2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2024-02-17 17:23
Heute verlässt Italien die Seiten von Nachrichtenportalen wegen des Coronavirus nicht, es lohnt sich, sich an andere Episoden seiner Geschichte zu erinnern, die viel optimistischer sind. Nach dunklen Tagen erlebte dieses Land jedes Mal neue Renaissancen. Und an der Spitze eines von ihnen stand der Architekt Gio Ponti - ein Mann, der nach der Katastrophe des Zweiten Weltkriegs zeigte, dass Italien in der Lage ist, mit Schönheit die ganze Welt zu erobern. Der "Godfather" des italienischen Designs …
Der Name Gio Ponti ist den Künstlern der Renaissance ebenbürtig – er vereinte viele Talente. Dichter, Künstler, Designer, Verleger, Bildhauer, Lehrer … Er verkörperte seine Fähigkeiten in vielen Bereichen, aber zunächst wurde er als Architekt ausgebildet und war wirklich in die Architektur verliebt - moderne und antike Römer, Renaissance und Mittelalter. Er sagte, dass die Architektur die Bühne ist, in der das Spektakel unseres Lebens stattfindet.
Von Kindheit an war er von Schönheit umgeben. Ende des 19. Jahrhunderts in Mailand geboren, absorbierte er die Atmosphäre des Mittelalters, versteckt in den Ecken dieser antiken Stadt. Ihn faszinierte der Gedanke, dass all dies – enge Gassen, Häuser, Mosaiken und Statuen, kunstvoll gewebte Spitzen und Holzschnitzereien – ihre Schöpfer, Besitzer und ihre Nachkommen überleben könnte … vergaß nicht, bei vielen ihrer Einrichtungsprojekte auf traditionelle Technologien zurückzugreifen.
Er absolvierte das Mailänder Polytechnische Institut - später begann er dort, junge Talente zu fördern. Aber zuerst war da … der Krieg. Es gab eine Karriere im Pontonkorps, militärische Auszeichnungen, dann eine Arbeit in einer Keramikfabrik, die keine Befriedigung brachte … Nach dem Ersten Weltkrieg strebten junge Künstler danach, eine neue Welt zu schaffen, rein, schön, durch die Kunst wiederbelebt. Und Ponti suchte seinen eigenen Weg zur Erneuerung. Seine eklektischen Projekte, die zwischen klassischer Ernsthaftigkeit und milder Ironie bewegt wurden, waren ein Erfolg. Für Richard-Ginori schuf er mehrere von Hexensagen inspirierte Kunstobjekte. Bald darauf wurde er Kreativdirektor der Richard-Ginori-Fabrik und brachte das Unternehmen in sieben Jahren zu einer führenden Position auf dem Keramikmarkt (Ponti hatte ein seltenes Talent für einen Künstler - alles, was er unternahm, in Gold zu verwandeln). Aber das war nicht genug.
1928 organisierte Ponti zusammen mit seinem Freund, dem Journalisten Ugo Ogetti, die Zeitschrift Domus, die später unter Architekten zum Kult wurde. Gleichzeitig kehrte er zum architektonischen Design zurück und begann mit zivilem Wohnen zu experimentieren, wobei er modulare Systeme und Open-Space-Ideen in typische Mailänder Wohnungen einführte. Während in der Weimarer Republik und in der UdSSR die Modernisten jedoch übten, minimalistische Innenräume zu schaffen, Glas und gebogene Metallrohre zu kombinieren und traditionelle Formen "aus dem Schiff der Moderne" zu werfen, suchte Ponti nach den Bildern der italienischen Kunst, die ihn faszinierten von der Kindheit. Auf diese Weise hat Ponti das Innovative und das Vertraute kombiniert und dabei besonderes Augenmerk auf die Ergonomie und die Qualität des Materials gelegt, um ein wahrhaft italienisches Design zu schaffen.
Die Bewegung zur "Modernisierung" traditioneller italienischer Architektur wurde "novecento" genannt - in Analogie zu den Epochen der Kunstentwicklung in der Ära der italienischen Renaissance. In den Jahren, als modernistische Designer dem Ornament den Kampf ansagten, behielt er leuchtende Farben, komplexe Kombinationen von Texturen, lebendige Bilder und Anschaulichkeit im Design bei.
Nach dem Zweiten Weltkrieg schien Italien in Trümmern zu liegen. Und dann war es für Ponti an der Zeit, sich mit voller Wucht zu zerstreuen. Er war bereits bekannt - seine eigene Firma versorgte seit 1932 den italienischen Mittelstand mit hochwertigen und schönen Lampen, seine Zeitschrift wurde von Studenten der Architekturfakultäten gelesen … Nach dem Krieg waren es seine revolutionären Projekte und die sorgfältige Produktionsberatung die es der italienischen Industrie ermöglichte, einen unglaublichen Sprung nach vorne zu machen und die Nachkriegskrise zu überwinden. Er kreierte unglaublich leichte Stühle, die auf den ersten Blick massiv wirkten, luxuriöse Sessel, die für jeden zugänglich waren, modulare Schränke und Porzellansets, Glasbehälter für viele Unternehmen und Lampen, die noch heute produziert werden …
Aber Italien brauchte ein neues "Gesicht", ein neues architektonisches Erscheinungsbild. So entstand der modernistische Pirelli Tower – der erste Wolkenkratzer Italiens. Tatsächlich entwarf Ponti den Stahlturm, der 1933 die Kreation des Eiffelturms in den Schatten stellen sollte, aber Mussolini verbot seinen Bau. Der Höhepunkt von Pontis Kreativität war vielleicht die durchbrochene Kirche San Francesco. Der Architekt ließ sich von der mittelalterlichen italienischen Architektur inspirieren, lehnte jedoch deren hohes Gewicht ab, wodurch die Konstruktion leichter wurde. Villam, das von Ponti erbaut wurde, gab er weibliche Namen. Serena, Flavia, Julia … Julia war sein Lieblingsname. Ponty war unglaublich produktiv. Er entwarf sechs Jahrzehnte lang Gebäude (einhundertzwanzig Projekte in mehreren Ländern der Welt!), unterrichtete und las ein Vierteljahrhundert öffentliche Vorträge, widmete sich fünfzig Jahre lang der Veröffentlichung von Zeitschriften, schrieb zweitausend Artikel … Es scheint dass ein Mensch nicht so viel schaffen kann - außer vielleicht alle Freuden des Lebens abzulehnen. Aber Ponti brauchte dies nicht - er war in seinem persönlichen Bereich sehr erfolgreich. Nach dem Studium lernte er die Liebe seines Lebens kennen, Julia Vimerkatti, wurde Vater von vier Kindern und Großvater von acht Enkeln.
Ponti war in den 70er Jahren, als rebellische Gruppen junger Designer, die des "guten Designs" müde waren, nicht weit verbreitet, aber bis an sein Lebensende blieb er einer der einflussreichsten Persönlichkeiten der italienischen Industrie und Architektur. 1979 verließ er die Welt, die er liebte, im Alter von siebenundachtzig Jahren selbstlos. Gio Ponti ist nicht nur als großer Schöpfer in die Geschichte eingegangen, sondern auch als Mann, der Italien wieder in den Status eines „Landes der hohen Kunst“zurückversetzt hat. Dank ihm ist der Begriff "Made in Italy" zum Synonym für hohe Qualität und tadellosen Stil geworden.
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