Inhaltsverzeichnis:
- "Madonna von Port Lligata" (1949) - erste Fassung
- "Madonna von Port Lligata" (1950) - die zweite Version
- Port Lligat
- Madonnen von Salvador Dali, im Laufe der Jahre gemalt
- Illustrationen von Salvador Dali für die Heilige Schrift
Video: Die berüchtigte nukleare "Madonna" von Salvador Dali, gesegnet vom Papst selbst
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Dalis Surrealismus war ein wesentlicher Bestandteil seines Wesens, und da er in nichts Grenzen sah, schrieb er die Liebe und die sexuelle Revolution sowie Menschen und Tiere und verschmolz sie manchmal auf groteske Weise zu einem Ganzen. Und der Zweite Weltkrieg führte zu neuen Anpassungen der Weltanschauung Salvador Dali … Er wandte sich der Religion zu und wurde gläubiger Katholik. Der große Surrealist beginnt, Leinwände über religiöse Themen zu schreiben, um die Heilige Schrift zu illustrieren.
Dali erkennt, dass es schwierig sein wird, die ganze Welt von seiner Religiosität zu überzeugen, und versucht, ein hochspirituelles Werk zu schaffen, wobei er sich in seiner Handlung auf die Kreationen von Künstlern der Renaissance stützt. Und die Farben selbst, mit denen die Leinwand bemalt wurde, wurden nach traditionellen Rezepturen des 15. Jahrhunderts hergestellt. Der Prototyp seiner Komposition Dali nahm die Handlung des Gemäldes des Künstlers der damaligen Zeit Piero della Francesca "Madonna mit den Heiligen und dem Herzog von Urbino".
"Madonna von Port Lligata" (1949) - erste Fassung
„Madonna von Port Lligata“ist eines der skandalösesten Gemälde von Salvador Dali, in dem der Künstler Mystik und christliche Motive auf phantastisch skurrile Weise zu einem Ganzen vereint. Mit seiner Arbeit wollte Dali offenbar Bewunderer von seinem Talent und Kritiker von seiner aufrichtigen Rückkehr zum Glauben überzeugen. Das überzeugte letzteren gar nicht, der sich einen Namen für den neuen Stil des Künstlers einfiel – „nukleare Mystik“, also – fernab des Glaubens.
Doch dann geschah etwas Unerwartetes: Papst Pius XII. segnete 1949 dieses Gemälde, und als Zeichen des Respekts überreichte Dali ihm seine Kreation. Offenbar war dieser Schritt mit der Krise der kirchlichen Macht in der Nachkriegszeit verbunden und wollte zeigen, dass der Katholizismus eine offene und fortschrittliche Religion ist.
Der Papst brachte es nicht einmal in Verlegenheit, dass das Bild der Gottesmutter von Gala Dali gemalt wurde, deren ganzes Leben aus vielen skandalösen Geschichten und Falschmeldungen bestand.
Dieses mit traditionellen christlichen Symbolen und Allegorien gefüllte Werk kann mit dem Freudschen Schlüssel "gelesen" werden.
Die Madonna auf der Leinwand, die porträtähnlich an Gala erinnert, symbolisiert die Verschmelzung der Bilder von Mutter und Frau des Künstlers zu einem Ganzen. So scheint Dali seine Mutter, die im Alter von 47 Jahren an Krebs starb, durch das Bild von Gala wiederzubeleben. Die gespaltene Stirn ist ein unvollendeter Prozess von Dalis Übergang in einen neuen psychologischen Zustand. Und die Hände symbolisieren eine schützende Geste.
Das Christkind ist Dali selbst, der sein ganzes Leben lang nicht müde wurde, seine "Göttlichkeit" zu betonen. Er ist wie im Mutterleib der Madonna dargestellt, die die Einheit von Mutter und Kind manifestiert: "Fenster", in deren Körpern die Reinkarnation in eine andere Realität symbolisiert, in der Mutter und Sohn durch neue Bande verbunden werden.
Die Schale und das Ei sind eine deutliche Anspielung auf die in der christlichen Ikonographie überlieferten Bilder von Gottvater und Heiligem Geist. Die Leinwand zeigt viele weitere Objekte, die Symbole für Liebe, Treue, Vitalität, Weiblichkeit und ständige Veränderungen sind.
Im Großen und Ganzen erscheint die Madonna im Bild dem Betrachter gebrochen und bösartig, sie wird mit dem Ideal im Geiste der Renaissancekunst und mit der fatalen und freien Frau des 20. Jahrhunderts identifiziert.
Es gibt einige vernünftige Annahmen, dass Dali sexuelle Dysfunktionen hatte, sodass er keine Kinder bekommen konnte. Und er zog es vor, über seine Probleme zu schweigen, und nutzte Galas Liebesbeziehungen als Teil seines Images. Das ist die "nukleare Mystik" und der Glaube und der Schmerz von Salvador Dali.
"Madonna von Port Lligata" (1950) - die zweite Version
Port Lligat
Der Name der Leinwand entspricht einem bestimmten geografischen Gebiet, das gut erkennbar ist. Port Lligat ist ein kleines Dorf an der Costa Brava, wo die Dalís bereits 1929 eine Fischerhütte an der Küste mieteten.
Im Laufe der Zeit konnten sie diese Behausung einlösen und in ein Familiennest verwandeln, das mit vielen "Dalian"-Attributen gefüllt ist: "ein phallisches Becken, ein ausgestopfter Bär, der als Lampe diente, Eier auf dem Dachfirst" und andere surreale Dinge.
Heute befindet sich hier das Dali-Haus-Museum, das ein Wallfahrtsort der Daliphilen ist.
Madonnen von Salvador Dali, im Laufe der Jahre gemalt
Fairerweise ist anzumerken, dass sich Salvador Dali in Zukunft dem Bild der Muttergottes zugewandt hat. Aber das Gottesbild hatte schon einen anderen Charakter und neue Ideen.
Illustrationen von Salvador Dali für die Heilige Schrift
Und hier ist eine weitere wenig bekannte Tatsache aus dem Werk des großen Surrealisten, der während seiner gesamten Karriere eine unerschöpfliche Fantasie in allen Formen bewiesen hat.
1967 wurde in Italien erstmals eine einzigartige Version der Bibel mit Illustrationen von Salvador Dali im Stil des abstrakten Expressionismus reproduziert. Es wurde mit dem Segen des Papstes veröffentlicht, der als einer der ersten diese außergewöhnliche Ausgabe der Heiligen Schrift in weißem Leder und Gold gebunden erhielt.
Dieses künstlerische Projekt beinhaltete ein detailliertes und tiefes Studium des Bibeltextes, "spirituelles Eindringen nicht nur in die Handlung, sondern auch in die verborgene Bedeutung und Wahrheit der Worte des Großen Buches". Und der Künstler hat die biblischen Themen mit seiner charakteristischen Ausdruckskraft und Ausdruckskraft durch sein Bewusstsein geleitet.
Salvador Dali war ein einzigartiger Künstler. Sein Leben und Werk waren so exzentrisch, dass sie ihn eher zu einer mythologischen Figur der Kunstgeschichte als zu einer realen Figur machten.
Und seine geliebte Gala (Elena Dyakonova) - Russische Muse von Salvador Dali war für ihn Muse und Fluch, Manager und Tyrann, Ehefrau und wilde Leidenschaft allen Lebens.
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