"Einfachheit - Natürlichkeit - Wahrheit" oder Warum russische Adlige Angst hatten, Porträts von Serov . zu bestellen
"Einfachheit - Natürlichkeit - Wahrheit" oder Warum russische Adlige Angst hatten, Porträts von Serov . zu bestellen

Video: "Einfachheit - Natürlichkeit - Wahrheit" oder Warum russische Adlige Angst hatten, Porträts von Serov . zu bestellen

Video:
Video: Trầm Trồ Ngôi Làng Tiébélé Quý Tộc Của Bộ Lạc Ở Châu Phi - YouTube 2024, Kann
Anonim
Valentin Serow. Mädchen mit Pfirsichen, 1887. Detail
Valentin Serow. Mädchen mit Pfirsichen, 1887. Detail

Die berühmtesten und modischsten Russischer Porträtist Ende XIX - Anfang XX Jahrhundert. war Valentin Serov … Seine Pinsel gehören zu zeremoniellen Porträts adeliger Adliger, weltlicher Schönheiten, Industrieller und Generäle. In der High Society hatten sie jedoch Angst, Porträts von Serov zu bestellen, da er als "böse" und "gnadenlose" Künstler bezeichnet wurde. Die Sache ist, dass er nicht versuchte, die Realität zu verschönern, seine wichtigsten Gebote in der Kunst waren "Einfachheit - Natürlichkeit - Wahrheit". Wer hat den Mut, sich der Wahrheit zu stellen?

Valentin Serow. Porträt von S. M. Botkina, 1899. Porträt von Prinzessin O. K. Orlova, 1911
Valentin Serow. Porträt von S. M. Botkina, 1899. Porträt von Prinzessin O. K. Orlova, 1911

Als sich unter den Künstlern darüber debattierten, wie man Porträts malt, wiederholte Serov gerne: "Wo es einfach ist, gibt es ungefähr hundert Engel." Ein solcher Wunsch nach Einfachheit der Linien und Formen und der Wahrhaftigkeit des Bildes erregte manchmal Empörung unter den Adligen, die an die Pracht und den Pomp zeremonieller Porträts gewöhnt waren. "Es ist notwendig, dass der Bauer versteht, nicht der Meister", behauptete Serow, "und wir alle schreiben für die Bar und sind schrecklich gierig nach jeder Kompliziertheit und Pracht."

Valentin Serow. Porträt des Grafen Sumarokov-Elston mit einem Hund, 1903
Valentin Serow. Porträt des Grafen Sumarokov-Elston mit einem Hund, 1903

Serov begann in den 1890er Jahren, Porträts auf Bestellung zu malen, um seine angespannte finanzielle Situation zu verbessern, und wurde seitdem schnell zum modischsten Porträtmaler seiner Zeit, obwohl er sich nicht mit Dekoration beschäftigte und Modellen nicht schmeichelte. Zu seinen Kunden zählten sogar Mitglieder der kaiserlichen Familie.

Valentin Serow. Peter I., 1907
Valentin Serow. Peter I., 1907

Die Kunden des Künstlers hatten Angst vor der "Karikatur" des Autorenstils des Porträtmalers. In dem Bemühen, sich von der lehrbuchmäßigen Süße und Glätte des Bildes von Peter I. in der russischen Malerei zu lösen, erschafft Serov „seinen“Peter und erklärt: „Er war schrecklich, lang, auf schwachen, dünnen Beinen und mit einem so kleinen Kopf in Bezug auf den Körper, der wie eine Art Stofftier mit schlecht befestigtem Kopf hätte aussehen sollen." Deshalb empfanden viele das Gemälde "Peter I" als Karikatur. Und "Porträt von Ida Rubinstein" wurde als Empörung über die Schönheit bezeichnet, und das Modell wurde "eine galvanisierte Leiche" genannt, obwohl Serov die Tänzerin aufrichtig bewunderte und mit dem Porträt zufrieden war.

Valentin Serow. Porträt von Ida Rubinstein, 1910
Valentin Serow. Porträt von Ida Rubinstein, 1910

Aber als Serov von aufrichtiger Sympathie für sein Modell durchdrungen war, blieb von dieser Karikatur keine Spur. Dies war zum Beispiel beim "Porträt der Prinzessin Z. N. Yusupova" der Fall: Die Künstlerin behandelte die Mitglieder dieser Familie mit unglaublicher Herzlichkeit und besuchte oft das Anwesen Yusupov bei Moskau.

Valentin Serow. Porträt von Prinzessin Z. N. Yusupova, 1902
Valentin Serow. Porträt von Prinzessin Z. N. Yusupova, 1902

Porträts, die nicht auf Bestellung gemalt wurden, sind sofort vom Rest zu unterscheiden. Von Beamtentum, Künstlichkeit der Posen und Anmaßung der Outfits der Models ist keine Spur. Eines seiner bekanntesten Werke ist "The Girl in the Sunshine". Serovs Cousine Maria Simonovich posierte für das Porträt. Er arbeitete mit Inspiration, lange und hart - das Mädchen posierte drei Monate lang gehorsam.

Valentin Serow. Mädchen im Sonnenschein, 1888
Valentin Serow. Mädchen im Sonnenschein, 1888

In diesem Porträt ist so viel Licht und Wärme, dass man sofort die positive Einstellung des Künstlers zum Modell erkennt. Serov selbst gab zu, dass er viel in diese Arbeit investiert hatte: „Ich habe dieses Ding geschrieben, und dann wurde mein ganzes Leben lang, egal wie aufgeblasen, nichts daraus: Hier war alles erschöpft. Dann bin ich irgendwie verrückt geworden."

Valentin Serow. Mädchen mit Pfirsichen, 1887
Valentin Serow. Mädchen mit Pfirsichen, 1887

Das Porträt der 12-jährigen Tochter von Savva Morozov Vera - dem berühmten "Mädchen mit Pfirsichen" wurde mit besonderer Wärme und in einem Atemzug gemalt. Dieses Werk, geschrieben von einem 22-jährigen Künstler, wird zu Recht als Hymne der Jugend, Freude, Reinheit, Frische, Lebensdurst bezeichnet.

Valentin Serow. Porträt von E. P. Olive, 1909. Porträt von E. S. Karzinkina, 1906
Valentin Serow. Porträt von E. P. Olive, 1909. Porträt von E. S. Karzinkina, 1906

Das Porträt ist eines der beliebtesten Genres der Malerei des 19. Jahrhunderts, dem sich viele Künstler zuwandten: Die Geschichte Russlands zu dieser Zeit wird festgehalten in den Werken des Aquarellisten-Porträtisten Sokolov Petr Fedorovich

Empfohlen: