Künstler erweckt 3D-Zeichnungen mit moderner Technologie in der Luft zum Leben

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

In der heutigen Zeit gibt es immer weniger Bereiche des menschlichen Lebens, in denen moderne Errungenschaften der Hochtechnologie nicht involviert wären. Beispielsweise galt Virtual Reality vor nicht allzu langer Zeit ausschließlich als neue Richtung im Gaming und im Bereich der elektronischen Simulationen. Heute erobert diese Technologie immer neue Horizonte.

Immer mehr Künstler auf der Welt beginnen, Virtual Reality in ihrer Arbeit zu verwenden. Denn die Fähigkeiten dieser Technologie heben die bildende Kunst auf ein neues, bisher unerreichbares Niveau.

Zukunftstechnologien im Kunstbetrieb

Wenn wir über die heutige Zeit sprechen, ist der Tilt Brush das fortschrittlichste, angepasste und beliebteste Programm zum Erstellen dreidimensionaler Bilder in der virtuellen Realität. Tilt Brush ist ein Virtual-Reality-Spiel des amerikanischen Konzerns Google zum Zeichnen zu Hause in 3D. Dieses Programm wurde ursprünglich 2014 von Skillman & Hackett entwickelt.

Die App ist für 6DoF-Motion-Interfaces in der virtuellen Realität konzipiert. Es gibt auch eine Tastatur- und Mausversion, die jedoch derzeit nicht öffentlich verfügbar ist, während sie sich noch in der Entwicklung befindet. Tilt Brush-Benutzern wird eine virtuelle Palette präsentiert, aus der sie verschiedene Arten von Pinseln und Farben auswählen können. Die Bewegung des Handcontrollers in 3D erzeugt Pinselstriche, die in einer virtuellen 3D-Umgebung gerendert werden.

Nicht nur der Künstler selbst kann den Entstehungsprozess einer Zeichnung miterleben, sondern auch ein externer Betrachter – dazu muss er sich (wie der zeichnende Mensch) mit einer Virtual-Reality-Brille bewaffnen. Benutzer können von ihnen erstellte VR-Objekte im Raummaßstab in den Formaten fbx, usd und json exportieren. Sie können auch Schnappschüsse, animierte GIFs, MPEG-Videos oder 360-Grad-Video-Rendering aufnehmen.

Am 26. Januar 2021 hat Google den Quellcode für Tilt Brush unter der Apache 2.0-Lizenz auf GitHub veröffentlicht die offizielle Richtung der modernen Kunst?

Illustrator Christoph Niemann

2017 beschloss der berühmte deutsche Illustrator Christoph Niemann, der sich auf das Zeichnen mit Tusche auf Papier oder mit dem Pinsel auf Leinwand spezialisiert hatte, zu dieser Zeit eine völlig neue Technologie der virtuellen 3D-Malerei auszuprobieren. Der Künstler erinnert sich noch heute mit Freude daran, wie er zum ersten Mal eine spezielle Brille aufsetzte und zwei Controller in die Hand nahm. Und wenn diese „Joysticks“in einem virtuellen Simulator oder Spiel als Steuerhebel oder Waffen fungieren können, sind sie in einem Zeichenprogramm ein Pinsel und eine Palette mit Farben.

In einem dunklen Raum angekommen, begann Niemann zu zeichnen und stellte überrascht fest, dass er jetzt buchstäblich in seine Schöpfung eintauchen kann. Schließlich kann man in einer dreidimensionalen Welt zeichnen, was bedeutet, dass der arbeitende Künstler direkt in der Zeichnung selbst ist. Er kann das Bild aus verschiedenen Blickwinkeln betrachten: korrigieren, korrigieren und dem Bild echtes Volumen verleihen.

Christoph Niemann war so begeistert von den neuen Möglichkeiten der 3D-Illustration, dass er selbst begann, eine der Richtungen einer solchen „Kunst der Zukunft“zu entwickeln. Dazu musste der deutsche Illustrator die Grundlagen der Programmierung erlernen und eine eigene Anwendung erstellen.

Virtuelles Cover mit 3D-Geschichte

2017 erstellte Christophe Niemann ein virtuelles Cover für eine der Ausgaben der Online-Version des populären amerikanischen Magazins The New Yorker. Mit Hilfe einer speziellen Autorenapplikation für ein Smartphone kann der Nutzer die Kamera auf das Titelbild richten und sozusagen die Tür im U-Bahn-Wagen öffnen, einsteigen und sich in der im Magazin beschriebenen Geschichte wiederfinden.

Der Leser kann, indem er das Titelblatt einer Zeitschrift vor dem Kameraobjektiv dreht, die Perspektive der in der Geschichte beschriebenen Stadt verändern. So tauchen Sie so viel wie möglich in die Geschichte ein. Die Wirkung der Präsenz hilft, die ganze Bedeutung der Episoden klarer zu erfassen, was ungewöhnliche und gleichzeitig sehr tiefe Gefühle sowie die Wahrnehmung des Geschehens auf Augenhöhe mit den Helden der Geschichte vermittelt.

Christoph Niemann glaubt, dass solche „lebendigen“Illustrationen literarische Werke wahrnehmbarer machen. Solche Videocomics könnten in Zukunft sogar eine eigene Richtung in der Literatur werden. Darüber hinaus kann jeder Benutzer in solchen Programmen animierte Briefe und Nachrichten erstellen. Mit anschließender elektronischer Zusendung an ihre Adressaten. Künftig wird es sogar möglich sein, Instant Messenger oder virtuelle soziale Netzwerke auf Basis solcher Anwendungen zu erstellen.

Wiederbelebte Zeichnungen von Jan Rothutsen

Auch der niederländische Illustrator Jan Rothutsen interessierte sich für die moderne Technik des dreidimensionalen Zeichnens. Der Niederländer ging jedoch einen etwas anderen Weg. Mit Hilfe eines Computers „erweckte“Rothutsen eine eingescannte Stadtzeichnung zu einer dreidimensionalen urbanen Welt aus Linien und Strichen. Daraus entstand ein kleiner Kurzfilm, der kaum dem Genre Animation zuzuordnen ist. Vielmehr handelt es sich um einen neuen Trend in der Kinematographie, der in Zukunft möglicherweise in eine vollwertige eigenständige Kunstrichtung umgewandelt werden kann.

Die Einzigartigkeit von Filmen mit virtueller Realität besteht darin, dass sie keinem klaren Drehbuch folgen müssen. Der Künstler selbst kann im kreativen Prozess Charaktere und Terrains erfinden und verändern, was die Handlung in einen absolut unvorhersehbaren Kanal führt. Tatsächlich befindet sich der Autor bei der Erstellung einer 3D-Zeichnung sozusagen im Bild. Und das erlaubt ihm, auch bei unbedeutenden kleinen Details ganz anders zu sehen.

Die dreidimensionale Zukunft von Zeichnungen und Illustrationen

Virtual-Reality-Zeichenprogramme eröffnen Anwendern völlig neue, einzigartige Möglichkeiten. Ein Künstler kann, indem er ein kleines Objekt zeichnet, es im nächsten Moment auf eine enorme Größe vergrößern. Oder verwandeln Sie die Zeichnung in einen beliebigen Punkt auf der 3D-"Leinwand". Übrigens kann der Künstler das Feld für seine Tätigkeit, genauer gesagt die Menge des virtuellen Raums, um ein Bild oder eine ganze Komposition nach Belieben zu erstellen, anpassen.

Es ist durchaus realistisch anzunehmen, dass die Möglichkeiten des virtuellen Zeichnens in naher Zukunft stark erweitert werden. Daher denken die Entwickler ernsthaft darüber nach, den interaktiven Raum für mehrere Benutzer gleichzeitig anzupassen, damit jeder von ihnen Einfluss darauf nehmen kann: Fügen Sie eigene Akzente, fügen Sie Objekte hinzu und erstellen Sie so Gruppen-Mega-Meisterwerke. Und wer weiß, vielleicht ist die Stunde nicht mehr weit, in der ein virtueller Künstler seine Striche, Linien und Striche nicht nur sehen, sondern auch, nachdem er sie berührt hat, ganz real fühlen kann.