Was ist das Geheimnis hinter dem Vorhang in Vermeers Gemälde "Ein Mädchen liest einen Brief am offenen Fenster"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Jan Vermeer ist ein Künstler aus den Niederlanden, ein Meister des Genreporträts und der Alltagsmalerei. Über sein Leben ist fast nichts bekannt, der Großteil seiner Biografie basiert auf Annahmen. Bis heute sind nur etwa 40 Werke des Meisters erhalten. Besondere Aufmerksamkeit verdient Vermeers Werk "A Girl Reading a Letter at an Open Window", das mit einer äußerst kuriosen Geschichte verbunden ist.

Kunstkritiker bezeichnen Vermeer einstimmig als einen der größten Meister des goldenen Zeitalters der niederländischen Kunst. Die uns am nächsten stehenden Gemälde, die im 17. Jahrhundert in Holland entstanden, sind mit dem Namen Jan Vermeer verbunden. Er porträtierte gerne Halbfiguren (meist Frauen), keine Ganzfiguren, einen Teil des Raumes, nicht den ganzen Raum. Was ihn aber auszeichnet ist - und das ist das Bedeutsamste -, dass seine Bilder nicht in den damals üblichen Goldtönen, sondern in hellem, kühlem Silber gehalten sind. Die Palette wird von blauen und hellgelben Farben dominiert. Dieses besondere Farbkonzept macht Vermeer äußerst attraktiv und besonders. Nie zuvor wurde die Materialität der Dinge so charmant auf die Leinwand übertragen. Besondere Aufmerksamkeit verdient Vermeers Werk "A Girl Reading a Letter at an Open Window", das mit einer äußerst kuriosen Geschichte verbunden ist.

Geschichte des Gemäldes

"Ein Mädchen, das einen Brief am offenen Fenster liest" ist ein Ölgemälde des niederländischen Künstlers des Goldenen Zeitalters Jan Vermeer. Das Gemälde wurde um 1657-59 fertiggestellt. Die Urheberschaft der Leinwand ist seit vielen Jahren umstritten. 1742 erwarb der sächsische Kurfürst August III. von Polen das Gemälde, weil er fälschlicherweise glaubte, dass es von Rembrandt gemalt wurde. Im Jahr 1826 wurde es erneut fälschlicherweise Peter de Hooke zugeschrieben. Erst 1880 konnte das Werk richtig identifiziert werden, als der französische Kunstkritiker Théophile Toret-Burger die Leinwand fand und sie nach Prüfung als eines der seltenen Werke des niederländischen Künstlers erkannte und die wahre Urheberschaft wieder herstellte.

Interieur und Handlung des Gemäldes

Vermeers Werk zeigt eine junge Holländerin mit blonden Haaren, die an einem offenen Fenster einen Brief liest. Der Autor hat sie im Profil dargestellt. Das Interieur ist im Geiste aller Werke von Jan Vermeer gestaltet. Dies ist ein Bild eines Teils des Zimmers mit den Lieblingselementen des niederländischen Meisters: Verdunkelungsvorhänge (normalerweise blau oder rot gestrichen) und eine dicke Tagesdecke auf dem Tisch (dies ist eine Tischdecke, die in ihrem Design einem Orientteppich ähnelt). In dieser Arbeit sind sowohl der Vorhang als auch die Tagesdecke von einer dunklen Weinfarbe. Der Teppich ist meisterhaft geschrieben und zieht die ganze Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich! Technisch sind seine Ornamente, goldenen und blauen Muster akribisch wiedergegeben. Im oberen Bildteil sehen wir in der gesamten Breite der Leinwand ein Gesims, an dem ein Vorhang in dunklem Olivton hängt. Es ist mit Quasten mit goldenen Spritzern verziert. Es ist unmöglich, das Glitzern der goldenen Farben auf dem Vorhang und dem Teppich nicht einzufangen. Reiner "Vermeer"-Charme der Texturen! Goldene Fäden zieren auch das schwarze Kleid der Heldin. Dies ist die Tochter der Herrin des Hauses. Ein junges Mädchen, ganz und gar konzentriert darauf, den Brief zu lesen, der ihr wichtig ist. Um sie herum herrscht Stille. Die Gedanken sind allein der Inhalt des Briefes.

Ihren Kopf ziert ein bescheidenes Brötchen mit anmutigen goldenen Locken, die über das Kleid fließen. Ihr rötliches Gesicht spiegelt sich im Buntglasfenster des Zimmers. Auf dem Teppich sehen wir eine Untertasse mit Früchten, die leicht umgekippt ist, und ein Teil der Früchte ist auf die Bettdecke gefallen. Das sind Pfirsiche und Äpfel. Vermeer ließ sich oft von den Kompositionen anderer Künstler inspirieren, darunter auch aus seiner Heimat Delft. Wir können davon ausgehen, dass Vermeer, bevor er "Das Brieflesende Mädchen am offenen Fenster" schrieb, ein Gemälde von Gillis Gillisson de Berg sah, einem Meister der Stillleben, in denen Früchte vorherrschten. Und sein "Still Life" erinnert stark an Vermeers Stillleben.

Symbolismus

Die Symbolik in Vermeers Malerei ist fast immer mit den Elementen auf dem Tisch und dem Interieur verbunden. Zum Beispiel ist der Tisch mit Pfirsichen dekoriert, die seit langem als Attribute der Erlösung und der Wahrheit gelten. Und in der Hand der Heldin sehen wir einen Brief … Wenn wir diese beiden Symbole verbinden, ist es durchaus möglich, dass die Handlung so ist - das Mädchen erhielt einen Brief von ihrem Geliebten, in dem sie von seiner Aufrichtigkeit erfuhr (wahr) Gefühle für sie. Ist sie mit dem Brief zufrieden oder traurig über seinen Inhalt? Es ist schwer zu erraten. Der Kunstkritiker Norbert Schneider weist in seiner Arbeit zu Vermeer darauf hin, dass ein Pfirsich mit einem Stein im Vordergrund ein Symbol für außereheliche Affären ist. Daher ist der Brief entweder der Anfang oder die Fortsetzung des Romans. Ein offenes Fenster ist der Wunsch eines Mädchens, sich zu befreien, sich zu ändern, Freiheit zu finden.

Es ist schwierig, über die Symbolik des Teppichs zu sprechen. Denn der Teppich in der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts konnte nur aus einem Grund vorhanden gewesen sein – um den soliden Status und das Wohlergehen des Helden zu beweisen. In dieser Zeit kosteten persische Teppiche unrealistisches Geld, da sie aus den entlegensten Ecken des Osmanischen Reiches zu den Teppichen geliefert wurden. Orientteppiche waren einer der vielen exotischen Importe, die die Niederländer des 17. Jahrhunderts sehr liebten. Daher bedeutete die Anwesenheit eines echten "Persers" oder "Türken" im Haus den unerhörten Reichtum seines Besitzers.

Merkwürdiges Detail hinter dem grünen Vorhang

Es gibt noch ein kurioses Detail, das die romantischen Untertöne des Bildes beweist. Sie versteckt sich … hinter einem grünen Vorhang. In der Tat, was ist sein Zweck in dem Bild? Der rote Teppich schwingt wunderbar mit dem roten Vorhang. Welche Rolle spielt der grüne Vorhang? Tatsache ist, dass die Röntgenstrahlen auf der Leinwand zeigten, dass Vermeer ursprünglich das Bild von Amor auf dem Gemälde gemalt hat. Einmal sah dieser Putto das Publikum in der oberen rechten Ecke hinter dem Vorhang an, und später übermalte jemand aus unbekannten Gründen den Engel und malte den Vorhang an seiner Stelle. Eines ist sicher - dies ist keine Vermeer-Korrektur.

Diese Übermalung, die jetzt von Restauratoren restauriert wird, erfolgte bereits im 18. Jahrhundert. Vielleicht liegt der Grund für die Übermalung in der romantischen Natur des Gemäldes. Wahrscheinlich war der Kunde, der die Leinwand kaufen wollte, mit einer so offenen (für die Grundlagen dieser Zeit) Szene nicht zufrieden und entschied sich daher, sie zu übermalen. Amor hätte deutlich gemacht, dass der Inhalt des Briefes der jungen Frau Liebescharakter hatte. Die Version, die wir heute betrachten können, tut der Würde und dem Talent des großen Jan Vermeer von Delft keinen Abbruch. Und die Geschichten mit Anpassungen befeuern nur das allgemeine Interesse an der Leinwand, was eine gute Nachricht ist.