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Was ist der Subtext des größten Ölgemäldes und warum Kollegen seinen Autor nicht mochten: "Paradies" von Tintoretto
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Anonim
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Tintoretto ist neben Veronese und Tizian einer der besten Meister der Spätrenaissance. Er zeichnet sich von seinen Kollegen durch höchste Arbeitsgeschwindigkeit sowie sprühendes und spiritistisches Talent aus. Warum mochten ihn die Künstler Venedigs nicht und was bedeutet das Paradies, das größte Ölgemälde der Welt?

Biographie und Werk von Tintoretto

Die Familie Tintoretto (sein richtiger Name war Jacopo Robusti) stammte aus der Lombardei. Der Vater, Giovanni, war Färber (tintore), und der Sohn erhielt den Spitznamen Tintoretto - "kleiner Färber". Jacopo wurde in Venedig geboren und arbeitete dort, das damals eine Fundgrube an Talenten war. Günstige geographische Lage (Venedig besaß die Inseln Kreta, den Peloponnes und eine eigene Flotte), die örtliche Malerschule, politische und wirtschaftliche Stabilität, Reichtum an Aristokraten, die Lage der Stadt im Zentrum der Welt - all dies machte Venedig Zentrum der bildenden Kunst. Venedig - das größte Reich der Genies und ein Symbol des Dienstes der Kunst, hat eine Galaxie der Besten der Besten dieser Zeit hervorgebracht, darunter Giovanni Bellini, Tintoretto, Tizian, Michelangelo, Veronese.

Veronese, Tintoretto, Tizian
Veronese, Tintoretto, Tizian

Ein interessanter Vorfall aus der Kindheit: Jacopo Robusti, ein geborener Künstler, begann auf Wunsch seines Vaters mit den Wänden. Er, der bei dem Jungen die Anfänge des Talents bemerkte, führte ihn in Tizians Werkstatt. Tintoretto war damals erst 15 Jahre alt. Er bereitete seine Zeichnungen und Skizzen vor, aber am nächsten zehnten Tag der Ausbildung kam Tizians Diener und bat ihn freundlich, … nicht wieder in die Schule zu kommen. Tizian sah in Tintorettos Skizzen einen echten Rivalen und Rivalen in der Malerei. Ganz Venedig brodelte von hitzigen Debatten: Wer ist talentierter? Tintoretto oder Tizian? Wer hat das nächste Meisterwerk besser geschrieben? Tintorettos Gabe erregte nicht nur bei Tizian die Empörung, sondern auch bei vielen seiner Zeitgenossen. Er war wegen seines hohen Arbeitstempos und seiner diplomatischen Fähigkeit, Befehle entgegenzunehmen, wirklich unbeliebt.

Es gibt eine interessante Geschichte: die Bruderschaft von St. Roja hat einen Wettbewerb für die Deckenmalerei in der Kirche Scuola di San Rocco ausgeschrieben. Die Künstler mussten Skizzen mit Ideen anfertigen und noch am selben Tag kommen, um Kandidaten auszuwählen. An diesem Tag trat eine Kommission zusammen, um die eingereichten Skizzen zu bewerten. Alle Künstler wiederum gaben ihre Skizzen an die Mitglieder der Jury weiter. Nur Tintoretto stand bescheiden in der Ecke. Als die Kommissionsmitglieder ihn beachteten, deutete er stumm auf die bereits prächtig bemalte Decke. Es war „St. Roch in Herrlichkeit."

Tintoretto hat für diese Arbeit nichts verlangt oder erhalten. Die Kommission war von der Qualität und Geschwindigkeit der Arbeit begeistert (während andere Kandidaten nur Skizzen anfertigten, hatte Jacopo bereits die Decke gemalt). Die Selbstlosigkeit des Meisters und sein Talent erregten Aufmerksamkeit. Er wurde mit Aufträgen überhäuft und gewann nach relativ kurzer Zeit an Popularität.

St. Rochus in Herrlichkeit
St. Rochus in Herrlichkeit

Unter anderem gab es eine weitere Eigenschaft, für die er nicht gemocht wurde - Tintoretto war Silberschmied (was bedeutet, im Namen des Glaubens und der Begabung auf Reichtum und Geld zu verzichten) und konnte umsonst arbeiten. Es gab Zeiten, in denen ein Meister ein Werk zu einem vereinbarten Preis schrieb und das zweite kostenlos schenkte. Seine edle Vorstellung von Kunst und seine hohen persönlichen Ambitionen wurden durch die Inschrift, die er über seinem Atelier platzierte, „Michelangelos Zeichnung und die Farbe des Tizian“bestätigt. Zu seinen Kunden (herausragenden Bürgern) gehörten Monarchen: König Philipp II. von Spanien und das Oberhaupt des Römischen Reiches Rudolf II.

Tintoretto ist ein Meister des Wirbelwinds, der Wunder, ein starker Geist und Energie, Spontanität und Spiritualität, ein Autodidakt, der dank Ausdauer und Arbeit einen großen persönlichen Sprung nach vorne gemacht hat. Tintoretto malte Bilder nicht mehr im Geiste der Renaissance (er wurde am Ende der Ära geboren), er arbeitete und schrieb im Voraus, war teilweise ein Manierist, der neue Maltechniken ausprobierte und entwickelte. Gleichzeitig war er im Leben ein bescheidener Familienvater und Vater von 3 Kindern.

Nach Tizians Tod im Jahr 1476 wurde Jacopo als bester Maler Venedigs anerkannt. Nur sein Freund, P. Veronese, konnte sich mit ihm messen. Nach dem Tod von Veronese (1588) erhielt Jacopo den Auftrag, den Dogenpalast zu malen (ein ähnlicher Auftrag ist eine Anerkennung von Verdiensten und Talenten). Tintoretto schuf das Paradies, das die Venezianer mit seiner Größe und seinem Realismus verblüffte.

"Paradies" - ein grandioses Wandgemälde im Dogenpalast

Die Krone der Kreativität Tintoretto, das letzte seiner monumentalen Gemälde, war "Paradies" mit den Maßen 22x9 Meter. Das Gemälde wurde für die Vorderwand des Großen Ratssaals des Dogenpalastes in Venedig gemalt, der 1577 bei einem Brand stark beschädigt wurde. Tintoretto war an der Gestaltung einer Reihe von Räumlichkeiten des Dogenpalastes beteiligt. Vier Leinwände seiner Autorschaft, ausgestellt in der Halle des College-Eingangs, zeugen deutlich von seinem bildnerischen Können: Mythologische Szenen werden sehr geschickt im Raum konstruiert, fast wie auf einer Theaterbühne.

Der nächste Auftrag sollte von Veronese ausgeführt werden, aber nach seinem Tod ging er an Tintoretto über. Der Saal für das künftige Meisterwerk war eine Kammer der gesetzgebenden Räte, und das Thema der Leinwand wurde aus einem bestimmten Grund gewählt: Der Künstler wollte mit einem so kraftvollen und sogar etwas erschreckenden Bild eine erbauliche Wirkung erzielen (so dass der Rat des Rates würde bei der Umsetzung der Gesetzgebung religiöse humane Ziele verfolgen). Das Ergebnis produktiver Arbeit ist so groß geworden, so kolossal in seiner Kraft, so rücksichtslos in seiner kühnen Konzeption, dass es die gesamte venezianische Aristokratie herausfordert.

Fragmente von "Paradies"
Fragmente von "Paradies"

Tintoretto sagte, er habe zu Gott gebetet, dass er diesen Auftrag am Ende seines Lebens (das "Paradies" wurde von ihm im Alter von 70 Jahren geschrieben) erhalten habe, damit das Gemälde seine Belohnung nach dem Tod werde. Ganz Venedig feierte die hervorragende Leistung von Jacopo Robusti. Nach Fertigstellung dieser Arbeit wurde es das größte Ölgemälde der Welt.

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