Die seltsamsten Kunstwerke, für die Menschen bereit sind, Millionen zu zahlen

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Wenn Sie sich nicht als Kenner der zeitgenössischen Kunst bezeichnen, erscheinen einige der in dieser Auswahl präsentierten Kunstobjekte vielleicht wie ein Witz oder eine Provokation, aber all dies sind allgemein anerkannte Meisterwerke, die sehr teuer sind und auf Auktionen verkauft werden. Sie lassen zweifellos darüber nachdenken, was wirkliche Kunst ist und wie man wirklich talentierte Werke voneinander trennen kann, wenn es hier keine anderen genauen Kriterien als die inneren Empfindungen jedes einzelnen Betrachters gibt und sein kann.

"Welpen" und Bälle von Jeff Koons

Der amerikanische Künstler wird als "der erfolgreichste nach Warhol" bezeichnet und ist ein Genie der Kitschkultur. Sein erstes berühmtes Werk war ein Aquarium mit drei darin schwimmenden Basketbällen. 1992 eroberte Jeff die ganze Welt, indem er aus Blumen einen 13 Meter langen "Welpen" kreierte. Dieser Whopper hat es bereits geschafft, um die Welt zu reisen - die erste Version wurde in Deutschland für die Ausstellung erstellt, dann zog die Skulptur, die an Größe zugenommen hatte, nach Sydney, besuchte eine temporäre Ausstellung in New York und wurde später von den Spaniern erworben Guggenheim-Museum in Bilbao. Hier fand sie, wie bei jedem Kunstwerk mit Selbstachtung, sowohl Fans als auch Hasser – drei als Gärtner verkleidete Personen versuchten, die Skulptur in die Luft zu sprengen, wurden aber von der Polizei gefasst. Jetzt ist "Puppy" ein lokales Wahrzeichen.

Ein weiteres Hündchen von Jeff Koons gehört zu den zehn teuersten Kunstwerken der Welt. Balloon Dog wurde bei Christie's für 58,4 Millionen Dollar verkauft. Wenn Sie wissen, wie man aus Kugeln genau dasselbe macht, aber nicht daran gedacht hat, es zu verkaufen, lassen Sie sich nicht entmutigen und sehen Sie sich die folgenden Werke an. Es ist möglich, dass kreative Inspiration Sie an den unerwartetsten Orten besucht. Übrigens, Koons' Rabbit hat diesen Rekord gebrochen, sie haben 91,1 Millionen Dollar dafür bezahlt. Diese und eine ganze Reihe ähnlicher brillanter Skulpturen hat der Meister aus Edelstahl gefertigt.

"Brunnen" von Marcel Duchamp

Die Geschichte dieses Meisterwerks ist traurig. Leider ging das Original nach der ersten Ausstellung verloren, was zu einer Anekdote über eine Putzfrau geführt haben könnte, die die Installation wegwarf und sie für Müll hielt. Heute können wir uns nur noch über ein einziges Foto und 8 Kopien, die später von anderen Künstlern erstellt wurden, freuen. Aber im Ernst, Duchamps Brunnen, 1917 für die Ausstellung der Society of Independent Artists geschaffen, gilt als wichtiger Meilenstein in der Kunstrichtung des 20. Wenn Sie sich verwirrt fühlen, dann hier ein Zitat von einem der Verteidiger dieses Kunstobjekts (natürlich hat Fountain durch hitzige Debatten Anerkennung gefunden):

(Beatrice Wood, amerikanische Künstlerin, Schriftstellerin und Journalistin)

Vor uns liegt also nicht nur ein gewöhnliches Urinal mit der Aufschrift "R. Mutt" (R. Fool), sondern ein originales Readymade und ein Meisterwerk der Konzeptkunst. Im Dezember 2004 wurde dieses Werk von Duchamp als Ergebnis einer Umfrage unter britischen Fachleuten als das größte Werk des 20. Jahrhunderts mit 64% der Stimmen und vor Picassos "Maidens of Avignon" ausgezeichnet. Eines von acht Exemplaren wurde bei Sotheby's für 1,7 Millionen Dollar verkauft.

"Die physische Unmöglichkeit des Todes im Kopf eines Lebenden" von Damien Hirst

Diese seltsame Installation ist das Werk eines der reichsten Künstler der Welt (2010 wurde Hirsts Vermögen auf 215 Millionen geschätzt). Was übrigens für die Nachfrage nach seiner Kunst spricht, denn Damiens Vater war ein einfacher Mechaniker. Hirst, der "bad boy", der als Kind wegen Ladendiebstahls verhaftet wurde und dann nur ungern auf Kunsthochschulen ging, gilt heute als einer der prominentesten Künstler Großbritanniens.

Ein Tigerhai, eingetaucht in ein riesiges Formaldehyd-Aquarium - eines der Werke der "Natural History"-Reihe ist laut Kunstkritikern ein Meilenstein für die britische Kunst der 1990er Jahre. Im Jahr 2004 kaufte ein berühmter Sammler dieses seltsame Stück für 12 Millionen.

Kisten und das Geheimnis der Frau von Salvador Dali

Es ist wahrscheinlich gefährlich, das Werk eines exzentrischen spanischen Künstlers im Detail zu analysieren - man kann sich zu weit von der Realität entfernen und in eine Welt der Illusionen und Assoziationen eintauchen. Das Thema einer Frau mit aus dem Körper rutschenden Schubladen war für Dali jedoch wohl sehr wichtig. Normalerweise werden diese seltsamen Konstruktionen durch weibliche Geheimnisse und Geheimnisse erklärt, die auch bei einer Frau als hochorganisiertem Wesen „in die Regale gestellt“werden.

Unsichtbare Kunst

Wahrscheinlich kennt jeder, der mit Kreativität zu tun hat, das Gefühl, dass die beste Arbeit die ist, die noch nicht geschrieben, gezeichnet, erstellt und auf der Ebene des Designs ist. In New York konnte sich dieses Prinzip nicht nur „materialisieren“, sondern sogar verkaufen. MONA (The Museum on Non-Visible Art) ist ein Museum für unsichtbare Kunst. An den leeren weißen Wänden gibt es nur Schilder mit dem Namen des Werkes und seiner Beschreibung, so wie hier. Und diejenigen, die sich nicht "das Werk ihrer Träume" vorstellen können, der soll nicht in Museen gehen, in denen so großartige Werke ausgestellt sind, dass unsere sündige Welt ihrer Materialisierung nicht würdig ist! Laut den Machern des Museums ist dies eine völlig neue Ebene der Konzeptkunst.

Es stellt sich jedoch heraus, dass es möglich ist, ein solches Meisterwerk für gewöhnliches "verabscheuungswürdiges Metall" zu kaufen. Zum Beispiel wurde 2011 ein unsichtbares Gemälde von James Franco "Fresh Wind" für 10.000 Dollar gekauft. Nun, dann entscheidet jeder für sich, dass dies ein idealer Betrugsplan ist, wie ihn Andersen beschrieben hat, oder ein Durchbruch und eine neue Runde in der Entwicklung der zeitgenössischen Kunst.

Siehe Fortsetzung des Themas: Kunst am Rande eines Fouls: 10 provokative Statuen, deren Bedeutung nicht viele kennen