen Aktivitäten beteiligt war.

Trotz ihres fortgeschrittenen Alters arbeitete die Künstlerin fast bis an ihr Lebensende in der Malerei. Und irgendwie gab sie anlässlich ihres 90-jährigen Bestehens zu, dass sie nur eines bereut, dass sie so viel Zeit und Mühe für die Arbeit im Landwirtschaftsinstitut aufwenden musste, anstatt ihrer Lieblingskunst zu folgen. Studenten, die mit großer Dankbarkeit von den Mauern der Universität graduierten, erinnerten sich jedoch an die Vorlesungen dieser erstaunlichen Frau.

Ksenia Uspenskaya hatte viele Jahre lang die Möglichkeit, Kreativität mit sozialen, wissenschaftlichen und pädagogischen Aktivitäten erfolgreich zu verbinden. Sie war außerordentliche Professorin der Abteilung für landwirtschaftliche Architektur des Landwirtschaftsinstituts, wurde wiederholt zur Abgeordneten des regionalen Abgeordnetenrates der Werktätigen ihrer Heimatstadt gewählt.

Ich möchte auch anmerken, dass Ouspenskayas Werke nicht nur im Woronesch-Museum, das mehr als 40 Werke umfasst, aufbewahrt werden, sondern auch in der Tretjakow-Galerie in Moskau, in Galerien in London, New York, Washington, in Privatsammlungen in Holland, Deutschland, und Tschechien.

Die Kunst der Frauen zeichnet sich seit jeher durch ihr tiefes Verständnis der umgebenden Welt, spirituelle Erfüllung und Romantik aus. Diese Faktoren spiegeln sich voll wider in den Skulpturen der legendären französischen Schauspielerin Sarah Bernhardt.