Widersprüchliche Symbolik: der legendäre "Verwundete Engel" und der doppelte "Garten des Todes"
Widersprüchliche Symbolik: der legendäre "Verwundete Engel" und der doppelte "Garten des Todes"

Video: Widersprüchliche Symbolik: der legendäre "Verwundete Engel" und der doppelte "Garten des Todes"

Video: Widersprüchliche Symbolik: der legendäre
Video: The Secret Door to Success Florence Scovel Shinn Complete Audiobook - YouTube 2024, April
Anonim
Tanzen auf der Böschung, 1899. Autor: Hugo Simberg
Tanzen auf der Böschung, 1899. Autor: Hugo Simberg

"Wounded Angel", "Garden of Death", "Devil at the Cauldron", "Dancing on the Embankment" - das sind gar keine Horrorfilme, sondern künstlerische Leinwände (Hugo Simberg). In seinen Bildern geht das Leben Seite an Seite mit dem Tod, das Gute steht dem Bösen entgegen und Engel führen einen ewigen Kampf mit Dämonen und erinnern den Betrachter daran, dass alles in dieser Welt ausgewogen und flüchtig ist …

Gerüchten zufolge schrieb Hugo die meisten seiner Bilder in Phasen eines Nervenzusammenbruchs, der ihn hin und wieder überwältigte. Es ist auch erwähnenswert, dass eines der beliebtesten Werke von ihm geschaffen wurde, nachdem er das Krankenhaus verlassen hatte, als er an Meningitis litt. Betrachtet man dieses Bild, so hat man den Eindruck, dass der Autor bewusst versucht hat, den Betrachter in die Irre zu führen, indem er sich auf kindliche Unschuld konzentrierte, während er sofort den sehr schmalen Grat zwischen Leben und Tod deutlich machte und ein überirdisches Wesen zum sicheren Tod verurteilte. Und es ist nicht verwunderlich, dass Simbergs Werk mit einer Vielzahl von Plots gefüllt ist, die die spannendsten Themen berühren, in denen das Sündige, das sich mit dem Gerechten vermischt, von geheimen Symbolen, Religion und der ewigen Konfrontation zwischen Gut und Böse erzählt.

Verwundeter Engel, 1903. Autor: Hugo Simberg
Verwundeter Engel, 1903. Autor: Hugo Simberg
Verdammt am Kessel, 1897. Autor: Hugo Simberg
Verdammt am Kessel, 1897. Autor: Hugo Simberg
Der Tod war zu hören. Autor: Hugo Simberg
Der Tod war zu hören. Autor: Hugo Simberg
Der Garten des Todes, 1896. Autor: Hugo Simberg
Der Garten des Todes, 1896. Autor: Hugo Simberg

Ist ein weiteres beeindruckendes Werk des Autors, in dem die Hauptfiguren drei schwarz gekleidete Skelette sind, die im Fegefeuer beschäftigt sind, um als Pflanzen stilisierte Menschenseelen auszusortieren, die ständiger Pflege bedürfen. So versuchte der Künstler zu zeigen, dass auch der Tod in der Lage ist, Gefühle zu erleben, und kümmerte sich um so zerbrechliche Blumen, die die menschliche Seele verkörpern. Und trotz aller gängigen Weisheiten, Kontroversen und Verurteilungen wird Hugo Simberg einer der legendärsten symbolistischen Maler des vorletzten und vorletzten Jahrhunderts bleiben, dem es gelungen ist, eine Reihe widersprüchlicher Gemälde am Rande subtiler Ironie und Wahnsinn zu schaffen denen man sich unwillkürlich zum Thema Sein hingibt, weil sie alle einen endlosen Energiefluss und tiefe Bedeutung in sich tragen …

An der Kreuzung, 1896. Autor: Hugo Simberg
An der Kreuzung, 1896. Autor: Hugo Simberg
Hingabe, 1895. Autor: Hugo Simberg
Hingabe, 1895. Autor: Hugo Simberg
Mitreisende, 1901. Autor: Hugo Simberg
Mitreisende, 1901. Autor: Hugo Simberg
Die Bäuerin und der arme Kerl, 1899. Autor: Hugo Simberg
Die Bäuerin und der arme Kerl, 1899. Autor: Hugo Simberg

Vielleicht werden die Werke symbolistischer Künstler für lange Zeit nicht nur die Fantasie anregen, Faszination bis zum Schluss. Schließlich erzählen ihre legendären Leinwände, die von alten Geheimnissen, religiösen Streitereien, Grausamkeit und Tod umgeben sind, bis heute von den geheimsten Winkeln der menschlichen Seelen …

Empfohlen: