Inhaltsverzeichnis:
- "Ungleiche Ehe" und "Unterbrochene Hochzeit" von Vasily Pukirev
- „Die unterbrochene Verlobung“von Adrian Volkov
- "Matchmaking von Major" Pavel Fedotov
- "An die Krone (Abschied)" und "Wahl einer Mitgift" von Vladimir Makovsky
- "Vor der Krone" und "Nach der Hochzeit" von Firs Zhuravlev
- „Warten auf den Trauzeugen“von Illarion Pryanishnikov
- "Hochzeit im Gefängnis" von Nikolai Matveev
- "Die Hochzeit von Nikolaus II. und Alexandra Fjodorowna" von Laurits Tuxen und Ilya Repin
Video: "Schon unerträglich zu heiraten": Traurige Bräute in den Bildern russischer Maler
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Eine Hochzeit ist eines der wichtigsten Ereignisse im Leben eines jeden Menschen. Und natürlich konnten die Künstler dieses riesige Thema nicht ignorieren. Die Gemälde russischer Maler des 19. Jahrhunderts spiegeln die Ehetraditionen und Tendenzen dieser Zeit wider, die Ereignisse, mit denen Hochzeiten verbunden waren.
"Ungleiche Ehe" und "Unterbrochene Hochzeit" von Vasily Pukirev
Das bekannteste Gemälde zu diesem Thema wurde von Pukirev geschrieben. Der Ruhm der Leinwand wurde auch durch Gerüchte gefördert, der Künstler habe seine eigene tief empfundene Tragödie in seinem Werk eingefangen. Ob das stimmt – Forscher streiten sich noch.
Auf jeden Fall ist das Gesicht der Braut in dieser Version, wie es nach alten russischen Traditionen sein sollte, traurig und ihr Blick ist niedergeschlagen. Traurige Gedanken stehen ihm vor der ungewissen Zukunft der Ehe ins Gesicht geschrieben. Meiner Meinung nach ärgert sich die Braut umsonst über den Bräutigam: Er wird nichts haben, was sie befürchten müsste. Aber sie und ihre Familie wird es im Überfluss geben, und sie wird es sich leisten können, Romane zu lesen, ihre Tragödie lange Zeit zu genießen, bevor sie erwachsen wird, und sie wird nie ihre Hände zu Blut verarbeiten und Böden schrubben müssen oder Wäsche waschen, um ihren freien Ehemann, Künstler und ihre unglücklichen benachteiligten Kinder zu ernähren.
Eineinhalb Jahrzehnte später kehrte der Meister, der als „Künstler eines Bildes“in der Kunstgeschichte blieb, in der Arbeit „Eine unterbrochene Hochzeit“auf das Thema zurück. Auf die Frage nach dem Grund für das Abbrechen dieser Hochzeit antwortet der zweite Titel des Bildes - "The Bigamist".
„Die unterbrochene Verlobung“von Adrian Volkov
In den Gemälden der Wanderer und anderer russischer Realisten der zweiten Hälfte des 19. Dieses Gemälde zeigt den Bräutigam einer Kaufmannstochter, deren Verlobung durch das Erscheinen der ehemaligen Geliebten mit einem Baby im Arm zerbricht! Das ist ein Skandal…
Die Skizze zeigt, dass die Idee kühner war: Es gab eine Tochter in einem schneeweißen Kleid, das heißt, es wurde nicht die Verlobung gelöst, sondern die Hochzeit selbst. Im Prinzip ist dies eine ziemlich realistische Handlung, da es viele Jäger gab, um eine reiche Braut erfolgreich zu heiraten. Besonders für Betrüger wurde die Aufgabe dadurch erleichtert, dass es im Russischen Reich keinen einzigen elektronischen Dokumentenfluss und manchmal auch Papier gab, da Dokumente oft verbrannt oder verloren wurden und in einem riesigen Land der Überblick schwer zu behalten war wer wen wie oft geheiratet hat, von einem Rand des Reiches zum anderen.
"Matchmaking von Major" Pavel Fedotov
Die Balz des Majors ist das berühmteste Gemälde des russischen Künstlers Pavel Andreevich Fedotov. Seine Handlung ist eng mit den wahren Geschichten dieser Zeit verbunden.
In Russland ist es seit langem üblich, eine Mitgift zu geben, sowohl für Bräute einer Adelsfamilie als auch für Bürger. Bereits im 17. Jahrhundert riet der berühmte "Domostroy", Jahr für Jahr von der Geburt des Mädchens an eine Mitgift aufzubewahren, damit Sie später nicht alles, was Sie brauchen, gleichzeitig kaufen und große Ausgaben machen müssen.
Die Frau von Kaiser Paul I., Maria Fjodorowna, war damit beschäftigt, die Mitgift für die zahlreichen Königstöchter einzusammeln. Jährlich wurden 30 Tausend Rubel aus der Staatskasse hinterlegt. Im Jahr 1840 wurde diese Tradition durch die Schaffung eines Sonderfonds gestärkt, dem jeden Monat 50.000 Rubel zugeteilt wurden. So erzählt die Leinwand vom einfachen "Verkauf" eines Mädchens, das nur erzogen, verkleidet, erzogen wurde, um es dann gewinnbringend und gewinnbringend zu heiraten. Wir verstehen, dass mit einem solchen Ansatz eine Person zu einer Sache wird. Erinnern wir uns an die Worte der berühmten Obdachlosen N. A. Ostrovsky Larisa: "Ich bin ein Ding, ein schönes Spielzeug." Eine Sache, die Sie verkaufen können, wenn Sie möchten, und einen Gewinn daraus ziehen.
Zeitgenossen begrüßten das Gemälde mit Zustimmung, die führenden Zeitungen von St. Petersburg schrieben darüber und wiesen auf solche Hochzeitsgeschäfte als beschämenden Fleck auf die Moral ihrer Zeit hin. So tauschten sie ihren Adel gegen Gold ein, während Kaufleute gute Verbindungen und Adel für ihre Enkel erhielten. Von Liebe war natürlich keine Rede, von keiner Seite.
"An die Krone (Abschied)" und "Wahl einer Mitgift" von Vladimir Makovsky
Der berühmte Genremaler Vladimir Makovsky scheute den Vergleich mit Pukirew nicht: 40 Jahre später malte er seine Hochzeitsbilder. Aber der moderne Betrachter wird keinen großen Unterschied im Stil seiner Malerei bemerken. Und der Schlüssel direkt vor Ihren Augen ist der Stil des Hochzeitskleides. Obwohl die Hauptattribute unverändert sind - ein Schleier, ein Orangenblütenkranz, weißer Stoff, hat sich die modische Silhouette merklich verändert.
Auf dem Gemälde von Pukirev, das 1862 gemalt wurde, hat die Braut eine große sperrige Krinoline; Mit so einer Krone kann man nicht weglaufen. Aber für Bräute der 1890er Jahre ist der Rock deutlich schmaler und sieht viel bequemer aus. Es ist merkwürdig, dass Bräute des XXI. Jahrhunderts immer noch den Stil von vor anderthalb Jahrhunderten mit Krinolinen bevorzugen.
"Vor der Krone" und "Nach der Hochzeit" von Firs Zhuravlev
Shuravlevs Gemälde "Vor der Krone", für das er den Titel eines Akademikers erhielt, war so beliebt, dass er seine zweite Version schrieb. Der erste aus dem Russischen Museum ist voller Zeugen, und die Kostüme und Attribute betonen deutlich: Die Familie ist Kaufmann, das heißt, man kann über sie lachen.
Die zweite Version aus der Tretjakow-Galerie ist lakonischer und tragischer: Hier geht es nur um Vater und Tochter. Das Bild wurde sowohl "Segen der Braut" als auch "Ehe auf Befehl" genannt …
In einem späteren Gemälde, "After the Wedding", ist sowohl das Interieur elegant, aristokratisch, als auch der Vater ein Adliger (er hat keinen Bart und hat keine runde Medaille am Hals, sondern ein Kreuz). Und die Braut weint natürlich.
„Warten auf den Trauzeugen“von Illarion Pryanishnikov
Es ist jedoch unmöglich, russische Künstler für die Originalität des tragischen Themas zu loben: Genau in denselben Jahren wurden überall in Europa Leinwände über unglückliche Bräute geschrieben. In der viktorianischen Ära, als das Kapital zu dominieren begann und es für Männer sehr in Mode kam, im Erwachsenenalter ein zweites Mal zu heiraten, nachdem sie sowohl die erste alte Frau gekauft (oder sie erfolgreich begraben) als auch von der Kirche gekauft hatten, wurde das Thema der ungleichen Ehen sehr relevant. Außerdem sehen weinende Mädchen in Weiß auf den Gemälden einfach spektakulär aus!
Die Titel der Gemälde sprechen für sich: „Bis der Tod uns scheidet“(Edmund Blair Leighton), „The Unhappy Bride“(Auguste Tolmouche), „The First Tear“(Norbert Gönette), „The Rejected Bride“(Edward Liberty) und so weiter … Man sollte jedoch nicht meinen, dass die Bräute "damals" verrückt waren in Bezug auf die Planung des Familienlebens und nicht an ihre Zukunft und die Zukunft ihrer Kinder dachten, heiraten und gebären wollten Gefangenen-Revolutionären, unverantwortlichen Frauenschwarm und einfach freien Künstlern mit hübschem Gesicht.
Ja, eine ziemlich verschlossene Erziehung, manchmal erzwungene Isolation von der Außenwelt in Dörfern und Provinzen, eine Fülle an romantischer Literatur natürlich ihre schmutzige Tat und, nicht sehend, was einer Frau mit ihrer leichtfertigen Wahl passieren könnte, die Bräute litten natürlich …
Nachdem sie jedoch einiges als erwachsenes Eheleben gelebt hatte, begann alles "zurück zur Normalität" und die "Trauernden" von gestern suchten heute mit beneidenswertem Eifer nach einem "normalen, würdigen" Ehemann für ihre Töchter. „Aber was ist mit den Bildern in den Gemälden?“– fragen Sie … Nun, Kunst ist eine Kunst zum Staunen, Entzücken und Anfassen. Die Menschen brauchen Brot und Zirkusse, und Künstler brauchen Brot und Ruhm. Wenn also ein Kompromiss erfolgreich gefunden wird, sind alle glücklich.
"Hochzeit im Gefängnis" von Nikolai Matveev
Einer der Aspekte des Unterschieds zwischen russischer Malerei und europäischer Malerei war eine beispiellos fortschrittliche Haltung (die Existenz von Fortschrittlichkeit als Tatsache war für die slawische Kultur bereits unbekannt;) gegenüber zahlreichen politischen Gefangenen. Schließlich kämpften sie mit heroischem Terror gegen das zaristische Regime, und alle Asketen und Intellektuellen des Landes bewunderten und sympathisierten mit ihnen.
Daher wohlwollend idealisierte Gefängnispläne wie "Sie haben nicht erwartet" und "Geständnisverweigerung" von Repin, "Das Leben ist überall" von Jaroshenko, "Auf der Bühne" von Vladimir Makovsky usw. Daher ist es nicht verwunderlich, dass a Bild von der Hochzeit eines Häftlings erschien. Die Braut ist nicht weiß, ihr Gesicht ist von dem Bewusstsein ihrer eigenen romantischen Aufopferung und Selbstlosigkeit inspiriert, denn jetzt wird es für sie viel einfacher sein, die Erlaubnis für ein Date zu bekommen, weil sie bereits eine Familie sind und es möglich sein wird, eine andere Generation von Gefangenen - Helden - Terroristen zeugen, sozusagen eine glorreiche, würdige Familie weiterführen …
"Die Hochzeit von Nikolaus II. und Alexandra Fjodorowna" von Laurits Tuxen und Ilya Repin
Die Braut auf diesen Bildern ist die hessische Prinzessin Alice, in der Orthodoxie - Alexandra Feodorovna, und natürlich ist sie überhaupt nicht traurig. Im Gegenteil, sie triumphiert. Natürlich heiratet sie nach nur fünf Jahren des Wartens nicht irgendeinen professionellen Warcraft-Spieler oder einen wandernden Musiker, sondern den russischen Kaiser selbst, das flächenmäßig größte Imperium der Welt. Trotz der heimlichen Liebe des Kaisers zur Ballerina, trotz der Hartnäckigkeit der Verwandten auf beiden Seiten, die sich nicht alle einigen und Frieden finden konnten.
Diese Ehe sollte das Bündnis der beiden Mächte besiegeln und dem Reich gesunde Erben bescheren. Aber wir wissen, dass diese Hochzeit die traurigste von allen ist, denn sie wurde nicht vom Maler erfunden, sondern ist tatsächlich passiert. Das Familienglück endet mit dem Zusammenbruch der Liebeserwartung, dem Zusammenbruch des ganzen Landes und am Ende mit dem vorzeitigen Tod.
Die Hochzeiten der 1980er Jahre waren ganz anders. Wie sowjetische Rockstars geheiratet haben ist auf Fotos zu sehen, die uns aus dieser Zeit überliefert sind.
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