Wo ist Repins beste Schülerin verschwunden, deren Werke Maxim Gorky bewunderte: Künstlerin Elena Kiseleva

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Sie war die erste Frau, die eine Pension der Akademie der Künste erhielt, um im Ausland zu studieren, und eine der berühmtesten Künstlerinnen ihrer Zeit. Akademismus und Rebellion verbindend, schuf Elena Kiseleva großartige Porträts - und eines Tages verschwand sie einfach aus dem Horizont der russischen Kunst. Heute ist ihr Name praktisch vergessen …

Kiseleva wurde 1878 in Woronesch geboren. Während ihrer gesamten Jugend hetzte sie zwischen ihren beiden Leidenschaften - Mathematik und Malerei. Elena wuchs in einer fortschrittlichen Familie auf, in der der Bildung große Aufmerksamkeit geschenkt wurde. Der Vater des Mädchens war Mathematiker und Lehrer, ihre Mutter engagierte sich neben der Kindererziehung aktiv in der Wohltätigkeitsarbeit. Elena studierte brillant in der Schule, beschäftigte sich seit ihrer Kindheit mit Zeichnen und begann an der mathematischen Abteilung der Bestuzhev-Kurse in St. Petersburg zu studieren, aber … bekam Typhus, und das änderte alles. Nachdem sie eine Krankheit erlitten hatte, entschied Elena, dass es notwendig war, den Anweisungen des Herzens zu folgen, nicht des Verstandes. Sie wurde Schülerin an der Höheren Kunstschule der Akademie der Künste und bestand zwei Jahre später erfolgreich die Prüfung an der Akademie und trat in die Werkstatt von Ilya Repin ein.

Ich muss sagen, dass Repin viele talentierte Künstler gefördert hat, aber Kiseleva war ein echter Diamant. Sie beherrschte die Gesetze der akademischen Malerei perfekt und übernahm teilweise die Manier ihres Lehrers. 1903 beauftragte Repin Elena Kiseleva und Evgenia Malechevskaya mit der Arbeit an einer Reihe von Stadtansichten zum 200. Jahrestag von St. Petersburg.

Aber wie viele von Repins Schülern lehnte Kiseleva seinen Akademismus schnell ab. In der Hauptstadt der Moderne angekommen – in Paris – interessierte sich der Künstler für innovative Trends. Am nächsten stand ihr die fauvistische Palette und die komplexe, raffinierte Symbolsprache. Elena war begierig darauf, selbst zu experimentieren, es schien, dass sie die Kunst der Zukunft nach Russland bringen würde. Doch die Skizze ihrer Abschlussarbeit "Parisian Cafe" löste bei den Akademikern einen Sturm der Empörung und Kritik aus. Sie, der Star der Akademie, eine ausgezeichnete Schülerin, wurde von diesen Konservativen buchstäblich in Stücke gerissen!

Nach diesem unangenehmen Vorfall nahm Kiseleva einen akademischen Urlaub und kehrte nach Paris zurück, wo sie bei Eugene Carriere studierte, einem Symbolisten, der für seine geisterhaften Frauenbilder bekannt ist.

Frauenbilder waren auch Kiselevas Lieblingsthema. Landschaften oder Stillleben interessierten sie nicht besonders, ihre Leidenschaft – im künstlerischen Sinne – galt schlauen, schönen, starken Frauen. Sie verstand es, über weibliche Schönheit zu singen und eine facettenreiche Persönlichkeit widerzuspiegeln.

Kiseleva kombinierte ihr Lieblingsthema mit akademischer Technik, symbolistischen Anspielungen und - sei es - Nationalität und präsentierte 1907 ihre Dissertation „Bräute. Dreifaltigkeitstag . Die Arbeit wurde von Akademikern sehr geschätzt, und Kiseleva erhielt finanzielle Unterstützung für Auslandsreisen - natürlich entschied sie sich für Paris.

Sie hat sich auch von ihrem Mann scheiden lassen. Während ihres Studiums an der Akademie heiratete Kiseleva Nikolai the Cherny-Upside-Down, den Sohn des Vorsitzenden des Stadtgerichts Woronesch. Er war ein richtig schöner Mann mit reinrassigen Zügen, einer schlanken Figur und einem heißen Aussehen. Hinter einem attraktiven Erscheinungsbild verbarg sich jedoch eine innere Leere.

Er liebte - wenn dieser gleichgültige, langweilige Mensch zu einem solchen Gefühl fähig war - Nikolai nur sich selbst, sein Auto und seine Bulldoggen. Er strebte nicht nach Bildung, Kunst oder sogar Geld und lebte von Elenas Mitteln, während sie studierte, schuf, Bekanntschaften machte … Für sie, eine aktive und aktive Frau, schien ihr Mann wie ein Stein an ihrem Hals zu sein. Das Paar trennte sich friedlich. Nikolai war es ziemlich gleichgültig, sich von seiner Frau zu trennen.

Im ersten Jahrzehnt des 20. Jahrhunderts nahm sie an Kunstausstellungen in ganz Westeuropa teil, zeigte ihre Werke in München und Rom. Ihr Selbstporträt erhielt den A. I. Kuindzhi-Preis … Und in seiner Heimat in den 1910er Jahren erwartete Kiselev wirklicher Ruhm. Symbolik war in Mode. Kritiker überschütteten Kiseleva mit ihrer Begeisterung, berühmte Persönlichkeiten - zum Beispiel der Schriftsteller Maxim Gorki - kauften ihre Bilder. Repin unterstützte aktiv seine geliebte Schülerin, sie besuchte oft seine Datscha, wo sich eine sehr böhmische Gesellschaft versammelte. Kiseleva war auch mit Korney Chukovsky befreundet, der sehr detaillierte Erinnerungen an sie hinterließ. Dank der Chukovskys freundete sie sich mit der Stoffkünstlerin Lyubov Brodskaya an, der Frau des Künstlers Isaak Brodsky - derjenigen, die bald zu einem "Förderer" für die Herstellung von Lenins Porträts werden sollte …

1917 zog Kiseleva nach Odessa, wo sie zufällig einen langjährigen Bekannten, den Mechanikprofessor Anton Bilimovich, traf und sehr bald seine Frau wurde. Im selben Jahr wurde ihr Sohn Arseny geboren …

Und obwohl Kiseleva für ein sehr langes Leben bestimmt war, erlosch 1920 ihr Stern am Himmel der russischen Kunst. Fast unmittelbar nach der Geburt ihres Sohnes wanderte sie mit ihrer Familie nach Jugoslawien aus, wo sie praktisch aufhörte zu malen. Sie brauchte in der Auswanderung nichts, außer … Freizeit. Der Ehemann verschwand den ganzen Tag bei der Arbeit - er lehrte und studierte Naturwissenschaften, und Elena war mit ihrem Sohn und ihrem Zuhause beschäftigt, empfing zahlreiche Gäste, die nicht einmal wussten, dass sie in ihrer Heimat eine herausragende Künstlerin war. Aber Kiselevas Talent wurde nicht durch den Alltag, sondern durch den Krieg ruiniert. 1942 landete ihr Lebensmittelpunkt Arseny in einem Konzentrationslager. Nach seiner Freilassung lebte er nicht mehr lange. In diesen schmerzhaften Tagen hat Kiseleva die Entscheidung getroffen, nie wieder zur Kunst zurückzukehren. Ihr letztes Werk war ein Porträt ihres Sohnes auf dem Sterbebett, das sie bis zu ihren letzten Lebenstagen in ihrem Zimmer aufbewahrte.

In den späten sechziger Jahren fand Margarita Luneva, eine Mitarbeiterin des Voronezh Museum of Fine Arts, heraus, dass die Künstlerin Elena Kiseleva noch lebte. Die Frauen korrespondierten mehrere Jahre lang, und Kiseleva beschloss, die meisten ihrer Werke in ihre Heimat zu übertragen. In den letzten Jahren ihres Lebens hielt die Künstlerin ein Schweigegelübde. Sie lebte 95 Jahre. Nach ihrem Testament wurde das letzte Porträt von Arseny zerstört.