Come Home: Geschichtete Malerei von Christine Wu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Betrachtet man Kunst als eine Projektion der Persönlichkeit des Künstlers, dann kann Christine Wu wie eine harte und sogar grausame Person erscheinen. Ihre figurative Malerei ist gefüllt mit dunkler Symbolik, gedeckten Farben und Handlungssträngen, die in der Psychiatrie von einer Bewusstseinsspaltung zeugen könnten.

Wus Bilder erforschen den Konflikt zwischen Leben und Tod, dem Rationalen und dem Unbewussten und drücken den inneren Kampf aus, den das kreative Alter Ego der Künstlerin auf dem Weg der Akzeptanz ihrer eigenen Weiblichkeit durchläuft. Sie scheinen speziell geschrieben zu sein, damit der Betrachter ein unangenehmes Frösteln in der Wirbelsäule verspürt. Im Leben ist Christine jedoch eine eher offene und fröhliche Person. „Ich versuche nicht, meine Arbeit absichtlich deprimierend und ängstlich zu machen, obwohl mir solche Kritiken gut tun“, lacht die Künstlerin. "Mir scheint, dass jede emotionale Reaktion vom Erfolg eines Kunstwerks spricht, weil es bedeutet, dass die Arbeit zum Nachdenken anregt und einen Raum für den Dialog schafft."

Viele Gemälde beziehen sich auf das Thema Tod und Auslöschung, aber in Wus Interpretation ist es eher ein metaphorischer Tod – die Vollendung des nächsten Entwicklungszyklus und nicht das endgültige Urteil. Der Künstler macht sich Sorgen um die Probleme des Verzichts und der Überwindung – jene Menschen, Erinnerungen und Gegenstände, die ein Mensch aufgeben muss, um weiter zu wachsen und sich zu verbessern.

„Natürlich denke ich nicht, dass Todesbesessenheit wie jede andere Idee gesundes menschliches Verhalten ist, aber ich denke wirklich, dass Menschen häufiger über ernste Dinge nachdenken sollten, wenn sie dazu bereit sind“, erklärt Christine. "Ich habe das Gefühl, dass die Leute nicht allzu oft nachdenken, weil es immer einfacher ist, etwas zu tun, das keine Anstrengung erfordert, wie Fernsehen oder Popmusik zu hören oder sogar das Radio anzuschalten, wo alles bereits ausgewählt ist und für dich entschieden." "Mir scheint es viel ungesünderes Verhalten zu sein, die offensichtliche Tatsache zu ignorieren, dass ein Mensch sterblich ist, weil es so ist, als würde man das Leben selbst leugnen" - fügt der Künstler hinzu.

Christine Wus Gemälde sind im wahrsten Sinne des Wortes vielschichtig, von der Maltechnik, die sich durch unvollständige Überlappung von Farbschichten auszeichnet, die einen Transparenzeffekt erzeugt, bis hin zu „multiplizierten“Charakteren, die wie Storyboards aussehen, die bei der Herstellung von Filmen und Animationen verwendet werden, auf einem Bildschirm gesammelt. Laut der Künstlerin ist ein solches mehrstufiges Bild mit der Idee von Wachstum und Bewegung sowie mit den Geistern verbunden, die unser Unterbewusstsein bewohnen.

Wu legt die Bedeutungen in ihre Werke, die ihr persönlich wichtig sind, und kümmert sich nicht wirklich darum, ob das Publikum sie entziffern kann: „Ich habe Ambiguität schon immer gemocht. Ich denke, es ist sehr wichtig für echte Kunst. Erst wenn das Werk dem Betrachter Raum für Interpretation lässt, beginnt er seine Beteiligung zu spüren.“

Christine Wu bereitet derzeit die Eröffnung ihrer Einzelausstellung Come Home vor, die am 1. November in einer Galerie in Los Angeles parallel zur Eröffnung der Fotoausstellung Heavenly Bodies von Paul Kudunaris stattfinden wird. …