Die 7 unglücklichsten Remakes sowjetischer Kultfilme

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Wer kennt es nicht, das Remake ist eine Neufassung eines zuvor gedrehten Films. Er kopiert nicht das Original, sondern füllt es mit neuem Inhalt, blickt aber auf das Sample zurück. Es scheint eine gute Idee zu sein: Vergessenen Meisterwerken einen neuen Atem zu geben. Aber die Idee selbst wird vom Publikum immer mehrdeutig wahrgenommen. Die Regisseure geben jedoch immer noch nicht die Versuche auf, auf Kosten der bekannten Handlungen der Filme zu gehen, die einst von allen geliebt wurden. Wenn unsere ausländischen Kollegen hauptsächlich Blockbuster und Science-Fiction nachdrehen und das manchmal gut, dann greifen unsere Kollegen mit beneidenswerter Sturheit in sowjetische Klassiker ein. Leider kommt meist nichts Gutes dabei heraus. Wir erinnern uns an die erfolglosesten Versuche, nach denen das Wort "Remake" eine negative Konnotation annahm.

Karnevalsnacht oder 50 Jahre später (2006)

Tatsächlich ging von diesem Film die Mode für Remakes sowjetischer Filme aus. Darüber hinaus beschloss Eldar Ryazanov selbst, dieses Meisterwerk, der 1956 die Carnival Night kreierte, neu zu drehen. Das goldene Jubiläum erwies sich als symbolisch, aber leider erfolglos. Und es wäre in Ordnung, wenn sich Ogurtsov in Kabachkov verwandelte, der allgegenwärtige Sergei Bezrukov im Bild des Administrators Denis Kolechkin seine Pläne störte, und Lyudmila Gurchenko versuchte, so anmutig zu wirken wie vor 50 Jahren. Der Film erinnerte ehrlich gesagt an "Blue Light", gedreht in Eile mit müden Künstlern, die nicht verstanden, warum sie gesammelt wurden. Und die Bewertung von 2, 6 beim bekannten Kinoservice spricht Bände.

"Ironie des Schicksals. Fortsetzung "(2007)

Eldar Ryazanov wurde übrigens wiederholt angeboten, seinen weiteren Film "Die Ironie des Schicksals oder genieße dein Bad!" neu zu drehen. Der Regisseur war jedoch lange nicht einverstanden, und als er dennoch grünes Licht für die Dreharbeiten gab, weigerte er sich, selbst an dem Bild zu arbeiten. Infolgedessen wurde diese Mission Timur Bekmambetov anvertraut.

Obwohl das moderne "Irony …" kaum als Remake bezeichnet werden kann. Vielmehr handelt es sich um eine Fortsetzung mit neuen Charakteren - Kinder der Hauptfiguren des vorherigen Films. Und ab den ersten Minuten kommt die erste und größte Enttäuschung. Es stellt sich heraus, dass sich Lukashin und Nadya getrennt haben, und jetzt befinden sich ihre Kinder in der gleichen Situation mit einem Badehaus, Alkohol, Wohnungsverwirrung. Der Film hinterließ beim Publikum einen gemischten Eindruck. An der Abendkasse erzielte er übrigens gutes Geld und wurde 2008 zum umsatzstärksten Job in Russland und der GUS - fast 50 Millionen US-Dollar. Dies bedeutet jedoch nicht, dass es keine Mängel gibt. Und einer der auffälligsten ist viel, viel Werbung. Es besteht das Gefühl, dass die Szenen mit den Schauspielern nur in der Pause zwischen dem Abwickeln der Mayonnaise und dem Auto erscheinen.

Es gibt viele Fragen an die von Konstantin Khabensky gespielte Hauptfigur: Er ist entweder betrunken oder macht während des gesamten Films seltsame Dinge, während er nichts tut, um die Heldin von Liza Boyarskaya zu seinen Gunsten zu entscheiden. Obwohl es viele Vorbehalte im Drehbuch gibt. Es ist zum Beispiel nicht klar, warum sich Lukaschin und Nadya einst trennten.

Übrigens war Eldar Ryazanov mit dem Remake seines Films unzufrieden. Und das sagt viel aus.

"Liebesbeziehung bei der Arbeit. Unsere Zeit" (2011)

Sarik Andreasyan, ein weiteres Meisterwerk von Eldar Ryazanov, beschloss 2011, auf seine Weise neu zu drehen. Es scheint, dass das Bild zum Erfolg verurteilt ist: das gleiche Novoseltsev, Kalugina, Samokhvalov, aber … Vadik statt Verochka, fast die gleiche Handlung, nur auf moderne Realitäten übertragen. Am Ende ging jedoch alles schief.

Zweideutige Witze, wenig überzeugende Schauspielerei, allerlei Hollywood-Klischees, eine verwirrende und manchmal unlogische Handlung, ein Urlaub in der Türkei ist fehl am Platz - davon reden die meisten Zuschauer. Selbst das Schauspielduett von Svetlana Khodchenkova und Vladimir Zelensky, die vor der Präsidentschaft erfolgreich in Filmen mitspielten, rettete den Film nicht. Und selbst die Tatsache, dass das Remake ein Misserfolg war, belegen die Zahlen: Das Original wurde von 58 Millionen Menschen gesehen und die moderne Version - 1,9 Millionen.

"Herren des Glücks!" (2012)

Timur Bekmambetov, inspiriert von der "Ironie des Schicksals …", beschloss, in einen weiteren heiligen sowjetischen Klassiker einzugreifen - "Gentlemen of Fortune". Es stimmt, wieder in der modernen Realität, der Leiter des Kindergartens, der Associate Professor wurde, wurde als Hipster-Smiley von Sergei Bezrukov wiedergeboren. Aber auch hier hat es dem Publikum nicht gefallen, wenn man sich die Bewertung des Films anschaut, dann wurde er nur mit einem C bewertet. Viele Zuschauer bemerken, dass die Helden, die zwar gegen das Gesetz verstoßen, aber überhaupt nicht sympathisieren wollen, wie es im Original von 1971 der Fall war. Außerdem gibt es viele Ereignisse im Bild, die in keiner Weise miteinander verbunden sind. Auch hier wirft das Spiel der Schauspieler viele Fragen auf. "Ich glaube nicht!" - wie der berühmte Klassiker sagen würde.

"Gefangener des Kaukasus!" (2014)

Vielleicht von allen Remakes "Gefangener des Kaukasus!" (aus irgendeinem Grund mit einem Ausrufezeichen am Ende). Bewertung 1, 1 - so hat die Mehrheit der Zuschauer die Komödie von Maxim Voronkov bewertet, und nur die Faulen haben sie nicht gescholten.

Der Hauptnachteil der neuen Fassung ist eine komplette Kopie des Originals: das gleiche Drehbuch, die gleichen Namen, die gleichen Witze, äußerlich ähnliche Schauspieler mit der gleichen Kleidung und Intonation. Dieser Film gab absolut nichts Neues. Aber auch die Nachahmung des Originals hat das Bild nicht gerettet.

Getrennt davon sollte über die Auswahl und das Spiel der Schauspieler gesprochen werden. Laut den Zuschauern ist keiner von ihnen, auch wenn er versucht hat, die alten Helden zu parodieren, ihrer Aufgabe nicht gewachsen. Und ihre Auswahl wirft Fragen auf. Und es wäre in Ordnung, wenn Anastasia Zadorozhnaya in der Rolle von Nina harmonisch aussehen würde, weil sie den Charakter der Heldin in keiner Weise vermitteln konnte. Und "Shurik" von Dmitry Sharakois war beim Publikum so unbeliebt, dass nach "Prisoner of the Caucasus!" der Schauspieler hat nirgendwo wirklich gedreht und muss nun als Kellner in London arbeiten.

"Der Mann vom Boulevard Capucino" (2010)

Ein weiteres Remake, das eine Punktzahl von etwas mehr als 1 Punkt erhielt. Zunächst schien jedoch alles nicht so schlimm zu sein: Die Regisseurin war die gleiche Alla Surikova, der Drehbuchautor war Eduard Akopov, der das Original geschaffen hat. Darüber hinaus war die Besetzung hervorragend und die Hauptrolle spielte die Tochter von Andrei Mironov, Maria. Allerdings ging wieder alles schief. Die verständliche Botschaft, das sowjetische Kino zu loben, bröckelte, die Handlungsstränge kreuzten sich in keiner Weise, die Witze unter der Gürtellinie, sofort vulgäre Bilder und das Sahnehäubchen - Maria Mironova zeigt fleißig einen amerikanischen Akzent. Im Allgemeinen gelang es dem "Mann …" durch die Anzahl der wütenden Kommentare sogar den "Gefangenen des Kaukasus!"

"Lustige Jungs;)" (2014)

Wenn Sie zeigen möchten, dass der Film neu ist, fügen Sie ein Zeichen hinzu (wie ein Ausrufezeichen im Fall von "Gefangener des Kaukasus"). In "Jolly Fellows" ist ein symbolisches Emoticon aufgetaucht. Warum ist er, niemand hat verstanden. Schließlich gibt es, wie die meisten Zuschauer bemerken, in dem Film, der sich als Komödie positioniert, keinen einzigen Witz (naja, oder sie und die Macher des Bildes haben unterschiedliche Vorstellungen von Humor).

Ja, das Bild von 1934 mag vielen naiv und veraltet erscheinen. Es ist jedoch nicht zu leugnen, dass dies ein Meisterwerk ist, an dessen Entstehung der Regisseur Grigory Alexandrov, der Komponist Isaak Dunaevsky, die Schauspieler Leonid Utesov und Lyubov Orlova gearbeitet haben. In der modernen Version spielte der Sänger Ivan Dorn die Hauptrolle des Schlossers und seine Partnerin war Katerina Shpitsa (übrigens die einzige, die ich in diesem Film loben möchte).

Doch im weiteren Verlauf der Sichtung stellt sich eine ganz logische Frage: Woher kommen „Aleksandrovs fröhliche Jungs, und warum war es notwendig, eine neue Komödie an sie zu binden? Und die Szenen, in denen die Schauspieler die Handlung ihres Originals wiederholen wollten, erwiesen sich als so schlecht, dass man sie besser gar nicht einbeziehen sollte. Im Allgemeinen wollten wir das Beste, aber es stellte sich wie immer heraus.