6 russische Filme, die mit dem "Oscar" ausgezeichnet wurden

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

2019 feiert der Oscar sein 90-jähriges Jubiläum. Es wurde 1929 gegründet und wird bis heute an Kameraleute vergeben. Während des gesamten Bestehens des Filmpreises wurden heimische Filme mehr als einmal für den Erhalt nominiert, aber nur 6 heimische Filme wurden mit einer Goldstatuette ausgezeichnet. Darüber hinaus kann jeder der "Oscar-prämierten" Filme als echtes Meisterwerk des Kinos bezeichnet werden.

Die Niederlage der deutschen Truppen bei Moskau

Erstmals erhielt ein sowjetischer Dokumentarfilm, der auf Initiative von Joseph Stalin gedreht wurde, den renommierten Preis. Im November 1941 beschloss das Oberhaupt der Sowjetunion, den militärischen Schlag festzuhalten, den die sowjetischen Truppen dem Feind während des Großen Vaterländischen Krieges in der Nähe von Moskau zum Gedenken an die Nachkommen zufügen wollten. Die Regisseure des Dokumentarfilms waren Leonid Varlamov und Ilya Kopalin, und 15 Kameramänner filmten die beispiellose Leistung der Soldaten.

Morgens gingen die Operatoren an die Front, und am Abend mussten sie ins Filmstudio in der Frontstadt zurückkehren. Es gab häufig Fälle, in denen ein Studiowagen am Abend die Leiche eines verstorbenen Betreibers brachte. Die Dreharbeiten wurden unter schwierigsten Bedingungen durchgeführt, die Schnitt- und Tonaufnahmepause erfolgte nur für die Dauer der Luftangriffe. Der Film wurde im Februar 1942 veröffentlicht. Im selben Jahr wurde es in den USA unter dem Titel "Moscow Strikes Back" gezeigt. Für den amerikanischen Zuschauer musste die Dokumentation zwar in 4 Teile geteilt und komplett neu montiert werden.

1943 gewann der Film den Oscar für den besten Dokumentarfilm. Sowohl die beispiellose Arbeit der Filmemacher unter den Bedingungen der Feindseligkeiten als auch der Heldenmut des Volkes bei der Verteidigung der Hauptstadt wurden hervorgehoben.

LESEN SIE AUCH: 20 einzigartige Archivfotos aus dem Zweiten Weltkrieg, denen das Blut kalt wird >>

Krieg und Frieden

Der staatliche Auftrag für die Verfilmung des Epos kam nach der Veröffentlichung der amerikanischen Version von War and Peace, und der bedeutende Ivan Pyriev und der junge, aber bereits etablierte Sergei Bondarchuk kämpften um das Recht, Regisseur zu werden. Infolgedessen weigerte sich Pyryev selbst zu drehen, und Bondarchuk begann mit der Arbeit an dem Film, der 6 Jahre dauerte.

Gleichzeitig wurden die Dreharbeiten als die ehrgeizigsten nicht nur für das sowjetische, sondern auch für das Weltkino anerkannt. Und das Budget, das für die Erstellung des Epos ausgegeben wurde, schien für das sowjetische Kino einfach undenkbar. Der anschließende Erfolg von War and Peace war jedoch wirklich ohrenbetäubend. Im April 1969 gewann der Film den Oscar als bester fremdsprachiger Film. Der Preis wurde zwar der Darstellerin der Rolle von Natasha Rostova, Lyudmila Savelyeva, verliehen, da der Regisseur Sergei Bondarchuk die Dreharbeiten zu seinem nächsten Film nicht unterbrechen wollte.

LESEN SIE AUCH: Tonnenweise Sprengstoff und Rollschuhe: Wie das Epos "Krieg und Frieden" von Sergei Bondarchuk gedreht wurde >>

Dersu Uzala

Der Film nach den Werken des Reisenden Vladimir Arsenyev wurde vom japanischen Regisseur Akira Kurosawa auf Einladung von Sergei Gerasimov selbst gedreht. Die Dreharbeiten konnten nicht als einfach bezeichnet werden, da der Regisseur die russische Sprache nicht kannte und die Schauspieler überhaupt kein Japanisch verstanden, wirkten sich auch die Unterschiede in Kulturen und Mentalitäten aus. Der Film erwies sich jedoch als so aufrichtig und echt, dass es einfach unmöglich war, ihn nicht zu feiern.1976 wurde der Film zu Recht mit einem Oscar ausgezeichnet, und in verschiedenen Jahren erhielt der Film Auszeichnungen von Kameraleuten aus Finnland, Frankreich, Peru, Spanien und Italien.

Moskau glaubt den Tränen nicht

Selbst der Regisseur des Films, Vladimir Menschow, hatte nicht erwartet, dass der von ihm gedrehte Film so beliebt und beliebt sein würde. Filmkritiker reagierten zunächst sehr kühl auf das Bild, einige äußerten sogar die Meinung, dass das Bild einfach menschliche Grundgefühle ausnutze.

Es sei darauf hingewiesen, dass viele berühmte Schauspielerinnen, darunter Klara Luchko, Margarita Terekhova, Anastasia Vertinskaya und Inna Makarova, sich weigerten, in dem Film zu drehen. Menschow selbst war jedoch nicht besonders beeindruckt von dem Drehbuch. Ihm gefiel nur der Moment, in dem die Heldin den Alarm auslöste, und der Anruf, der sie 20 Jahre später weckte, als sie bereits erfolgreich und autark geworden war.

Vladimir Menschow erfuhr sogar von der Handlung im Vremya-Programm vom Oscar und erhielt 20 Jahre nach der Premiere des Films die begehrte Statuette.

LESEN SIE AUCH: "Moskau glaubt nicht an Tränen": die Hauptfiguren des sowjetischen Kultfilms damals und heute >>

Von der Sonne verbrannt

Der gemeinsam mit französischen Filmemachern gedrehte Film von Nikita Mikhalkov gewann nicht nur den renommierten Oscar, sondern auch den Grand Prix der Filmfestspiele von Cannes und den Staatspreis Russlands 1994. Der Film zeigt nur einen Tag im Leben einer rundum wohlhabenden und sogar glücklichen Familie. Dieser Tag wurde zum Anfang vom Ende und zum Glück und für die ganze Familie. Der Film hinterlässt einen unauslöschlichen Eindruck und ein schmerzliches Mitgefühl für diejenigen, die Gelegenheit hatten, die undenkbaren Schrecken der Repressionen Stalins durchzustehen.

Der alte Mann und das Meer

Im Jahr 2000 gewann er einen Oscar für einen Animationsfilm des Regisseurs und Drehbuchautors Andrei Petrov nach dem gleichnamigen Werk von Ernst Hemingway. Der Schöpfer des Cartoons arbeitet seit zweieinhalb Jahren an seinem Bild, und alle Arbeiten wurden in Kanada ausgeführt. Es gelang ihm, einen Film in einer neuen Technik zu drehen, die man wiederbelebte Malerei nennt. Der Künstler malt mit Ölfarben mit Pinseln und seinen eigenen Fingern auf Glas.

Nach dem Zusammenbruch der Sowjetunion gingen alle ehemaligen Republiken der "Großen und Mächtigen" ihren eigenen Weg. Aber natürlich haben sich die über Jahrzehnte im Land geschaffenen Traditionen längst bemerkbar gemacht, auch die professionellen Traditionen im Kino. Wir bieten Ihnen an, die interessantesten Filme kennenzulernen, von Klassikern bis hin zu Dokumentarfilmen, die von Regisseuren aus Ländern der ehemaligen Sowjetrepubliken gedreht wurden.