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Was ist das Geheimnis von 10 berühmten Renaissance-Gemälden, die seit Jahrhunderten bewundert werden?
Was ist das Geheimnis von 10 berühmten Renaissance-Gemälden, die seit Jahrhunderten bewundert werden?

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Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli und viele andere Künstler der Renaissance, die vom 14. Hinrichtung. Aber es ist kein Zufall, dass diese inspirierenden Gemälde bis heute einen unauslöschlichen Eindruck auch auf die moderne Generation hinterlassen, die mit Interesse bunte Leinwände mit unglaublich inspirierten Gesichtern und spannenden Plots untersucht, um die Hunderttausende verschiedene Geschichten kreisen und Künstler zum Schaffen anregen Sie.

1. Frühling

Frühling (1482) - Botticelli
Frühling (1482) - Botticelli

„Primavera“bedeutet „Frühlingszeit“und dieses Gemälde wird manchmal auch „Allegorie des Frühlings“genannt. Es gab auch verschiedene Interpretationen des Bildes, aber im Allgemeinen besteht die Meinung, dass dieses Werk in gewisser Weise eine komplexe mythologische Allegorie der wachsenden Fruchtbarkeit der Welt ist. Dementsprechend ist der Frühling eines der komplexesten und umstrittensten Werke der Welt und ein markantes und anmutiges Beispiel für die Kunst der Frührenaissance.

2. Kuss von Judas

Kuss des Judas (1306) - Giotto
Kuss des Judas (1306) - Giotto

Viele Kritiker halten Giotto für das erste Genie der modernen Malerei, und einige argumentieren, dass ihn mit Ausnahme einiger Maler kein Künstler übertroffen hat. Sein Freskenzyklus in der Scrovegni-Kapelle ist eines der bedeutendsten Meisterwerke der westlichen Kunst, und der Kuss des Judas ist das berühmteste Gemälde des Zyklus, der den Moment des Verrats einfängt, als Judas Jesus mit den Soldaten identifiziert, indem er ihn küsst. Giotto fängt das Drama und die Verwirrung während der Festnahme Christi gekonnt ein und überträgt geschickt den Ausdruck auf den Gesichtern von Jesus und Judas in dem Moment, in dem sie sich ansehen und immer noch nicht wirklich an das glauben, was passiert.

3. Schule von Athen

Schule von Athen (1509) - Raffael
Schule von Athen (1509) - Raffael

Die Schule von Athen ist ein wahres Meisterwerk, dessen Urheberschaft dem weltberühmten Raffael gehört. Es ist Teil der Fresken der Stanze di Raffaello, die im Vatikan in einem der größten Paläste, dem Apostolischen Palast, ausgestellt sind. Es wird angenommen, dass dieses Gemälde der prominenteste Vertreter der Hochrenaissance ist. Mehrere im Palast untergebrachte Fresken stellen die Verkörperung der wichtigsten Wissenschaften dar, nämlich Philosophie, Poesie, Theologie und natürlich Recht. Die "Schule von Athen" selbst ist eine tiefe Philosophie in ihrer reinsten Form. Weltkunsthistoriker und -kritiker behaupten, dass einundzwanzig dargestellte Figuren die prominentesten Philosophen aller Zeiten und Völker sind, und wenn man genau hinschaut, findet man dort bekannte Umrisse. Dies ist zwar nur eine Theorie, da heute nur noch Platon und Aristoteles offiziell bestätigt wurden, die den zentralen Teil dieses historischen Meisterwerks darstellen.

4. Das letzte Abendmahl

Das letzte Abendmahl (1498) - Leonardo da Vinci
Das letzte Abendmahl (1498) - Leonardo da Vinci

In Das letzte Abendmahl schildert Leonardo meisterhaft die Verwirrung und Verwirrung, die unter den Jüngern Jesu entstehen, wenn er ankündigt, dass einer von ihnen ihn verraten wird. Da Vincis detaillierte Kenntnisse über Anatomie, Licht, subtile Tonabstufungen, Botanik und Geologie sowie sein unbändiges Interesse daran, wie Menschen ihre Emotionen in Ausdrücken und Gesten ausdrücken, die meisterhaft auf Leinwand dargestellt werden, machten dieses Gemälde zu einem der berühmtesten und verehrtesten Werke aller Zeiten und Völker, von denen sie bis heute sprechen.

5. Die Geburt der Venus

Die Geburt der Venus (1486) - Botticelli
Die Geburt der Venus (1486) - Botticelli

"Die Geburt der Venus" ist ein Mythos über eine schöne Göttin, deren Name schon lange in fast allen Munden ist. Das Bild zeigt eine ziemlich reife Frau am Meer. Und trotz der Tatsache, dass die meisten Wissenschaftler dieses Bild auf unterschiedliche Weise interpretieren, gibt es dennoch diejenigen, die sich einer gemeinsamen Meinung anschließen und darüber sprechen, wie Botticelli die neuplatonische Idee der göttlichen Liebe in Form einer nackten, geborenen Venus repräsentiert und dargestellt hat aus der Schale. Und es ist nicht verwunderlich, dass dieses besondere Werk eines der wertvollsten Werke der Renaissance bleibt, Zeitgenossen zu Plagiaten und Nachahmungen inspiriert und zu einem bevorzugten Prototyp für Künstler und Fotografen wird, die die schöne Venus in ihre Netzwerke aufnehmen wollen.

6. Erschaffung Adams

Erschaffung Adams (1512) - Michelangelo
Erschaffung Adams (1512) - Michelangelo

Die Erschaffung Adams ist die berühmteste Freskentafel des Meisterwerks an der Decke der Sixtinischen Kapelle. In Bezug auf die Popularität steht dieses Bild nach Mona Lisa an zweiter Stelle und gilt zusammen mit Das letzte Abendmahl als eines der am meisten replizierten religiösen Gemälde aller Zeiten. Das Bild der sich fast berührenden Hände von Gott und Adam ist zu einem Symbol der Menschheit geworden, das über viele Jahrhunderte nachgeahmt und parodiert wird.

7. Das Jüngste Gericht

Das Jüngste Gericht (1541) - Michelangelo Buonarroti
Das Jüngste Gericht (1541) - Michelangelo Buonarroti

Das Jüngste Gericht ist eines der einflussreichsten Fresken in der Geschichte der westlichen Kunst. An der Altarwand der Sixtinischen Kapelle im Vatikan sind das Zweite Kommen Christi (die zukünftige Wiederkunft Jesu auf die Erde) und das endgültige ewige Gericht Gottes über die gesamte Menschheit dargestellt. Jesus ist in der Bildmitte dargestellt und von prominenten Heiligen umgeben, während im unteren Bereich die Auferstehung der Toten und der Abstieg der Verdammten in die Hölle gezeigt werden, wodurch die Welt der Toten von der Welt der Toten getrennt und getrennt wird das Leben mit einem schmalen Grat.

8. Mona Lisa

Mona Lisa (1517) - Leonardo da Vinci
Mona Lisa (1517) - Leonardo da Vinci

Mona Lisa gilt als das beliebteste und am meisten parodierte Werk der Welt. Sein weltweiter Ruhm beruht insbesondere auf dem schwer fassbaren Lächeln im Gesicht einer mysteriösen Frau, daher wird dieses Bild auch als "La Gioconda" oder Lachen bezeichnet. Diese Arbeit war für den Künstler eine Art Herausforderung, mit der er fast zeitlebens „konkurrierte“. Darüber hinaus ist es erwähnenswert, dass "Mona Lisa" im Guinness-Buch der Rekorde als das teuerste Gemälde der Welt in der Geschichte der Menschheit markiert ist.

9. Entschlafung der Jungfrau

Entschlafung der Jungfrau (1518) - Tizian
Entschlafung der Jungfrau (1518) - Tizian

Das Gemälde stellt die „Entschlafen der Jungfrau“dar, die jedes Jahr am 15. August gefeiert wird und an die Himmelfahrt Marias vor dem Zerfall ihres Körpers erinnert. Jungfrau Maria steigt in den Himmel auf, begleitet von Cherubim. Auf einer Wolke stehend, blickt sie auf, die Arme ehrfürchtig ausgestreckt. Dieses Werk gilt als das größte Meisterwerk von Tizian, einem der vielseitigsten und beliebtesten Künstler in der Geschichte der Renaissance, der auch in der modernen Welt von großem kulturhistorischen Wert ist.

10. Sixtinische Madonna

Sixtinische Madonna (1512) - Raffael
Sixtinische Madonna (1512) - Raffael

Die Sixtinische Madonna zeigt die Madonna mit Kind und Christus, umgeben von St. Sixtus und St. Barbara. Auch unter Maria gibt es zwei geflügelte Putten, die vielleicht die berühmtesten, erkennbarsten und in fast jedem Gemälde präsenten sind. Darüber hinaus gibt es viele verschiedene Legenden darüber, wie Raffael sie gemalt hat. Und die "Sixtinische Madonna" wird von vielen namhaften Kunstkritikern als eines der besten Gemälde anerkannt, das in Deutschland die größte Popularität erlangte, wo es als das beste unter den Gemälden bezeichnet wurde und den Beinamen "göttlich" erhielt.

So komisch es auch klingen mag, aber unter zeitgenössischen Künstlern gibt es viele talentierte Menschen, die derzeit alles schaffen können, außerdem sieht die "Kopie" oft nicht schlechter (oder sogar besser) aus als das Original. Ein gutes Beispiel ist die Arbeit eines mexikanischen Rentners. Und wir sollten ihm recht geben, denn seine Fresken erwiesen sich als nicht schlechter als Michelangelos Meisterwerk.

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