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Video: "Lilichka!": Die Geschichte des leidenschaftlichsten Gedichts von Vladimir Mayakovsky
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Ein kompromissloser Kämpfer für kommunistische Ideale, ein Tribun der Revolution - so wird Vladimir Mayakovsky in den Köpfen vieler moderner Leser gesehen. Und dafür gibt es gute Gründe - im kreativen Erbe des Dichters wird ein erheblicher Anteil von patriotischen Werken eingenommen, die harte Kritik an Feinden und offenkundige Anmaßung kombinieren. Vor diesem Hintergrund ist das lyrische Meisterwerk „Lilichka! Statt zu schreiben. Wie kein anderes Werk von Mayakovsky entblößt es seine echte, verletzliche, liebevolle Seele.
Echos der wütenden Liebe
Der Entstehung des Gedichts ging ein Treffen von Vladimir Mayakovsky mit einer Frau voraus, die seine lyrische Muse und die Hauptliebe seines Lebens wurde. Im heißen Sommer 1915 brachte Mayakovskys Braut Elsa ihn zu ihrer Schwester Lily, die mit Osip Brik verheiratet war. Lily unterschied sich nicht in ihrer Schönheit - einige Zeitgenossen sahen sie überhaupt als Monster. Auf Männer hatte sie jedoch eine hypnotische, fast mystische Wirkung. Heute erklären Psychologen dieses Merkmal von Brick durch ihre Hypersexualität.
Fotos dienen als indirekte Bestätigung – ohne zu zögern posierte sie nackt vor der Linse. Das Schicksal des Opfers der tödlichen Frau ging Mayakovsky nicht vorbei. Er verliebt sich auf den ersten Blick in Lily und kann sie nicht mehr verlassen. Im Herbst zieht er an einen neuen Wohnort - näher an Bricks Wohnung und stellt das Ehepaar seinen literarischen Freunden vor.
Es entsteht der Anschein eines Salons, in dem sich die kreative "Creme der Gesellschaft" versammelt, und Mayakovsky bekommt die heiß ersehnte Gelegenheit, Lily regelmäßig zu sehen. Die Anwesenheit eines Ehepartners stört die Entwicklung einer Wirbelwind-Romanze nicht. Um sich vorzustellen, welche Qualen Mayakovsky in dieser noch klassischen Dreiecksbeziehung erduldete, kann man einen Sprung nach vorne machen und Parallelen zu der darauffolgenden Zeit des „Lebens zu dritt“ziehen.
1918 konnte Mayakovsky die Hitze der Gefühle nicht ertragen und wandte sich an Lily und Osip mit der Bitte, ihn in seine Familie aufzunehmen. Alle moralischen Normen verachtend, stimmte das Paar zu. Anschließend überzeugte Lily ihre Umgebung, dass sie nur aus Mitleid mit ihrem legalen Ehepartner unter einem Dach lebte und Mayakovsky mit Leib und Seele zugetan war. Dies war jedoch nicht der Fall.
Aus Lilys Memoiren geht hervor, dass sie mit ihrem rechtmäßigen Ehepartner Liebe gemacht hat und Volodya für diese Zeit in der Küche eingesperrt war. Schreiend, weinend und an der Tür kratzend versuchte er zu ihnen durchzubrechen …
Lily hingegen sah nichts Falsches an Mayakovskys Liebesleiden und glaubte, dass nach solchen Erschütterungen geniale Werke geboren wurden. Wahrscheinlich geschah etwas Ähnliches im Mai 1916, als in dem Gedicht "Lilichka!" Majakowski warf den ganzen Sturm seiner Gefühle aus. Und zum Zeitpunkt der Entstehung des Meisterwerks befanden sich die Liebenden im selben Raum.
Jenseits der Regeln
Nachdem Mayakovsky seine mündlichen Überzeugungen in der Aufrichtigkeit seiner Gefühle erschöpft hat, wendet er sich in poetischer Form an seine Geliebte. Wenn Anhänger der Romantik mit Hilfe von Lichtbildern sogar unglückliche Liebe darstellen, verwendet der Avantgarde-Künstler Mayakovsky ganz andere Techniken. Trotz des zarten Namens drückt der Dichter im Gedicht selbst seine Gefühle in rauen, kontrastierenden Beinamen aus.
Seine Worte rumpeln wie Steine und klirren wie Eisen. Er vergleicht seine Gefühle mit einem schweren Gewicht, fühlt, dass sein Herz in Eisen gekettet ist. Die Liebe zu ihm ist eine Bitterkeit, die nur "erbrochen" werden kann. Einige raffinierte Beinamen, die von einer blühenden Seele und Zärtlichkeit sprechen, betonen nur die Grobheit der restlichen Phrasen.
Wie die meisten von Mayakovskys Werken ist auch "Lilichka!" geschrieben nach den Kanons des Futurismus, deren wichtigste die Ablehnung aller üblichen Kanons ist. Und es wirkt symbolisch.
Mayakovsky vernachlässigt die Traditionen der ehelichen Beziehungen und wählt die freie Liebe und verwendet gleichermaßen freie und unkonventionelle Werkzeuge, um seine Gefühle widerzuspiegeln. Ihre Unähnlichkeit, Originalität, Einzigartigkeit wird durch eine Vielzahl von verzerrten Wörtern und Neologismen betont: gefeuert, verdreht, herausgeschnitten, verrückt …
Bereits während der Entstehung des Gedichts sieht Mayakovsky in seinem Selbstmord einen Ausweg aus der verworrenen Dreiecksbeziehung. Aber er lehnt den Tod sofort ab, was ihm nicht einmal erlaubt, seine geliebte Frau nur zu sehen. Durch seine emotionale Intensität "Lilichka!" kennt kein Gleiches. Gleichzeitig gelingt es dem Genie, größte Leidenschaft auszudrücken und das Ausrufezeichen nur einmal zu verwenden - im Titel.
Der Weg zum Leser
Die Erstveröffentlichung des Gedichts erfolgte 1934 - nur 4 Jahre nach dem Tod des Autors. Das nicht-triviale Verhalten von Lily Bricks war der Grund für spätere Zensurverbote, die bis zum Ende der Sowjetzeit galten. Erst 1984 wurde in Tscheljabinsk eine weitere Sammlung veröffentlicht, darunter das Gedicht "Lilichka!"
Das lyrische Meisterwerk inspirierte auch Komponisten – die Musik dazu wurde von Vladimir Mulyavin und Alexander Vasiliev geschrieben. Die offenen Geständnisse Majakowskis, die ungeheure Sehnsucht und offene Verzweiflung, rührende Zärtlichkeit und Sentimentalität vereinen, lassen heute fast taktil auf körperlicher Ebene spüren, wie stark und tragisch seine Liebe war.
BONUS
Nur wenige wissen über Mayakovskys Pariser Muse Tatyana Yakovleva und wie sie Bescheid weiß wie ein russischer Emigrant Paris und das Herz eines Dichters eroberte.
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