Video: Fire Paintings: Erstaunliche neue Werke eines französisch-kanadischen Künstlers
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Einst hatte der französisch-kanadische Künstler Steven Spazuk einen Traum, der später seine Tätigkeit über viele Jahre bestimmte. Beim Erwachen war Stephen sich bereits klar, wie genau er sein Werk schaffen würde. Der Meister warf Bleistifte und Pinsel beiseite und begann, Bilder zu schaffen … mit Feuer.
Diese Technik ist recht komplex und zeitaufwendig. Deshalb verbringt die Künstlerin die meiste Zeit des Tages im Atelier bei der Arbeit. Spazuks Arbeiten bestehen oft aus kleinen Fragmenten, wie ein Mosaik. Dies ist jedoch weniger eine Idee des Künstlers selbst als eine Notwendigkeit. Spazuk muss sich das Laken ständig über den Kopf halten, und wenn es groß ist, ist es einfach unbequem zu arbeiten. Bei der Arbeit mit einem kleinen Fragment kann sich der Meister ruhig auf jedes Detail konzentrieren. Die Magie beginnt, wenn der Künstler die Flamme einer Kerze auf das Blatt bringt. In diesem Moment bilden sich abstrakte Formen, aus denen der Künstler mit seiner freien Hand buchstäblich das zukünftige Bild "modelliert". Anschließend finalisiert er die Zeichnung mit speziellen Pinseln und anderen Werkzeugen.
Die Idee, in dieser Technik zu arbeiten, kam dem Künstler wirklich im Traum. Die Meister wurden angeblich in die Galerie eingeladen, wo er zahlreiche ähnlich gemalte Gemälde sah. Überraschenderweise verstand Stephen in einem Traum genau, wie man mit dem Bild arbeitet. Dreizehn Jahre sind seit diesem Moment vergangen. Spazuks Technik wird von Jahr zu Jahr verbessert und komplizierter. „Sie hat mein Leben verändert“, sagt die Künstlerin, „die Technik gibt mir viel, sie ist einzigartig. Die Spontaneität, Zufälligkeit des Prozesses ist das Interessanteste. Wenn ich die Kerze auf das Blatt bringe, weiß ich nicht, was als nächstes passieren wird, wie das Bild aussehen wird."
Der Künstler erinnert sich, dass er in einer sehr harmonischen Familie in einer Atmosphäre der Liebe und des Verständnisses aufgewachsen ist. Als Kind war er schüchtern und schüchtern, verbrachte viel Zeit in Gedanken, betrachtete das natürliche Muster der Holztür in seinem Schlafzimmer und die Wolken vor dem Fenster. Vielleicht hat das seinen Beruf bestimmt. Schließlich braucht man viel Vorstellungskraft, um solch erstaunliche und komplexe Zeichnungen zu erstellen. Hier erfahren Sie mehr über die Technik des Künstlers.
Empfohlen:
Green Giant Split-Rocker - neue Skulptur eines renommierten amerikanischen Künstlers
Die Skulptur des renommierten Künstlers Jeff Koons wird im Rahmen einer Retrospektive zum Werk des Meisters erstmals in New York präsentiert. Ein grüner Riese namens Split-Rocker wird das Rockefeller Center zieren. Die Retrospektive soll am 25. Juni eröffnet werden
Kuriose Collagen: neue Arbeiten eines brasilianischen Fotografen und Künstlers
Für die Desretratos-Serie lud Fotograf Lucas Simo (Lucas Sim õ es) enge Freunde ein, für ihn zu posieren. Es scheint, dass es nicht überraschend ist, Freunde als Models für ein Fotoset einzuladen. Die Idee von Simoens erwies sich jedoch als tiefer. Er beschloss, die Emotionen von Freunden in dem Moment einzufangen, in dem sie etwas Intimes mit ihm teilen. Ausgehend von einem so bekannten Genre wie dem Porträt gelang es Simoens, wirklich unerwartete Werke zu schaffen
Träume, Realität und Einsamkeit: erstaunliche Werke eines spanischen Fotografen
Der 26-jährige Fotograf aus Spanien begreift Fotografie als eine Art Magie, mit deren Hilfe es möglich ist, etwas zu erschaffen, das nur in der Vorstellung existiert. Eine Art Alchemie, mit der Sie vertraute Dinge und Bilder der Realität in eine illusorische Traumwelt verwandeln können
Erstaunliche hyperrealistische Gemälde eines australischen Künstlers
Die Werke des Australiers Jeremy Geddes sind emotional und ausdrucksstark. Die innere Spannung jedes Gemäldes bricht buchstäblich aus der Leinwand heraus und der Hyperrealismus, die Richtung, in der Geddes arbeitet, verstärkt den Bildeindruck enorm
Neue Originalinstallationen aus Schrottmaterial eines amerikanischen Künstlers
Jason Peters schafft einzigartige Installationen aus Eimern, Reifen und anderen Materialien, die er leicht von den Mülldeponien der Stadt bekommen kann. Der New Yorker Künstler erweckt seit vielen Jahren Dinge, die man auf der Straße findet, zum Leben