Wie aus Müll zusammengesetzte Kameras einem umherziehenden Fotografen Ruhm brachten: Miroslav Tikhy

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Zur Kreativität Tschechischer Fotograf Miroslav Tychy, dessen Schicksal zu einer der Hauptlegenden der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts wurde, wird heute mit Respekt behandelt. Aber es gab eine Zeit, da galt er als Dissident, als geistig unausgeglichener Mensch, als Alkoholiker, Vagabund und Einsiedler, und niemand ahnte die Existenz seiner Werke. Trotzdem ist er heute ein weltberühmter Fotokünstler, berühmt für seine Fotografien sowie Kameras, die er mit seinen eigenen Händen buchstäblich aus Müll erstellt hat.

Der tschechische Fotograf Miroslav Tichy (1926-2011) hat etwa vierzig Jahre seines Lebens nur Frauen und Mädchen fotografiert. Und er hat es absolut individuell und erstaunlich gemacht. Seine fotografische Ausrüstung war in ihrer Konstruktion so ungewöhnlich, dass man heute nur noch staunen kann, aber damals, vor einem halben Jahrhundert, konnte man nicht einmal daran denken, dass er eine funktionierende Kamera in den Händen hielt.

Das kreative Credo des tschechischen Fotografen war seine ungewöhnliche Sichtweise. - argumentierte Miroslav Tikhy.

Biografieseiten

Miroslav Tikhy wurde 1926 in einem kleinen Dorf in Mähren, Tschechoslowakei, in der Familie eines Kleiderschneiders und der Tochter eines Dorfvorstehers geboren. Nachdem er in früher Kindheit mit dem Zeichnen begonnen hatte, trat er 1946 in die Prager Akademie der Künste ein. Der politische Umbruch, der 1948 im Land stattfand, veränderte jedoch das Leben von Miroslav radikal. Die Akademie begann mit der Verfolgung von Professoren und Studenten, die die kommunistische Regierung des Landes nicht unterstützten. Aufgrund der ungesunden Situation an der Universität hörte Tikhiy auf, die Akademie zu besuchen. Wurde ausgewiesen und zum Militärdienst in die Slowakei geschickt.

Doch vom kommunistischen Regime verfolgt, wurde er bald festgenommen. Er wurde wegen Dissens und Subversion gegen die neue Regierung angeklagt. Und selbst nach seiner Freilassung spürte Tikhiy nicht nur von Kulturbeamten, sondern auch von der Polizei ständig Aufmerksamkeit für seine kreativen Werke. Vom Regime verfolgt, wurde er bald zum "Verlierer" ohne Perspektive, ohne feste Anstellung und ohne Zuhause.

Die Leute begannen, sich vor einem Mann zu scheuen, der ohne Angst vor jemandem die Macht der Kommunisten offen kritisierte. Sein innerer Wunsch, sich dem totalitären Regime zu widersetzen, hat nie nachgelassen. Infolgedessen führte die totale Kontrolle Miroslav zu einer schweren psychischen Störung, Verfolgungswahn und kreativer Impotenz.

In den 1960er Jahren hörte Miroslav Tikhiy auf, sich um sein Aussehen zu kümmern, verlor völlig das Interesse am Zeichnen und Malen und begann zu fotografieren. Er trank viel, missachtete die Anstandsregeln, ging in Lumpen, schnitt sich nicht die Haare, ließ seinen Bart los und lebte im Freien. Damit drückte er Protest und völlige Ablehnung sozialer Werte und Gesetze aus, nach denen seine Landsleute lebten. In den 70er Jahren verbrachte Tikhiy insgesamt acht Jahre in Gefängnissen und einer psychiatrischen Klinik. Die Behörden betrachteten den unabhängigen Tikhiy als Dissidenten und versuchten, sein Verhalten nicht nur unter Kontrolle zu halten, sondern auch zu „normalisieren“.

Mitte der 70er Jahre mietete er sich einen kleinen Schrank. Aber das Leben unter einem Dach änderte nicht viel. Quiet kümmerte sich immer noch nicht wirklich um sein Leben oder Aussehen.

Einzigartige Kameras

Er wanderte und fotografierte viel. Außerdem hat Tikhiy seine Kameras selbst entworfen. Sperrholz, Pappe, Abflussrohre, Fadenspulen, Kinderteleskope, Linsen aus alten Brillen in seinen Händen wurden zu einer Art primitiver Fotoausrüstung. Miroslav befestigte alle Details seiner Konstruktionen mit Klebstoff und Asphalt, der von der Straße gesammelt wurde. Linsen mussten manchmal mit Schleifpapier aus gewöhnlichem Plexiglas geschliffen und mit Zahnpasta poliert werden.

Fotografie ist die Bedeutung von 40 Jahren des Lebens von Miroslav Tikhiy

Mit seinem selbstgebauten Apparat streifte der Mann durch die Straßen seiner Heimatstadt und fotografierte heimlich Mädchen und Frauen. Und er tat es sehr schnell und unmerklich, aus einer ausreichend großen Entfernung, um nicht bemerkt zu werden. Die weibliche Natur wurde zum wichtigsten und einzigen Motiv seiner Arbeit. Im Laufe seines Lebens schuf Tikhiy unzählige Fotografien, deren Hauptfiguren Frauen waren. Er filmte sie, wie sie durch die Straßen gingen, in Parks, auf Plätzen auf Bänken saßen, in Schwimmbädern schwammen, auf Sportplätzen spielten, sich an den Stränden sonnen. Er fotografierte durch das Fenster seines Schranks, durch Zäune, er fotografierte sie in Geschäften. Mit einem Wort - wo immer er konnte. Manchmal schaffte er bis zu hundert Bilder an einem Tag.

Jeden Tag kehrte er mit hundert Fotografien nach Hause zurück und druckte sie auf demselben primitiven Gerät ab, wobei er immer nur einen Abzug von dem ausgewählten Negativ anfertigte, verschwommen, verschwommen, mit primitivem Eindruck gefüllt. Dann hat Miroslav seine Bilder geschickt fertig gemacht und mit einem Bleistift verziert. Manchmal klebte er ein Foto auf Karton, wodurch der Anschein eines Rahmens entstand., - aus den Memoiren von Augenzeugen.

Er hat die besten Fotos gerahmt. Aus Papiertüten, Zeitungen, Buchseiten, Zeichnungen und Pappe fertigte er Substrate an, die der Farbe der Fotografien entsprachen. Danach bemalte er sie mit Farben oder Buntstiften oder auch nur mit einem Kugelschreiber.

Er schuf seine Kunst, angetrieben von einer Besessenheit und einer Leidenschaft für den Blick, er filmte ausschließlich für sich selbst und glaubte nicht, dass jemand seine Arbeit jemals sehen, geschweige denn kaufen würde. Dank seines langjährigen Freundes Roman Buxbaum wurde Tikhiy jedoch Ende der 1990er Jahre in der Öffentlichkeit bekannt.

Einige Jahre später organisierte der berühmte Kurator für zeitgenössische Kunst, Harold Zeeman, noch zu Miroslavs Lebzeiten seine persönliche Fotoausstellung auf der Biennale in Sevilla im Sommer 2004, die dem Fotografen die Auszeichnung „Entdeckung des Jahres“einbrachte. Ruhig war damals 78 Jahre alt. Ein Jahr später fand im Kunsthaus (Zürich) eine Retrospektive seines Schaffens statt. Anschließend wurden seine Fotografien in Ausstellungshallen in New York, Berlin und London gezeigt. Miroslav Tikhy änderte jedoch nie seine Lebensweise, plötzliche Popularität und Ruhm waren ihm gleichgültig - er ging nicht zu Ausstellungen und glaubte, dass

Es ist viel Zeit vergangen, seit die Fotografien von Miroslav Tikhiy die Welt erblickt haben. Jetzt ist er in Mode und ziemlich beliebt. Zeitgenössische Sammler und Kunstkritiker bezeichnen ihn als einen der bedeutendsten Fotografen des 20. Jahrhunderts. Einige Fotografien Miroslavs kosten heute 12.000 Euro.

Die bewusste Verachtung der fotografischen Reinheit in den Werken dieses Urmeisters wird heute von vielen nicht als Nachteil, sondern als Steigerung der Sinnlichkeit wahrgenommen. Aus dem sanften impressionistischen Licht entstehen die weiblichen Bilder der Stille. Schönheit wird zum Traum …

Es ist kaum zu glauben, aber die erste Fotografie der Welt erschien vor fast 200 Jahren, und bevor die Kamera in der Form auftauchte, die wir gewohnt sind, hat sie sich stark verbessert. Dank dieses technischen Wunders hat ein Mensch die Möglichkeit, die Zeit anzuhalten und einen wichtigen Moment in seinem Leben festzuhalten. Die berührende Welt der Kindheit in den Fotografien eines der teuersten Fotografen Russlands - in unserer Publikation.