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2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2024-02-17 17:23
Rafael Santi ist ein italienischer Renaissancemaler aus Urbino (Italien), der für die Perfektion und technische Präzision seiner Leinwände bekannt ist. Zusammen mit Michelangelo und Leonardo da Vinci bildet er die Dreifaltigkeit der großen Meister dieser Zeit, und sein Gemälde "Mute" wird der legendären "Mona Lisa" des großen da Vinci gleichgestellt.
Produktivster Künstler - Raphael Santi
Raffaels großartiges Gemälde war trotz seiner relativ kurzen Lebensdauer das Ergebnis eines langen Studiums. Es begann in jungen Jahren, als Raphael lange Stunden in der Werkstatt seines Vaters verbrachte, und setzte sich bis ins Erwachsenenalter in einer der größten Werkstätten dieser Art fort. Damit erwarb sich Rafael Santi einen Ruf als einer der produktivsten Künstler seiner Zeit. Obwohl er für seine Gemälde weithin bekannt ist, von denen viele noch im Vatikanpalast zu sehen sind (die Räume dieses Palastes mit Raffaels Fresken gelten als das größte Werk seiner Karriere), war er auch Architekt und Drucker. Mit anderen Worten, ein echter "Renaissance-Mann".
Sein erstes dokumentiertes Werk war der Altar der Baronchi für die Kirche St. Nikolaus von Tolentino in der Stadt Chita di Castello. Er begann 1500 mit dem Malen dieses Gemäldes und beendete es 1501.
Stumm
Eines der besten Porträts von Raffael mit dem Titel "Stumm" wurde im Winter 1507 in seiner Heimatstadt gemalt. Das Gemälde zeigt eine unbekannte Frau vor schwarzem Hintergrund. Die Persönlichkeit des Modells ist ein Rätsel, aber die Forschung hat interessante Merkmale ergeben. Unterhalb des Gemäldes befindet sich eine frühere Version, die eine jüngere Frau in unterschiedlicher Kleidung zeigt. Wissenschaftliche Untersuchungen haben auch gezeigt, dass die Goldkette eine spätere Ergänzung des Porträts ist. Neben der Halskette hat die Frau drei Ringe: einen mit Rubin, einen mit Saphir und den dritten im europäischen Stil emailliert.
"Stumm" vs "Mona Lisa"
Interessanterweise hebt das Gemälde einige von Leonardos Einflüssen hervor, obwohl es keinen Zweifel gibt, dass Raffael La Gioconda gesehen hat. Bei seiner Ankunft in Florenz studierte der Künstler zunächst das Werk seiner Vorgängerkollegen, unter denen natürlich Leonardo da Vinci am einflussreichsten war. Inspiriert von der berühmten Mona Lisa erschafft Raphael seine eigene Version der mysteriösen Frau – das Porträt von Mute.
Welche Ähnlichkeiten mit "La Gioconda" hat "Dumb"? Das Wichtigste ist die identische 3/4-Pose mit verschränkten Armen und einem mysteriösen Gesichtsausdruck (bei Blick von rechts nach links). Wie in der Mona Lisa von Leonardo da Vinci repräsentiert die überlappende Hand auch in Mute das Attribut einer tugendhaften Frau. Ein Taschentuch zu haben ist ein weiteres bekanntes Symbol der Frömmigkeit seit dem Mittelalter. Das Haar ist in einem geraden Mittelteil gescheitelt - eine weitere Ähnlichkeit mit dem Porträt von Leonardo.
Unterschied zu "Mona Lisa" - das höchste Niveau an Schreibdetails von Schmuck und Kleidung. Während Leonardos Gemälde eine Naturlandschaft hinter der Mona Lisa darstellt, ist der Hintergrund der Stummen Dunkelheit, die die Aufmerksamkeit des Betrachters hauptsächlich auf die Heldin des Gemäldes lenkt. Der dunkle Hintergrund auf Raffaels Leinwänden kann mit dem Rahmen eines teuren Gemäldes oder einem Edelsteinkoffer verglichen werden: Ebenso braucht "Die Stumme" keine zusätzliche Dekoration, im Gemälde ist sie das Hauptobjekt und das Hauptmysterium Der mögliche Grund für den Namen des Gemäldes ist, dass die gemalte Frau, wie viele Helden von Raffaels Porträts, schweigen, aber das Bild selbst ist voller Geheimnisse und „spricht“mit dem Publikum, erzählt seine Geschichte. Schon die angespannten Lippen von "Mute" deuten darauf hin, dass die Heldin ein Schweigegelübde abgelegt hat und das Geheimnis einer dunklen Geschichte bewahrt.
Die Persönlichkeit der Heldin
In Bezug auf die Persönlichkeit der Heldin gibt es eine Version, dass dies die Witwe Maria Varano ist. Laut Kunstkritikern (insbesondere dem Italiener Alexander Makhov) wurde die Idee, ein Porträt von Raffael zu malen, durch ein zufälliges Treffen im Palast mit der Tochter des „Präfekten“Giovanna Feltria - Maria angeregt. Als Raffael zu Weihnachten aus Florenz ankam und anfing, das Porträt zu malen, lebten drei Witwen im Palast. Eines davon ist an dem Porträt von Emilia Pio (Baltimore, Museum of Fine Arts) zu erkennen, das der junge Künstler unmittelbar nach dem Erscheinen der Porträts des Ehepaares der Herrscher von Urbino gemalt hat. Daher können wir nur von den Witwen Giovanna Feltria und ihrer Tochter Maria Varano sprechen, die damals sechsundzwanzig Jahre alt war. Es gibt eine Version, in der Maria beim Posieren krank wurde und sich übergeben musste. Der Künstler reichte dem Mädchen ein Glas Wasser. Doch was der Mutter verborgen blieb, entging der Künstlerin nicht. Die interessante Stellung der jungen Witwe ist das mögliche Geheimnis der „Stumm“, das sich hinter ihren gepressten Lippen verbirgt.
Was auch immer der Grund für die Entstehung des Gemäldes "Stumm" war, Raffael leistete einen wesentlichen Beitrag zur Tradition der italienischen Porträtmalerei, die sich im 15. Jahrhundert bravourös entwickelte. "Mute" stellt das Ende der florentinischen Schaffensperiode des Künstlers dar, in der sich Platons bekanntes Prinzip der Darstellung des totus homo - des Menschen in seiner ganzen wesentlichen Vollständigkeit - manifestierte. Raphael beherrschte nicht nur die charakteristischen Techniken der Kunst der Hochrenaissance wie Sfumato, Perspektive, anatomische Technik, echte Emotionalität und Ausdruck. Raphael hat auch einen individuellen Stil in seine Leinwände integriert, der für seine Klarheit, satte Farbe, entspannte Komposition und Erhabenheit bekannt ist.
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