Wo ist die Heldin von Walkers Film "Lost on the Path"?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Besondere Popularität erlangte Walkers Gemälde nach der Ausstellung „Fallen Woman“2016, die im Londoner Foundling Hospital stattfand. Das Gemälde wurde zum Cover des Ausstellungsführers. Walkers Arbeit wurde sogar zu einem Meme (ein sofort erkennbares Bild in politischen und humorvollen Cartoons). Natürlich war die Realität der Situation, die Walker zeichnete, kaum ein Grund für Humor, denn es ging um verlassene Kinder und Frauen.

Über den Künstler

Frederick Walker wurde am 26. Mai 1840 in London als Sohn des Goldschmieds William Walker geboren. Sein Vater starb, als er noch ein Kind war. Daher blieb die Mutter, die Stickerin war, die einzige Ernährerin der sieben Kinder. Nach Abschluss seiner Grundschulausbildung an der North London University School in Camden Town nahm Walker eine Stelle als Assistenzarchitekt an. Schon in jungen Jahren liebte Walker es zu malen. 1858 wurde er Student an der Royal Academy of Arts. Parallel arbeitete der junge Mann als Illustrationsdesigner für Josiah Wood Whimper in Lambeth.

1859 trat er in die Langham Society of Artists ein, einen Club, in dem junge Künstler gemeinsam an demselben Thema arbeiteten und dann ihre Ergebnisse verglichen. Im selben Jahr erschienen seine Drucke in Zeitschriften wie Good Words, Once a Week und Everybody's Journal.

Im Jahr 1860 begann William Makepeace Thackeray, Walkers Illustrationen für sein neues Cornhill Magazine zu verwenden, darunter Illustrationen für Thackerays The Adventures of Philip.

Es war schwierig, Frederick Walker zu mögen. Schüchtern, zurückhaltend und sensibel wollte oder konnte er nicht mit anderen über seine Kunst sprechen. Walker war sehr nervös und nahm jede Kritik scharf auf. Auf der anderen Seite könnte Walker energisch und fröhlich sein. Der Maler war mit einer Reihe einflussreicher viktorianischer Künstler befreundet, darunter Everett Millais, der Walkers geliebte Katze Eagle Eye in seinem Werk Flood malte.

Der britische Historiker Walter Armstrong schrieb: „Außer der Kunst gab es in Walkers Leben keine Ereignisse. Er hat nie geheiratet und lebte mit seinem Cousin John und seiner Schwester Fanny zusammen. Und obwohl Walker keine Frau und keine Kinder hatte, gelang es ihm, ein tiefgreifendes Werk zu schaffen, das der Tragödie der Familie und der verlassenen Frau gewidmet war.

Über das Gemälde "Auf dem Weg verloren"

Lost Her Way ist das erste Ölgemälde, das Frederick Walker in der Royal Academy gemalt und ausgestellt hat. Walkers Gemälde zeigt eine respektable Frau. Während der viktorianischen Ära wurde argumentiert, dass Frauen, die von den sozialen Normen der Ehe, der Mutterschaft und des Familienlebens abwichen, mit einer Reihe von negativen Konsequenzen konfrontiert waren, darunter Prostitution, Krankheit und früher Tod, die fast unvermeidlich waren.

Schriftsteller wie Charles Dickens, Wilkie Collins und Elizabeth Gaskell beschrieben die Notlage einer gefallenen Frau Jahre bevor Walker die Gesellschaft zu allgemeiner Sympathie für seine Leinwand aufrief. Obwohl diese Autoren die Leser dazu brachten, mit den gefallenen Frauen zu sympathisieren, präsentierten sie sie dennoch als "für immer infiziert". Sie wurden gemieden und aus der Gesellschaft ausgeschlossen.

Walkers Heldin ist überhaupt nicht für das Wetter gekleidet. Ihr dünner Umhang und ihr leichter Hut schützen sie nicht vor der Kälte. Auf dem Bild ist die Frau nicht nur im Schnee verloren. Nach konservativer Auffassung der Zeit muss diese unverheiratete Mutter den Weg der Unmoral beschritten haben. Sie wurde von einem Schneesturm erfasst, der ihren Weg in eine kontinuierliche Schneeverwehung verwandelte. Sie hat ein schlafendes Baby im Arm, das in einen Schal gehüllt ist. Ihr halbauffälliges Gesicht, an das sie den kostbaren Schatz fest drückt, beweist ihren Mut im Kampf um ihr Leben und ihr Kind. Zarte und luftige Farbpalette unterstreichen die Zerbrechlichkeit einer Frau und ihres Babys

Dies ist nicht nur eine Frau in einem Schneesturm. Dies ist Walkers meisterhafte Demonstration des Moments, in dem eine gefallene Frau als soziale Ausgestoßene die Grenze überschreitet. In diesem Fall ist es die Grenze zwischen Leben und Tod. Sie ist in vielerlei Hinsicht eine Grenzfigur, eine Frau „auf dem Abgrund“, die vom Weg der Tugend abgekommen und nun doppelt verloren ist. Diese Frauen werden aus ihrem Zuhause und ihrer Familie vertrieben, ausgesetzt im Schnee auf der Straße, wie Walkers Heldin.

Wohin geht die Heldin?

Es ist wahrscheinlich, dass die unglückliche Mutter ins Waisenhaus gehen und ihr Baby dort lassen möchte, bis sie es abholen und für sich selbst sorgen kann. In der viktorianischen Ära war das Findelhaus ein Waisenhaus für Findelkinder. Er war sehr beliebt. Dort brachten die Frauen ihre Kinder mit, sie brachten ohne Ehemann zur Welt und hatten weder den Lebensunterhalt noch den Lebensunterhalt für ihre Kinder. Damit die Mutter ihr Baby nach vielen Jahren wiedererkennen und mitnehmen konnte, hinterließ sie Erkennungszeichen in den Sachen des Babys. Es könnte zum Beispiel ein gesticktes Herz mit den geschriebenen Namen von Mutter und Kind sein. Oder irgendein anderes Attribut.

Frederick Walker ist das prominenteste zeitgenössische Beispiel dafür, wie ein Künstler Schönheit und Einheit durch blinde Unterwerfung unter seine eigenen Instinkte und Emotionen erreichte. Sein einziger Lebenszweck bestand darin, seine eigenen Ideen zu verwirklichen und seine Gefühle auszudrücken. Walkers Kunst war so neu und attraktiv, dass sie sicherlich eine ganze Reihe junger Meister beeinflusste. Im Alter von 30 Jahren beherrschte Walker sein Talent in drei Bereichen der Kunst – als Holzgestalter, als Aquarellmaler und als Ölmaler. Und das kann nur ein echtes Genie tun.