Autodidakt malt realistische Landschaften russischer Natur, die den Gemälden des großen Shishkin . ähneln

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Die Schicksale der Künstler waren zu allen Zeiten größtenteils von Schwierigkeiten und Leiden, Uneinigkeit und Ablehnung geprägt. Aber nur wahre Schöpfer konnten alle Wechselfälle des Lebens überwinden und Erfolg haben. So musste unser Zeitgenosse viele Jahre lang durch Dornen zur Weltanerkennung gehen, Autodidakt Sergei Basov.

Was könnte einem Menschen näher und teurer sein als die reizvollen Ecken der Natur seiner Heimat. Und wo immer wir sind, auf einer unbewussten Ebene streben wir sie mit ganzer Seele an. Anscheinend werden deshalb Landschaften im Werk von Malern von fast jedem Betrachter so stark zum Lebensunterhalt genommen. Und deshalb sind die Werke von Sergei Basov so entzückend, der eine künstlerische Vision durchgemacht hat, der jeden Quadratzentimeter seines Schaffens inspiriert und mit Texten gesättigt hat.

Ein bisschen über den Künstler

Sergey Basov (geboren 1964) stammt aus der Stadt Yoshkar-Ola. Als Kind war er ein sehr enthusiastisches und neugieriges Kind, das davon träumte, Pilot zu werden und hervorragend zeichnete, nicht nur Flugzeuge. Und als er aufwuchs, entschied er sich für die Luftfahrt - er absolvierte das Kazan Aviation Institute. Aber es war kein Schicksal für Sergei, zu fliegen - seine Gesundheit war enttäuschend, und die Ärztekammer verhängte kategorisch ihr Veto.

Und dann musste Basov der Position eines Luftfahrtingenieurs zustimmen. Und in seiner Freizeit begann er sich ernsthaft mit der Malerei zu beschäftigen. Doch trotz der hervorragenden Naturbegabung fehlten der angehenden Künstlerin akademische Kenntnisse und handwerkliche Fähigkeiten.

Und eines Tages beschloss er, sein Schicksal radikal zu ändern: Sergey beendete seine Ingenieurkarriere und reichte Dokumente beim Tscheboksary "Hudgraf" ein. Vertreter der Auswahlkommission nahmen jedoch seine Unterlagen nicht an, obwohl sie die außergewöhnliche künstlerische Begabung des Bewerbers Basov anerkannten. Gleichzeitig wurde das Argument für die damalige Zeit sehr gewichtig vorgebracht:. Und dem Anfänger blieb nichts anderes übrig, als die Grundlagen der Malerei und den akademischen Teil selbstständig zu beherrschen und die Geheimnisse der Malerei durch die Werke der großen Genies des 19. Jahrhunderts zu erlernen.

So geschah es im Leben, dass er Autodidakt blieb, wie man früher sagte - ein "Nugget" mit einer künstlerischen Gabe wahrhaftig von Gott. Und solche Meister, welch eine Sünde zu verbergen, hatten in Russland zu allen Zeiten eine schwere Zeit. Das Schicksal hat Sergei also nicht zu sehr verdorben. In den 90er Jahren musste Basov also nur mit den Kasaner Galerien zusammenarbeiten, da die Moskauer nichts mit dem Meister zu tun haben wollten, der keine Ausbildung und keinen berühmten Namen hatte.

Aber, wie sie sagen - das Wasser trägt den Stein weg, und nach und nach unterwirft sich auch das Kapital dem talentierten Maler. Seit 1998 erscheinen Sergejs Leinwände in internationalen Moskauer Salons. Und auch Aufträge ausländischer Liebhaber und Kenner der Malerei ließen nicht lange auf sich warten. Und dann kam der Künstler zu Ruhm und Weltanerkennung.

Text und Hyperrealismus im Werk eines Autodidakten

Nur wenige bleiben gleichgültig von den majestätischen, ursprünglich russischen Ecken der Natur, die auf den Leinwänden des Künstlers in der Zeit eingefroren sind. Basov legt die traditionellen Klassiker der Landschaftsmalerei des 19. Jahrhunderts als Grundlage jedes Werkes, das Fundament. Und allein bringt er mehr Sonnenlicht und eine harmonische Farbkombination in die Luft sowie stille Freude, die aus der Kontemplation und Wahrnehmung der außergewöhnlichen Schönheit der herrschaftlichen russischen Natur entsteht.

In den letzten zwanzig Jahren hat Sergei Basov an zahlreichen Gemeinschafts- und Einzelausstellungen teilgenommen. Er ist Mitglied des International Art Fund und der Professional Union of Artists. Und schon macht dem Meister niemand Vorwürfe, er sei ein Autodidakt und ein Künstler ohne glorreichen Namen.

Viele Betrachter verbinden die Werke des Meisters mit den Werken des berühmten Landschaftsmalers Ivan Shishkin. Sergei selbst sagt über sich selbst:

Der Maler schien jedes seiner Gemälde zu vergeistigen und darin die außergewöhnliche Kraft der Naturelemente zu verherrlichen. Wenn Sie sich das Bild genau angesehen und Ihren Gefühlen zugehört haben, können Sie sogar bemerken, wie die Blätter im Wind zittern, das Pfeifen einer Grille und das Zirpen einer Heuschrecke, das Plätschern des Flusses hören und den dünnsten Nadelholzgeruch riechen ein Kiefernwald.

Seine Malerei kann durchaus als poetisch bezeichnet werden, in der der Künstler jeden Baum, jeden Grashalm mit subtiler Lyrik inspiriert und mit großer Liebe imprägniert und das ganze Bild einem harmonischen Klang unterordnet.

Was aber vor allem bewundert, ist die hyperrealistische Malweise des Malers. Die akribisch geschriebenen Details begeistern selbst den anspruchsvollen Betrachter. Und der Künstler spiegelt in seinen Bildern meisterhaft alle Jahreszeiten und alle Tageszeiten wider und notiert alle Nuancen, die mit Veränderungen der natürlichen zyklischen Zeit verbunden sind.

Die erstaunliche Welt der Natur, die sich in Landschaften widerspiegelt, zog vor allem russische Künstler im 19. Jahrhundert an. Ivan Welz war einer der renommiertesten Landschaftsmaler. Seine Arbeit wurde den Kreationen von Shishkin, Levitan, Aivazovsky gleichgestellt.