Wie der Autor von "Hunde in der Krippe" seine eigene Version von "Romeo und Julia" erfand: Happy End auf Spanisch von Lope de Vega

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Lope de Vega, der Autor von Hunde in der Krippe, wusste aus erster Hand um Liebesgeschichten - glücklich und unglücklich, um die Qualen von Eifersucht und Hass, genauso wie um die Rache der wütenden Verwandten seiner Geliebten, die Vertreibung aus seiner Heimatstadt und die Heldentaten von Waffen. Denn seine Stücke sind wohl so lebendig und menschlich, aufrichtig geworden, dass sie auch nach vielen Jahrhunderten der begehrte Stoff für Regisseure und Drehbuchautoren bleiben. Sein eigenes "Romeo und Julia" bleibt zwar im Schatten und ist der englischen Version trotz des lebensbejahenden und glücklichen Endes weit unterlegen.

Wer hat Shakespeare die Idee einer Tragödie über die Liebe vorgeschlagen und was hat der Spanier Lope de Vega damit zu tun

Es ist kein Geheimnis, dass Shakespeare für seine berühmte Tragödie eine vorgefertigte Handlung benutzte: Die Geschichte zweier Liebender, die von verfeindeten Familien getrennt wurden und dadurch letztendlich umkamen, wurde lange vor dem Engländer erzählt. Anscheinend entstand es als volkstümliche italienische Folklore, obwohl fast jeder Autor, der einen Roman oder ein Theaterstück basierend auf dieser Legende verfasste, es als Teil seiner eigenen Biografie präsentierte und sich auf die Anzahl der Teilnehmer an den Ereignissen bezog - natürlich Überlebende und daher nicht die wichtigsten.

Das erste bekannte Werk war die Geschichte von Mazuccio Salernitano über die Liebenden Mariotto und Ganozza aus der Stadt Siena. Es wurde 1476 geschrieben - mehr als ein Jahrhundert vor der Geburt von Shakespeares Stück. Aber Luigi da Porto, der die gleiche Handlung verkörperte, schuf 1524 seine eigene Version, die der, die die Welt heute kennt, sehr nahe kommt - sie war bereits in Verona, und die Hauptfiguren hießen Romeo und Julia, und die Namen waren Montagues und Capulet - sie wurden übrigens vom Autor aus dem Text von Dantes Göttlicher Komödie entnommen.

Später erschien ein Stück von Matteo Bandello zum gleichen Thema, und 1562 schrieb der Engländer Arthur Brooke über Romeus und Julia. Und dann kam er durch den Spanier. Welcher der führenden Dramatiker ihres Landes – Shakespeare oder de Vega – als erster diese Handlung im Text verkörperte und wer sich von den Werken eines anderen inspirieren ließ, ist unter Literaturkritikern noch umstritten. Dennoch sind sich die meisten Wissenschaftler einig, dass der geniale Engländer und der geniale Spanier unabhängig voneinander arbeiteten, basierend auf einer alten Legende, und die Ähnlichkeiten in den beiden Werken sind nur darauf zurückzuführen, dass Genies oft gleich, wenn nicht sogar so denken gleich.

Lope de Vega, spanischer Dramatiker und Dichter

Daß Lope de Vega tatsächlich ein genialer Autor war, vielleicht der beste seiner Heimat Spanien, ist schwer zu bezweifeln; seine Prosa und Poesie haben sich wie wahre Meisterwerke bewährt. Im Laufe seines Lebens schuf de Vega nach Angaben einiger seiner Biographen etwas weniger als zweitausend Stücke (andere halten dieses literarische Erbe noch etwas bescheidener), etwas weniger als fünfhundert sind bis heute erhalten geblieben: nicht alle Die Texte des Dramatikers wurden zu seinen Lebzeiten veröffentlicht, aber Autographen einer großen Anzahl von Manuskripten gingen verloren. Die Geschichte des literarischen Erfolgs und des langen Ruhms von Lope de Vega hat mehrere Gründe, erstens damit, dass seine Familie versuchte, seinem Sohn das Beste zu geben mögliche Ausbildung. Vater Felix de Vega beschäftigte sich mit Nähhandwerk und träumte davon, in Menschen einzudringen und seinen Söhnen eine glänzende Zukunft zu ermöglichen. Er kaufte den Adelstitel, sobald sich die Gelegenheit bot.

Lope de Vega wurde 1562 in Madrid geboren. Bereits mit fünf Jahren las und schrieb er in seiner Muttersprache und Latein, mit zehn übersetzte er die poetischen Werke römischer Autoren. Mit zwölf wurde de Vegas erstes eigenes Theaterstück geschrieben. Er studierte viel und gerne, nahm Unterricht bei berühmten Dichtern und den besten Schriftstellern seiner Stadt. Die jungen Jahre von Lope de Vega waren, wie es sich gehört, nicht nur den Büchern, sondern auch den Herzensangelegenheiten gewidmet; 1583 begann er eine Affäre mit der Schauspielerin Elena Osorio, damals nicht frei, aber bereitwillig die junger de Vega. In der Folge spielte diese Verbindung eine dramatische Rolle im Leben des Dichters. Beleidigt durch Elenas Weggang von ihm vier Jahre später, erlaubte er sich derart beleidigende literarische Angriffe und erklärte ihre Korruption, dass das Madrider Gericht entschied, die freche Person für zehn Jahre aus der Stadt zu verweisen - als Strafe für Verleumdung.

Doch de Vega machte sich nicht alleine auf den Weg, er heiratete heimlich die sechzehnjährige Isabelle de Urbina, die in seinen Werken unter dem Namen Belize zu sehen sein wird. Einige Tage nach der Hochzeit nahm de Vega am Feldzug der spanischen Marine - "Invincible Armada" gegen die Briten teil. Als er zurückkehrte, ließ er sich mit seiner Frau und seinen Kindern in Valencia nieder. Während dieser ganzen Zeit, wie sein ganzes Leben lang, hörte de Vega nicht auf, Literatur zu studieren und seine Fähigkeiten zu verbessern, er kommunizierte mit hervorragenden spanischen Dichtern und Dramatikern, war befreundet mit einige und war mit anderen in Feindschaft. … Von seiner eigenen Arbeit gezwungen, arbeitete er als Sekretär für verschiedene hochrangige Besitzer – bis hin zum Herzog von Alba selbst.

Fröhliche Helden von de Vegas Werken und seinem gebrochenen Herzen

1598 starb die Frau des Dichters. Er heiratete ein zweites Mal - die Tochter eines wohlhabenden Kaufmanns. Und bald begann eine lange und dramatische Beziehung zwischen de Vega und der Schauspielerin Michaela de Lujan, einer verheirateten Dame, von der er dennoch fünf Kinder hatte. In seinen Werken wird diese Frau unter dem Namen Camilla Lucinda verherrlicht und Lope de Vega erlitt im Alter von fünfzig Jahren mehrere Unglücke gleichzeitig - seine Frau und sein geliebter Sohn Carlos starben und nach ihnen Michaela. In dieser schwierigen Lebensphase des Schriftstellers und Dichters musste seine Entscheidung zum Priester geweiht werden.

Die letzte Liebe des Spaniers war ein junges Mädchen Marta de Nevarez, ihr wie seinen anderen Leidenschaften widmete de Vega mehrere Werke. Aber er verlor auch Martha, 1632, nach langer Geisteskrankheit, erblindete sie, sie starb. Fast gleichzeitig mit seiner Geliebten begrub de Vega einen anderen Sohn, aber de Vega hörte nie auf, neue Stücke, Sonette und Kurzgeschichten zu schaffen, jeder Tag seines Lebens war der Kreativität gewidmet. Es war ein Job, bei dem de Vega Urlaub und freie Tage nicht kannte. Das Ergebnis seines langen literarischen Lebens, das erst mit seinem wirklichen Tod 1635 endete, war die Entstehung des spanischen Theaters als Phänomen, die Entstehung des klassischen spanischen Dramas. De Vegas Stücke werden in vielerlei Hinsicht zu einem Bezugspunkt für zukünftige Dramatiker, und er selbst gilt als der erste professionelle spanische Schriftsteller, der Lizenzgebühren für seine Werke erhielt, obwohl er gezwungen war, von Verlagen redigiert zu werden.

In den Stücken von de Veguy koexistieren Komödie und Drama, er war einer der ersten, der witzige Diener in die Erzählung einführte - dies wurde später von Moliere und Beaumarchais aufgegriffen. Und das Interessanteste ist, dass es dem Autor des 16. – 17. Jahrhunderts gelungen ist, Texte zu schreiben, die immer noch die gleiche Wirkung auf den Leser und Betrachter haben: Witze sind immer noch lustig, aber Liebe und Adel werden zu den mächtigsten Waffen – nach dem Schwert, natürlich. Wie in seinen anderen Stücken verherrlicht de Vega die grenzenlosen Möglichkeiten der Liebe, die Sinn- und Nutzlosigkeit der Feindschaft, das Werk wirkt leicht und tief. Roselo, so heißt der Held, wird von Aurelio (der der Figur von Lorenzos Bruder in Shakespeare entspricht) rechtzeitig gewarnt, Julia, seine Geliebte, wartet auf ihren Geliebten und beide können fliehen, woraufhin der Kopf des Die Familie Castelvin stimmt zu, den Sohn von Montes zu heiraten. Das einzige Opfer im Verlauf des Stücks ist Otavio, der bei einem Duell mit Roselo ums Leben kommt.

Die Castelvins und Montesas wurden wahrscheinlich um 1606-1612 veröffentlicht, während Romeo und Julia bereits 1595 erstmals gedruckt wurden. Beim Vergleich der beiden Werke wird de Vega oft die mangelnde Charakterentwicklung vorgeworfen: Wenn Julia und Romeo in wenigen Tagen einen langen spirituellen Weg zurückgelegt haben, dann sind bei de Vegas Helden keine besonderen Charakterveränderungen festzustellen. Andererseits betrifft der Titel des spanischen Stücks nicht die Liebenden selbst, sondern die Clans, denen sie angehören, sondern die Tatsache, dass es die Familien waren, die sich am Ende des Werkes radikal veränderten, und das ohne tragischen Reiz, steht außer Zweifel.

Und hier ist die Liebesgeschichte, die wirklich passiert ist: Liebhaber von Teruel.