13 faszinierende Frauen und Männer, die zu Musen großer Künstler und Fotografen geworden sind

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Die Geschichte ist voll von faszinierenden Musen: von mythischen idealisierten Schönheiten bis hin zu gewöhnlichen Frauen sowie Männern, die Künstler, Bildhauer, Dichter, Komponisten, Filmemacher, Drehbuchautoren, Fotografen und Musiker inspiriert haben, unabhängig von der Epoche im Hof. Jeder von ihnen war auf seine Weise einzigartig und interessant, so sehr, dass kreative Persönlichkeiten, die buchstäblich den Kopf verloren, ihnen nicht nur ihre Kunstwerke, sondern manchmal ihr ganzes Leben widmeten.

1. Amelie Gotro

Die Pariser Prominenter, die Schönheit Amelie Gautreau (besser bekannt als "Madame X"), war die Hauptursache für den Skandal, der 1884 um das Gemälde von John Singer Sargent ausbrach. Das Gemälde sorgte in Paris für einen Skandal, als es auf einer Ausstellung im diesjährigen Salon präsentiert wurde: Das Bild, einschließlich Gautreaus Kleidung, wurde als "offenbar vulgär" erkannt, daraufhin wurden sie und Sargent von öffentlicher Kritik gedemütigt. Tatsächlich beendete diese Sensation Sargents Karriere als Porträtmaler in Frankreich und veranlasste ihn, nach London zu ziehen.

Vor dem Skandal war Amelie eine "Berufsschönheit", deren Aussehen laut Augenzeugen alle buchstäblich umgehauen hat. Sie war unnatürlich blass, so dass es Gerüchte gab, sie hätte eine kleine Menge Arsen geschluckt, um ihre „jenseitige“Blässe zu erreichen. Später stellte sich jedoch heraus, dass die hellhäutige Pariserin Reispulver mit leichtem Lavendelduft verwendete.

In Madame X ist Amelies offenes Ohr rosa, obwohl einige Quellen vermuten, dass sie ihre Ohren gefärbt hat, um ihren Hautton natürlich zu halten.

In ihrer dramatischen Kurzgeschichte Strapless enthüllt Davis, dass sich der einst berühmte Gautro nie vollständig von dem Skandal erholt hat, der sie nach der Enthüllung des Porträts erfasst hat. Sie wurde eine Einsiedlerin, entfernte alle Spiegel aus ihrem Haus und starb in relativer Dunkelheit.

2. Quiz Louise Meuran

Die Künstlerin Quiz Louise Meuran ist vor allem als Muse von Edouard Manet selbst bekannt, der sie in seinem bahnbrechenden Werk Olympia von 1863 porträtierte. Sie ist auch in Frühstück im Gras, Frau mit Papagei, Eisenbahn und einer Reihe anderer Gemälde dargestellt.

Louise wurde in Paris als Tochter einer Handwerkerfamilie geboren - ihre Mutter war Hutmacherin und ihr Vater patinierte Bronzeskulpturen. Sie begann im Alter von sechzehn Jahren mit dem Modeln und arbeitete erstmals 1862 mit Manet an seinem Gemälde "The Street Singer", obwohl bis heute nicht bekannt ist, wie sie sich kennengelernt haben. Sie arbeitete auch als Model für die Künstler Edgar Degas und Alfred Stevens.

Im Gegensatz zu vielen anderen Musen, insbesondere zu dieser Zeit, war Quiz nicht Manets Geliebte, obwohl angenommen wurde, dass sie eine romantische Beziehung zu Stevens hatte.

3. Audrey Manson

Audrey Manson, bekannt als Miss Manhattan und Panama Pacific Girl, war das beliebteste Model ihrer Zeit. Laut dem Oxford-Artikel von 1915 posierte sie "für die meisten Skulpturen der Panama-Pacific-Ausstellung" (die über 1.500 Skulpturen umfasste).

Mit fünfzehn posierte sie erstmals für den Bildhauer Isidore Conti und wurde das bevorzugte Modell von Alexander Stirling Calder.1915 löste Audrey einen Skandal unter den Zensoren der amerikanischen Filmindustrie aus, als sie die Muse des Künstlers spielte und als erste Frau komplett nackt in einem (nicht-pornografischen) Kinofilm auftrat.

In ihren Memoiren schrieb sie:

Ihr Leben begann 1919 bergab zu gehen, als sie in einer New Yorker Pension lebte. Anscheinend tötete eine faszinierte Audrey, ihr Vermieter, Dr. Walter Wilkins, seine Frau. Die Boulevardpresse bezeichnete den Mord sofort als "Verbrechen der Leidenschaft", inspiriert (wenn auch unwissentlich) von Amerikas berühmtestem Modell. Zum Tode verurteilt, erhängte er sich im Gefängnis, und Mansons Ruf wurde irreparabel beschädigt.

Drei Jahre später, als sie keinen Job finden konnte und sich mit ihrer Mutter in einer Kleinstadt im Staat New York niederließ, versuchte sie Selbstmord. 1931 wurde sie in eine psychiatrische Klinik eingeliefert, wo sie bis zu ihrem Tod blieb und 1996 im Alter von 104 Jahren starb.

4. Alice Pren

Alice Ernestine Pren, alias Kiki de Montparnasse, begann im Alter von 14 Jahren, nackt für Künstler zu posieren. Sie wurde eine der berühmtesten Model-Künstlerinnen in Paris sowie Nachtclub-Sängerin, Malerin und Schauspielerin. Sie hat für Dutzende von Künstlern posiert, darunter Jean Cocteau, Moses Kisling und Alexander Calder, und hat auch in Kurzfilmen mitgespielt.

Kiki war die Muse des Fotografen Man Ray, mit dem sie in den 1920er Jahren eine Beziehung hatte. Es war Man Ray, der Kiki als Le Violon d'Ingres (Ingres Violine) fotografierte, in dem sie von hinten mit zwei Violinen-F-Löchern auf dem Rücken abgebildet ist.

Ende der 1920er Jahre wurde sie als "Königin von Montparnasse" bekannt. Das Mädchen trat in einem Kabarett auf und eröffnete in den 30er Jahren ihr eigenes Kabarett "Chez Kiki".

Ihr Aussehen war legendär: ein scharf geschnittener schwarzer Bob mit geradem, dickem Pony, blassweißer Haut, dunkelroten Lippen und stark gemalten Augenbrauen. Diese ikonische Helmfrisur ist in der Kunst zu sehen, darunter Gemälde, Fotografien und eine Kiki de Montparnasse aus Bronze von 1928 von Pablo Gargallo.

Kiki war für ihren Optimismus und Enthusiasmus bekannt, aber auch für ihre provokative Art: Unterwäsche galt sie als bürgerlich, obwohl dies angesichts ihrer ersten Anstellung in einer Druckerei im Alter von zwölf Jahren, verbunden mit bindenden Exemplaren des Kama Sutra., verständlich gewesen sein mag. Sie wurde in den 1920er und 30er Jahren zu einem Symbol der aufkeimenden Bohème-Szene am linken Ufer von Paris, zusammen mit so berühmten Persönlichkeiten wie Ernest Hemingway, Gertrude Stein, Sylvia Beach und James Joyce.

1927 genoss Kiki eine ausverkaufte Ausstellung ihrer eigenen Bilder in der Galerie Au Sacre du Printemps. Ihre 1929 veröffentlichten Memoiren enthielten eine Einführung in Hemingway. Das Buch wurde in den USA bis in die 70er Jahre wegen Obszönität verboten.

Die legendäre Muse starb im Alter von 51 Jahren an Drogenmissbrauch und wurde weithin betrauert.

5. Louise Flöge

Gustav Klimts Lebensgefährtin Emilia Louise Flöge ist in seinem Meisterwerk Der Kuss von 1908 zu sehen, das das Paar als goldschimmerndes Liebespaar darstellt. Klimt porträtierte den österreichischen Modeschöpfer auch 1902 in einem Gemälde namens Emily Flöge.

Obwohl sie nie offiziell verheiratet waren, waren sie bis zum Tod des Künstlers 1918 zusammen.

Der Klimt-Forscher Paul Simpson schreibt in seinem Buch Flöge und die Klimt-Familienaffäre, dass es während ihrer zehnjährigen Romanze über sechshundert Liebesbriefe zwischen dem Paar gibt. Es wird jedoch auch gemunkelt, dass Gustav mit vielen der von ihm gemalten High-Society-Modelle und -Schönheiten geschlafen und sogar mindestens vierzehn Kinder gezeugt haben soll.

6. Edie Sedgwick

Socialite und Poor Little Rich Girl Edie Sedgwick hatte eine unbestreitbar co-abhängige Beziehung mit Pop-Ikone Andy Warhol.

Edie war ein fester Bestandteil der legendären Warhol Factory sowie ein Star in zwei Screen-Tests und mehreren Filmen, darunter Chao! Manhattan.

Warhol zeichnete sie auch mehrmals. Edies Image und ikonisches Stilgefühl, zu dem ein kurzer Haarschnitt, baumelnde Ohrringe, Pelzmäntel und manchmal keine Hosen gehörten, fesselten den eher schüchternen Pop-Künstler. Sedgwick soll auch die Inspiration für Bob Dylans Songs wie "Rolling Stone", "Just Like a Woman" und "Leopard-Skin Pill-Box Hat" gewesen sein.

7. Ilona Staller

Ilona Staller, auch bekannt als Cicciolina, heiratete 1991 Jeff Koons. Er wurde von einem Pornostar und einem italienischen Politiker in einer Flasche inspiriert, um eine offene Serie "Made in Heaven" zu kreieren, die sowohl Fotografien als auch Skulpturen eines Paares zeigt, das sich in verschiedenen Phasen liebt.

Nach dem Scheitern ihrer Ehe im Jahr 1994 lieferten sich die beiden einen erbitterten Streit um das Sorgerecht für ihren damals zweijährigen Sohn Ludwig. Trotz der Tatsache, dass Koons das Sorgerecht erhielt, behielt Ilona ihren Sohn in Italien neben sich und weigerte sich angeblich, dem Künstler zu erlauben, ihn zu sehen. Diese Situation wurde bald zur Inspiration für Koons, die eine Reihe von Arbeiten "Celebration" hervorbrachte, die große, glänzende Luftballons in Form von Tieren zeigt.

8. Camille Claudel

Camille Claudel war selbst eine bedeutende Künstlerin, aber ihre Arbeit wurde oft von ihrer Beziehung zu ihrem Mentor Auguste Rodin überschattet. Sie begann ihre Karriere in seinem Atelier, und trotz des Altersunterschieds von fünfundzwanzig Jahren und Rodins Zuneigung zu ihrer langjährigen Partnerin Rosa Bere begannen sie bald eine Affäre, die mehr als zehn Jahre dauern sollte.

Rodin schuf mehrere Skulpturen, die Camille darstellen, darunter ein Porträt von Camille mit Hut. Leider zerstörte Claudel den Großteil ihrer eigenen Arbeit und verbrachte die letzten drei Jahrzehnte ihres Lebens in einer Irrenanstalt. Ihre tragische Lebensgeschichte hat Bücher, Filme und Theaterstücke inspiriert, die ihr Leben als Künstlerin und Muse erforschen.

9. Ada del Moro

Ada del Moro ist die Frau des Künstlers Alex Katz, der sie in über vierzig fantasievollen Werken, darunter Black Dress, Ada in a Bathing Cap und Red Scarf, als klassische dunkelhaarige Schönheit darstellte.

2006 zeigte das Jüdische Museum die Ausstellung „Alex Katz Painting Hell“, die ihre mit Liebe gemachten Porträts präsentierte.

Das Paar lernte sich 1957 bei einer von Katz' Ausstellungen in der Tanager Gallery in New York kennen. In einem Artikel über das Paar im T-Magazin sagt Katz, dass sie bereits eine Legende in der Kunstwelt war, als sie sich trafen, während sie behauptet, dass es ihr tatsächlich peinlich war, in Galerien zu gehen.

Porträts von Katz' Frau zeigen sie eher stilvoll gekleidet und strahlen eine positive Einstellung aus.

- sagte Katz.

10. Dora Maar

Die dunkelhaarige Schönheit Dora Maar war in den 1930er und 40er Jahren die Muse von Pablo Picasso. Sie inspirierte den Künstler, einige seiner berühmtesten Gemälde zu malen, darunter Guernica und The Weeping Woman.

Dora lernte Picasso 1936 kennen und wurde die einzige Person, die die aufeinanderfolgenden Etappen von Guernica so festhalten durfte, wie Picasso sie malte.

11. Gala Dyakonova

In Russland als Elena Ivanovna Dyakonova geboren, wurde Gala Dyakonova nicht nur für einen, sondern für drei Männer zur Muse. Sie begann als Ehefrau des surrealistischen Dichters Paul Eluard und war auch Geliebte des Malers Max Ernst – das Trio verbrachte drei Jahre in der Ménage à trois. Am besten ist sie jedoch für ihre Beziehung zu Salvador Dali in Erinnerung geblieben. Sie lernte Dali, damals eine aufstrebende Künstlerin, 1929 kennen, und obwohl sie zehn Jahre älter war als er, verliebten sie sich ineinander.

Und von diesem Tag an wurde sie nicht nur seine Geliebte und Ehefrau, sondern auch die Hauptinspiration, der er die meisten seiner Werke widmete.

12. George Dyer

George Dyer, ein kleiner Betrüger, lernte 1963 den Künstler Francis Bacon kennen. Ihre Romanze war turbulent und letztlich tragisch: Nur zwei Tage vor der Eröffnung der Bacon-Retrospektive 1971 im Grand Palais beging Dyer Selbstmord.

In Michael Pippiats Buch Francis Bacon: Anatomy of a Mystery erinnert sich Bacon an die Umstände ihres Treffens:

Bacon malte vor und nach seinem Tod mehrere Porträts seiner Geliebten und Muse. Eine spätere Arbeit, ein Triptychon Mai - Juni 1973, ist direkt dem Moment von Dyers Tod gewidmet.

13. Sandra Busch

Nicht alle Musen sind Liebhaber. Für Mikalaine Thomas war ihre Mutter Sandra Bush ihre größte Inspirationsquelle. Mikalaine porträtierte ihre Mutter, ein ehemaliges Model, in mehreren ihrer charakteristisch überschwänglichen Collagen als die Quintessenz der 1970er Jahre, ergänzt durch ein klobiges Afro- und Strass-Outfit.

In dem Film Happy Birthday to a Beautiful Woman aus dem Jahr 2012 zeigt Thomas eine andere Seite seiner Mutter: eine alternde Frau mit Nierenerkrankung, die ihre eigene unglaubliche Lebensgeschichte durch Fragen von Mikalaine erzählt, die hinter den Kulissen zurückgelassen wird.

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