Geschichtete Stillleben des Künstlers, der Aquarelle "zähmen" konnte

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Maler Sergey Nikolaevich Andriyaka ist in der Welt nicht nur als einer der talentiertesten Meister der akademischen Aquarellmalerei weithin bekannt, sondern auch als hervorragender Lehrer und Organisator, der in Moskau eine einzigartige Schule und Akademie für Aquarelle geschaffen hat, die es auf der Welt nicht gibt. Unsere Publikation enthält eine Galerie entzückender Werke eines russischen Aquarellisten, eines talentierten Lehrers und Fortsetzers der Dynastie.

Sergei Andriyaka ist es zu verdanken, dass das Aquarell in unserer Zeit in Russland ein neues Leben gefunden hat und neben der Ölmalerei seinen rechtmäßigen Platz eingenommen hat. Und das nicht nur nach den Kriterien der Nachfrage, sondern auch nach ihrer Farbigkeit, nach bildlichen Inhalten und sogar nach Größe. Der Künstler konnte dem Betrachter die einzigartigen Möglichkeiten dieser Technik so perfekt demonstrieren, dass es manchmal kaum zu glauben ist, dass seine exquisiten und emotionalen Arbeiten in Aquarellen ausgeführt sind.

Neben seinen kreativen Leistungen wurde Sergei Nikolaevich Andriyaka als Lehrer und Schöpfer der spezialisierten Schule für Aquarelle (1999) und wenig später der Akademie für Aquarelle und bildende Künste (2002), die junge Aquarelle ausbildet, weithin bekannt. Seit mehr als 20 Jahren lebt dieser erstaunliche Mensch mit kreativen Ideen, Ideen, Projekten und bringt sie in seine Methode der Arbeit mit jungen Talenten ein. Und gleichzeitig freut er sich unglaublich, wenn er sich mit einem Pinsel in der Hand vor ein weißes Blatt Papier setzt, um eine Meisterklasse zu geben oder in seiner Lieblingstechnik eigene Werke zu schaffen.

Der Meister der Aquarellmalerei ist auch seit vielen Jahren ordentliches Mitglied der Russischen Akademie der Künste, Volkskünstler Russlands, Rektor der von ihm gegründeten Akademie und künstlerischer Leiter der Aquarellschule. Seine Werke werden in verschiedenen Ländern der Welt ausgestellt und befinden sich in vielen Museumssammlungen in Russland und im Ausland sowie in Privatsammlungen.

Über den Künstler

Der zukünftige Künstler wurde im Juli 1958 in der Familie eines Verdienten Künstlers der RSFSR und eines Schullehrers am Moskauer Kunstinstitut namens V. I. Surikov Nikolai Ivanovich Andriyaka, der seit der Gründung der Schule (1939) die Kunst der Malerei lehrte.

Der kleine Seryozha begann im Alter von sechs Jahren zu zeichnen, inspiriert von den Werken seines Vaters, der natürlich großen Einfluss auf die Berufswahl seines Sohnes hatte. Der Schwerpunkt lag auf Aquarell, das in Zukunft zur bevorzugten Technik des Künstlers wurde. 1976 absolvierte der junge Mann die Moskauer Kunsthochschule des nach V. I. Surikow. Ein Jahr später, 1977, starb sein Vater unerwartet und Sergei musste ein weiteres Studium am Moskauer Staatlichen Kunstinstitut (Fakultät für Malerei) mit der Arbeit verbinden.

Anfang der 80er Jahre arbeitete Sergei Andriyaka in den Kreativwerkstätten der Akademie der Künste und wechselte bereits näher in die Mitte zu einer Lehrstelle. Parallel dazu hielt er Vorlesungen am Surikov-Institut und an der Moskauer Kunsthochschule. Und in seiner Freizeit arbeitete er viel als Künstler - er malte Landschaften und wunderschöne Stillleben.

Die Berufung ist es, andere zu lehren

Es kam von selbst. Nachdem er enorme Erfahrungen gesammelt hatte, beschloss Sergei unerwartet, wie sein Vater, andere zu unterrichten. So entstand die Idee, eine Bildungseinrichtung für angehende Künstler zu schaffen.1999 gründete Sergey Nikolaevich Andriyaka in der Hauptstadt die erste und bisher einzige im Lande Schule für Aquarelle unter seinem eigenen Namen. Und drei Jahre später initiierte und gründete er die nach Sergei Andriyaka benannte Akademie für Aquarelle und bildende Künste. Und nun, seit mehr als zwei Jahrzehnten, bringt der talentierte Aquarellist seinen Schülern die Kunst der Kunst und die Feinheiten des Berufes bei.

"" - so erklärt Sergey Nikolaevich den Grund, warum die Gründung der Akademie von entscheidender Bedeutung war.

Die Akademie für Aquarelle, deren Rektor und Lehrer Andriyaka bis heute ist, bereitet junge Künstler nach einem eigenen Programm vor. Und wie ein weiser Mentor gibt er Meisterkurse und teilt sein Wissen und seine reiche Erfahrung großzügig mit seinen Schülern. Im Jahr 2005 erhielt Sergei Nikolaevich übrigens den Titel Volkskünstler der Russischen Föderation für seine Verdienste im professionellen Bereich.

Ein paar Worte zur kreativen Forschung

Der Künstler begann seine schöpferische Laufbahn mit Ölfarben, Gouache und Tempera. Er beschäftigte sich auch mit Mosaiken, Glasmalerei, Radierung, Malerei auf Porzellan und Emaille. Aus diesem Grund habe ich mich für die Aquarellmalerei entschieden.

Basierend auf den Traditionen und Techniken der Meister des klassischen mehrschichtigen Aquarells begann Sergei Andriyaka in seiner Arbeit, schichtweise Lasurregistrierungen auf der trockenen oder getrockneten Oberfläche eines Papierbogens zu verwenden, wobei Weiß vollständig vermieden wurde.

Es ist auch anzumerken, dass Andriyaka seine faszinierenden Aquarelle mit Hilfe subtiler Farbübergänge malt und so eine Licht-Luft-Umgebung vermittelt, die Bildern in Landschaften und Stillleben, die die Hauptgattungen des Meisterwerks sind, perfekt Naturalismus verleiht. Aber auch Sergei Nikolaevich hat in seinem kreativen Sparschwein hervorragende Porträts, die sich durch eine tiefe psycho-emotionale Färbung auszeichnen.

Das beliebteste Genre des Künstlers sind jedoch Aquarell-Stillleben, die auf allen Ausstellungen die positivsten Reaktionen verdienen. Einen besonderen Reiz und eine besondere Zärtlichkeit empfindet der Betrachter beim Betrachten der Blumenarrangements des Meisters, in denen bescheidene Sträuße von Gänseblümchen und Maiglöckchen oder luxuriöse Sträuße von Pfingstrosen, königlichen Schwertlilien und Chrysanthemen ein duftendes Aroma zu verströmen scheinen.

Der Betrachter ist fasziniert von der Vielfalt der russischen Natur. Hier können Sie die Freude des Erwachens im März, die Nachdenklichkeit und etwas Ruhe des Oktobers und das kristallklare Leuchten des Januarschnees sehen. Die Größe und Schönheit alter orthodoxer Kirchen, orientalischer Themen und westeuropäischer Themen sind unglaublich beeindruckend. Viele Werke des Meisters sind der Architektur russischer und ausländischer Städte gewidmet. Es sollte beachtet werden, dass der Künstler über ein ausgezeichnetes professionelles visuelles Gedächtnis verfügt und oft aus dem Gedächtnis zeichnet, oft ohne vorherige Bleistiftzeichnung.

Die Arbeit von Sergei Nikolaevich Andriyaka offenbart dem Betrachter die Schönheit der schönen Welt um uns herum. Das Spiel von Farbe und Licht, die Anmut der Linien und ein verantwortungsvoller Umgang mit kompositorischem Aufbau – das ist das Fundament, auf dem der Lehrer selbst steht und seinen Schülern das Stehen beibringt. Sorgfältig die Geheimnisse der Künstler der Vergangenheit bewahrend und kreativ, ausgehend von modernen Trends, entwickelt der Künstler-Lehrer sowohl in seiner Arbeit als auch in der Arbeit seiner Schüler innovative Ideen und Techniken und macht auch die mehrschichtige Aquarellmalerei populär.

Wenn man sich die Arbeit des Meisters ansieht, versteht man, wie komplex und akribisch seine Arbeit ist. Wie viel Kraft, Geduld und Geschick es braucht, um so erstaunlich zu schreiben. Das ist für den Verstand unverständlich … Aber einen wichtigen Faktor in der Kreativität, wie Inspiration, schöpft er wahrscheinlich aus seinen Schülern, die ihn eines Tages ersetzen werden.

PS

Für viele wird sicherlich das Schicksal eines anderen Moskauer Künstlers interessant sein, der 1987 in der Hauptstadt eine Hochschule für Kunst gründete - die Russische Akademie für Malerei, Bildhauerei und Architektur. Ilja Glasunow. Einst bewunderte sein "Glazunov-Unternehmensstil" einige, ärgerte und verärgerte andere, und andere hielten sich überhaupt neutral, aber niemand blieb gleichgültig.

Lesen Sie in unserer Publikation über das erstaunliche Schicksal des Autors der ehrgeizigsten Gemälde, die die Öffentlichkeit heftig streiten ließen: Zwei Seiten derselben Medaille: wenig bekannte Seiten aus dem Leben und Werk von Ilya Glasunov