Video: Geheime Bedeutungen verschlüsselter Nachrichten und realistischer Skulpturen im Grab von San Severo di Sangro
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Die Kapelle San Severo di Sangro, einst Grabmal einer adeligen Fürstenfamilie, ist heute ein berühmtes italienisches Museum. Diese Kapelle enthält außergewöhnliche Meisterwerke der Kunst, die von berühmten italienischen Meistern des 18. Jahrhunderts geschaffen wurden. Die Kapelle und ihre Schätze sind geheimnisumwittert. Über den Schöpfer der Kapelle gibt es viele Legenden und Mythen. Alle diese Meisterwerke sollen verschlüsselte Nachrichten enthalten.
Unter diesen Kunstwerken befindet sich in der Mitte des Kirchenschiffs eine Skulptur von Jesus Christus, die mit einem Leichentuch bedeckt ist. Das Leichentuch ist ebenfalls aus Marmor geschnitzt, wie die Figur von Jesus. Dieses Leichentuch sieht unglaublich realistisch transparent aus. Gerüchten zufolge hat der Schöpfer dieser Skulptur die Christusfigur mit einem echten Stoff versehen und ihn dann mit einem mysteriösen chemischen Verfahren in Marmor verwandelt.
Im Allgemeinen ist der Bau der Kapelle von allen möglichen Geheimnissen und Spekulationen umgeben. Ende des 16. Jahrhunderts passierten der Adelsfamilie Sangro zwei erstaunliche Geschichten. Ein Mann, der zu Unrecht eines Verbrechens beschuldigt wurde, das er nicht begangen hatte, wurde angekettet und an Sangros Haus vorbeigeführt. Plötzlich sah er an der Stelle, wo der Putz abbröckelte, das Gesicht der Jungfrau Maria. Der Gefangene war schockiert und schwor, dass er im Falle eines Freispruchs diesem Bild ein silbernes Medaillon anbringen würde. Dieser Mann wurde freigesprochen und freigelassen. Er hat seinen Eid erfüllt.
Kurz darauf hatte der Herzog von Torremaggiore, Giovan Francesco di Sangro, ein Unglück - er erkrankte schwer. Nach seiner wundersamen Genesung gelobte er, der Gottesmutter dafür zu danken. Im Garten seines Familienbesitzes, im Zentrum von Neapel, errichtete er die Kapelle Santa Maria della Pieta.
1608 baute der Sohn des Herzogs Giovan Francesco, Alessandro di Sangro, die Kapelle wieder auf und begrub die sterblichen Überreste seiner Vorfahren. Danach diente die Kapelle als Familiengrab. Allmählich begann sie zu verfallen und zu verfallen. Im Jahr 1742 beschloss Raimondo di Sangro, der siebte Fürst von San Severo, den Wiederaufbau der Familienkapelle. Diese Rekonstruktion wurde zu seinem Lebenswerk. Es gab viele verschiedene widersprüchliche Gerüchte über diesen Prinzen di Sangro. Er war Erfinder, Alchemist und Großmeister der neapolitanischen Freimaurerei Raimondo San Severo lud die besten italienischen Bildhauer und Maler dieser Zeit nach Neapel ein: Nicola Maria Rossi, Antonio Corradini, Giuseppe Sanmartino, Francesco Maria Russo, Francesco Celebrano, Francesco Quirolo, Paolo Persico, Fortunato Onelli, Giacomo Lazzari.
Di Sangro überwachte selbst alle Umbauarbeiten der Capella. Er entwarf persönlich das komplette und harmonische architektonische Ensemble der Kapelle. Im Inneren füllte er es mit schönen Kunstwerken. Aus diesem Grund nennen die Italiener als Hommage an seine Arbeit die Capella San Severo und nicht Santa Maria della Pieta. So wurde der Name der Familie di Sangro verewigt Die Kapelle San Severo ist bis heute genauso erhalten geblieben, wie sie von Raimondo di Sangro erbaut wurde. Die geheimnisvollsten und interessantesten für Besucher sind: Marmorskulptur "Christus unter dem Grabtuch", allegorische Skulpturen, die christliche Tugenden darstellen.
Die Kapelle hat einen Terrakottaboden, die Decke ist mit dem Fresko "Herrlichkeit des Heiligen Geistes" verziert. Dort befinden sich unter anderem Grabsteine von Mitgliedern der Familie di Sangro, deren Denkmäler. Zu den Tugendenskulpturen gehören: "Keuschheit", "Erlösung von der Verzauberung", "Anstand", "Großzügigkeit", "Religiöser Eifer", "Aufrichtigkeit", "Bildung" und "Gelassenheit". Die Kapelle San Severo enthält auch zwei Modelle, die anatomische Maschinen genannt werden. Dies sind Modelle aus echten Knochen eines Mannes und einer Frau. Der Meister hat in diesen Körpermodellen das menschliche Kreislaufsystem sehr genau nachgebildet.
Es gibt so ein komplexes und dünnes Netzwerk aus Arterien, Venen und Kapillaren! Alle in verschiedenen Stärken, Farben und Längen. Der Bildhauer befestigte die Knochen mit Metallstiften, Nägeln und Draht. Er sägte die Schädel extra zu und machte auf beiden Seiten Schlaufen, damit sie geöffnet werden und sehen konnten, was sich darin befand. Es gibt auch ein sehr komplexes Netzwerk von Blutgefäßen. Die außergewöhnliche Detailgenauigkeit bei der Reproduktion des Kreislaufsystems führte zu Gerüchten, San Severo habe seinen beiden Dienern eine besondere Substanz ins Blut gespritzt. Es war eine Art chemische Verbindung auf Quecksilberbasis. Er hat ihnen diese Substanz zu Lebzeiten vorgestellt. Infolgedessen wurde ihr Blut in Metall umgewandelt, wodurch ihr Kreislaufsystem intakt blieb. Aber das ist alles Spekulation. Bei diesen Modellen sind nur Knochen echt. Alle Blutgefäße bestehen aus Metalldrähten mit farbigem Wachs und Seide. Diese Technik war damals üblich, und die Genauigkeit des menschlichen Kreislaufsystems in diesen Modellen aus dem 18. Jahrhundert ist angesichts des damaligen Wissensstandes lobenswert und bewundernswert.
Die Originalversion der Skulptur "Christus unter dem Grabtuch" wurde von Antonio Corradini geschaffen. Er war ein wahrer Meister seines Fachs. Berühmt wurde er für seine erstaunlich zarten Werke, die Frauen darstellen, die aufgrund der von Corradini so geschickt geformten Schleier, die die Konturen ihrer Körper und Gesichtszüge verbergen, unwirklich, illusorisch wurden. Aber Meister Corradini starb, bevor er seine Arbeit beenden konnte. Es wurde von einem bisher unbekannten Bildhauer namens Giuseppe Sanmartino fertiggestellt. Die Skulptur hat die Merkmale von Sanmartinos eigenem einzigartigen Stil übernommen. Die meisterhafte Vollendung der Christusfigur brachte diesem Künstler zusätzliche Aufträge von den Bourbonen und den damals bedeutenden neapolitanischen Kirchen ein.
Die Kapelle San Severo bewahrt eine weitere Skulptur von Antonio Corradini - "Keuschheit". Sein Geschick im Umgang mit Marmor verkörperte er sehr gekonnt in seinen Skulpturen. Sie scheinen alle mit einem schwerelosen, transparenten Tuch bedeckt zu sein, das über den Körper geworfen wurde. In Chastity ist die Figur der Frau mit einem großen Schleier bedeckt, der ihren ganzen Körper bedeckt. Der Stoff betont die Brüste, verbirgt aber immer mehr intime Stellen des weiblichen Körpers, damit sie nicht zu offen sexy wirkt.
Ein weiteres Meisterwerk in der Kapelle ist "Befreiung von der Verzauberung". Die Skulptur zeigt einen Fischer, der sich in seinen Netzen verfangen hat. Diese Arbeit wurde aus einem einzigen Stück Marmor geschnitzt. Die Allegorie stellt die Befreiung einer Person von ihren Sünden dar. Der Bildhauer Francesco Quirolo hat sieben Jahre gebraucht, um dieses Kunstwerk zu schaffen!
In seiner Heimat Neapel ist der Name des siebten Prinzen Raimondo di Sangri San Severo noch in viele Geheimnisse, Legenden und allerlei Gerüchte gehüllt. Die meisten Leute glauben, dass alle Meisterwerke der San Severo Kapelle mit seinen geheimen Freimaurerbotschaften verschlüsselt sind. Dies ist das Geheimnis der Popularität und des unaussprechlichen Charmes dieses ikonischen italienischen Wahrzeichens, das Teil des Weltkulturerbes ist.
Lesen Sie die verborgene Bedeutung berühmter Werke berühmter Künstler und Bildhauer im Artikel Wer Rodin wirklich "Der Denker" oder "Der Trauernde" geschaffen hat: Die wahre Bedeutung berühmter Kunstwerke.
Empfohlen:
10 Gemälde berühmter realistischer Maler, die die Idee der Schönheit gedreht haben
Die der Romantik innewohnende übermäßige Betonung der Emotionalität und eine enthusiastische Verherrlichung der Vergangenheit ablehnend, begannen Realisten, angeführt von Gustave Courbet und Jean-François Millet, nicht nur gewöhnliche Menschen, sondern auch verschiedene Momente mit unglaublich zuverlässiger Genauigkeit zu zeichnen . Und das trotz der Tatsache, dass die meisten der heute bekannten realistischen Gemälde oft kritisiert wurden, was zu Kontroversen führte, weil sie angeblich Situationen zeigten, die viele Künstler in ihren Werken zu vermeiden versuchten
Trommeln, Rauch, Herolde und andere Wege, auf denen sich Nachrichten vor Zeitungen und Telegrafen verbreiten
Als die Expedition des Teams um Miklouho Maclay vor der Küste Neuguineas vor Anker lag und noch nicht an Land gelandet war, wussten bereits alle Ureinwohner der Insel von dem Besuch der Gäste. Der Forscher sah keine Menschenseele in der Bucht, nur dicke Rauchsäulen waren auf den Hügeln zu sehen. So verbreitete sich die Nachricht von der Ankunft von Fremden auf der ganzen Insel. Welche anderen Arten der Informationsverbreitung wurden von Menschen in verschiedenen Epochen genutzt - weiter im Artikel
Eine Serie realistischer Gemälde von Simon Hennessey "Reflexion in den Augen"
Oft werden Fotografien retuschiert, um Gemälden zu ähneln. Aber um Bilder als Fotos auszugeben – das traut sich nicht jeder. Der britische Künstler Simon Hennessey gehört offenbar nicht dazu, denn er versucht nicht nur den größtmöglichen Realismus seiner Bilder zu erreichen, sondern tut auch alles, um die Leinwände mit Fotografien verwechseln zu lassen
Botschaften für die im Himmel. Bilder-Nachrichten von John Quigley (John Quigley)
Der Künstler John Quigley ist weltweit bekannt für seine Umweltbotschaften und Gemälde, die aus menschlichen Körpern gemacht und aus der Vogelperspektive fotografiert wurden
Geheimtüren im Grab des Pharao Tutanchamun und das mögliche Grab von Königin Nofretete
Archäologen auf der ganzen Welt erstarrten in Erwartung: Vielleicht wurde im Grab von Tutanchamun endlich das Grab der legendären Königin Nofretete gefunden. Das Tal der Könige war für mehrere Tage für Touristen gesperrt, während denen die Forscher die Wände von Tutanchamuns Grab in fünf verschiedenen Höhen mit zwei verschiedenen Radarantennen mit Frequenzen von 400 und 900 Megahertz sorgfältig scannten