5 Hauptgeheimnisse des teuersten Gemäldes der Malereigeschichte: "Retter der Welt" von Leonardo da Vinci

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Leonardo da Vinci gilt als einer der klügsten Köpfe der Menschheitsgeschichte. "Retter der Welt" Leonardo da Vinci wird "das schönste Fragezeichen, das jemals geschrieben wurde" genannt. Und gleichzeitig ist dies eines der teuersten Gemälde der Welt, das mit vielen Skandalen, Mysterien und Geheimnissen verbunden ist. Was verbirgt diese Leinwand und was hat ihren Skandal verursacht?

Parzelle

Das Gemälde zeigt die Christusfigur - einen langhaarigen Mann mit Bart, der den Betrachter direkt ansieht. Eine Hand hebt er segnend hoch, in der anderen hält er eine durchsichtige Kugel.

Rätsel Nummer 1 - Wer ist der wahre Urheber des Bildes?

Eine Reihe von Kunsthistorikern glauben, dass das Werk von Leonardesken stammt (dies sind lombardische Künstler der Renaissance, deren Arbeit maßgeblich von der Art und Weise Leonardo da Vincis selbst beeinflusst wurde). Das Gemälde könnte auch von Studenten oder der Werkstatt von Leonardo da Vinci stammen. Matthew Landrus, ein Akademiker aus Oxford, hat sogar öffentlich erklärt, dass diese Arbeit nicht Leonardo sei, sondern von seinem dritten Nachahmer Bernardino Luini gemacht wurde. Während der wahre Autor unbekannt ist, belegen eine Reihe von Fakten die Version von Leonardos Pinsel: 1. Die ausgeprägte Sfumato-Technik Es ist bekannt, dass das künstlerische Prinzip des Sfumato von Leonardo erfunden wurde. Dank dieser Technik verwandeln sich die Helden seiner Bilder von gemalten Figuren in echte Menschen aus Fleisch und Blut. Leonardo begann, die ausgeprägten Teile der Hände und des Gesichts (Hände, Kinn, Stirn, Nase, Finger) zu verdunkeln, die wie sanfte Übergänge von Licht zu Schatten aussahen und einen Nebeleffekt erhielten. Mit dieser Technik schuf er seine berühmte "Mona Lisa". Sfumato wird auch in "The Retter" verwendet, und zwar in größerem Umfang, was dem Gesicht Jesu ein durchscheinendes Gesicht und Nebel verlieh.

2. Androgyne Gesichtszüge Die Ähnlichkeiten zwischen "Mona Lisa" und "Retter" sind so offensichtlich, dass das zweite Bild als männliche Version von "La Gioconda" bezeichnet wird. Tatsächlich sehen Augen, Nase, Haare und Oberlippe gleich aus. Es ist wahrscheinlich, dass dies die Urheberschaft von Leonardo beweist. Es gibt noch etwas, das Mona Lisa und Retter vereint. Leonardo beabsichtigte, den Charakteren androgyne Züge zu verleihen. Die männlichen Charaktere von Leonardo haben weibliche Eigenschaften, während die weiblichen Charaktere eine Reihe männlicher Eigenschaften haben. Dies ist die Figur eines schönen jungen Mannes in Leonardos Gemälde "St. Johannes der Täufer" oder eines Engels aus dem Gemälde "Madonna der Felsen". Ebenso sind die Gesichtszüge des „Retters“eher weich.

3. Gefundene Skizzen von "Retter" 2008 erkannte eine Expertengruppe, dass das Werk tatsächlich von Leonardo da Vinci geschrieben wurde. Zusammen mit dem Gemälde wurden Skizzen des "Retters" und ein Kupferstich des berühmten Druckers von 1650 gefunden, der weitere Beweise sein könnte. Die Inschrift darauf lautete: "Leonardo da Vinci hat das gemalt." Als Anatom war Leonardo sehr gut darin, Hände zu zeichnen. Die rechte Hand wird wirklich meisterhaft gezeigt. Auch die Kleider sind im Leonardo-Stil geschrieben (das Hemd und die Ärmel sind sehr realistisch bemalt, die Verzierung am Kleid ist besonders bewundernswert). Darüber hinaus stimmen diese Details mit den Originalskizzen des Meisters überein, die auf Schloss Windsor ausgestellt sind.

4. Pentimento Bei genauerem Hinsehen erkennt man das Pentimento (umgeschriebene Handfläche). Anfangs war die Handfläche kleiner, aber der Meister machte sie breiter, d.h. die Anpassungen des Künstlers sind mit bloßem Auge sichtbar. Das Vorhandensein erheblicher Abweichungen vom ursprünglichen Entwurf weist auf die Originalität der Arbeit hin. Die gleichen Farben in den Gemälden "Savior" und "Madonna of the Rocks" "Madonna of the Rocks" ist in der National Gallery in London ausgestellt. Es war dieses Museum, das als erstes die Authentizität des "Retters der Welt" erkannte. Tatsache ist, dass die Galeriemitarbeiter ein überzeugendes Argument hatten: Durch die Untersuchung der Pigmente der Saviour-Farbe bewiesen sie ihre absolute Identität mit der Madonna of the Rocks-Farbe.

Rätsel Nr. 2 – Die Sphäre Christi: Ein absichtlicher Fehler des Autors?

Neben dem Antlitz Jesu ist das hellste und geheimnisvollste Detail des Bildes die Glaskugel als Symbol der Erde. In traditionellen Vorstellungen vom "Retter der Welt" findet man oft eine Kristallkugel, die die himmlische Sphäre darstellt und die höchste Macht Gottes symbolisiert. Bevor Kolumbus 1492 Amerika entdeckte, glaubten die Menschen, die Erde sei flach. Könnte dieses Wissen über Leonardo eine Vorhersage für die Menschen sein, dass die Erde rund ist? Immerhin, wenn man sich andere "Retter" dieser Zeit ansieht, sieht man, dass die Handlung sowohl von deutschen als auch von niederländischen Künstlern wiederholt wird. Aber Leonardos Sphäre ist einzigartig, weil sie im Werk eines "Renaissance-Mannes" undenkbar erscheint - das Gemälde enthält einen klaren Fehler.

Die Kugel hat einen wissenschaftlichen Fehler im Realismus der Brechung und Verzerrung von Licht, das durch eine Kristallkugel geht. In Wirklichkeit sollte die Reflexion des Balls ein winziges umgekehrtes Bild von Christi Tunika und seiner Hand zeigen, die den Ball hält. Der große Erfinder Leonardo kannte die Wissenschaft der Optik, Physik und hatte ein tiefes Verständnis der Lichtbrechung. Warum ist er im Fall des "Retters der Welt" gegen sein eigenes Wissen vorgegangen? Ist das ein bewusster Fehler oder war das Gemälde tatsächlich ein anderer Meister, der keine Kenntnisse der Optik hatte?Die pragmatischste Erklärung für dieses Mysterium ist, dass Leonardo die Spiegelung der Sphäre bewusst ignorierte, um Gottes Überlegenheit und Herrschaft über die Gesetze darzustellen der natürlichen Ordnung, die seinen Status als Retter der Welt bestätigt und stärkt.

Rätsel Nummer 3 - Gibt es eine Verbindung zwischen dem "Retter der Welt" und dem Turiner Grabtuch?

Das Turiner Grabtuch ist ein Stück alter Leinwand, das etwas mehr als vier Meter lang und einen Meter breit ist. Auf diesem Stoff befinden sich zwei Bilder eines nackten männlichen Körpers in vollem Wachstum, die symmetrisch Kopf an Kopf zueinander angeordnet sind. Auf einer Hälfte des Leichentuchs ist ein männlicher Körper mit vorn verschränkten Armen und gleichmäßig liegenden Beinen abgebildet; auf der anderen Hälfte - das Bild des gleichen Körpers von hinten. Der Legende nach hat Joseph von Arimathäa den Leichnam Jesu Christi nach seinem Leiden und Sterben am Kreuz eingewickelt.

Die Hypothese der Forscher Lynn Picknett und Clive Prince über den Ursprung des Turiner Grabtuchs bestätigt, dass es nicht Jesus gehört. Sie argumentieren, dass das Leichentuch nichts anderes als ein von Leonardo selbst aufgenommenes "Foto" ist. Um ihre Theorie zu beweisen, verglichen die Forscher das geröntgte Gesicht der Reliquie mit dem Gesicht des "Retters der Welt". Die Ergebnisse waren erstaunlich. Picknett und Prince veröffentlichten ihre Forschungen im Jahr 2006 und bewiesen, dass beide in Geometrie und Abmessungen exakt übereinstimmen.

Rätsel Nummer 4 - Standort des Gemäldes

Der erste Standort des "Retters der Welt" befand sich in den Sammlungen von Karl I. und Karl II., verschwand dann für 100 Jahre und tauchte um die Wende des 20 die Sammlung von Francis Cook im Jahr 1908). Außerdem ging der "Retter der Welt" zwischen 1763 und 1900 wieder verloren, als er später vom Künstler und Sammler Sir Charles Robinson. Dhabi erworben wurde. Zuvor hatte die Louvre-Filiale in der Hauptstadt der Vereinigten Arabischen Emirate im September 2018 die Präsentation des Gemäldes "ohne Erklärung" abgesagt. Im Juni 2019 wurde bekannt, dass das Gemälde auf der Yacht des Kronprinzen von Saudi-Arabien, Mohammed bin Salman Al Saud, aufbewahrt wurde. Das Gemälde bleibt auf der Yacht, bis die saudi-arabischen Behörden ein Kulturzentrum in der Region El Ula in der Provinz El Madinah bauen, wo es voraussichtlich ausgestellt wird. Ein Bericht vom Oktober 2019 weist darauf hin, dass sich die Gemälde möglicherweise auch in der Schweiz befinden.

Rätsel Nr. 5 – Der wahre Wert der Leinwand

Für 60 Dollar wurde das Gemälde 1958 in London aus dem Katalog eines Leonardo-Anhängers verkauft. Der einzige Bieter war damals ein Amerikaner, für 1.000 Dollar wurde das Gemälde 2005 in New Orleans versteigert. Die Kunsthändler Robert Simon und Alex Parrish erkannten das Potenzial und schlossen eine erfolgreiche Wette ab: Für 80 Millionen US-Dollar wurde das Meisterwerk 2013 an den Schweizer Kunsthändler Yves Bouvier verkauft. Für 127,5 Millionen US-Dollar wurde es vom Kunsthändler an den russischen Geschäftsmann Dmitry. weiterverkauft Rybolovlev 450 Millionen US-Dollar - 2017 von Retter der Welt verkauft und wurde zum teuersten Kunstwerk, das jemals verkauft wurde. Es soll im Auftrag des De-facto-Herrschers Saudi-Arabiens, Kronprinz Mohammed bin Salman, erworben worden sein.