Surreale Skulpturen zeitgenössischer Meister, die beweisen, dass der Fantasie keine Grenzen gesetzt sind

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Surrealismus ist bekanntlich eine Kunstrichtung, die visuelle Traumtäuschung, Anspielung und Paradoxon organisch kombiniert. Und er ist uns aus den Gemälden surrealistischer Künstler bekannt. Aber wie sich herausstellte, ist die Surre nicht weniger interessant in den Werken von Bildhauern, die seit langem bewiesen haben, dass der Kreativität keine Grenzen gesetzt sind - weder in der Technik, noch im Material, noch in der Phantasie. Heute finden Sie in unserer Publikation eine hervorragende Auswahl an Werken moderner Meister, die ihre surreale Kunst die Welt mit Stein, Metall, Keramik, Holz …

Erstaunliche Kreativität chinesischer Bildhauer

Kollektive Kreativität ist ein seltenes Phänomen in der Kunstwelt und insbesondere im Bereich der Skulptur. Aber drei chinesische Künstler - Liu Zhan, uang Jun und Tan Tianwei - beschlossen, diese Tradition zu brechen und gründeten 2001 eine unabhängige Kreativvereinigung namens Unmas Group. Und seit 20 Jahren arbeitet diese Dreieinigkeit von Meistern zusammen und schafft einzigartige Skulpturen.

Das letzte Projekt der Gruppe ist das Flash-Speicherprojekt. So heißen die bekannten „Flash-Laufwerke“, die zum Speichern und Übertragen von Daten verwendet werden. In Wirklichkeit haben ihre Skulpturen jedoch nichts mit Technik zu tun.

Diese Werke sind aus Stahl und Marmor und stellen hauptsächlich die Bilder von Menschen und Pferden dar. Und bei all diesen Arbeiten gibt es eine Besonderheit: Die Skulpturen dieser Serie sind absolut unvollständig. Daher zwingen skulpturale Bilder, die sich illusorisch im Raum auflösen, den Betrachter dazu, „Co-Autoren“zu werden und nach Belieben diese oder jene surrealistische Komposition zu ergänzen.

Tatsächlich demonstrieren die Künstler der Unmas Group mit dem unvollendeten Effekt dem Publikum lakonisch und skurril die Schönheit des menschlichen Körpers und die Anmut der Pferde.

Surreale Skulpturen von Rehgar van der Muehlen

Der junge Künstler aus Johannesburg, Südafrika, Regardt van der Meulen interpretiert meisterhaft menschliche Ängste in einer ungewöhnlichen, aber organischen Kunstform. Jemand wird wahrscheinlich denken, dass der Bildhauer nur seine eigenen Albträume visualisiert. Es ist jedoch nicht. Regar van der Mühlen schafft gezielt Metallskulpturen, die die Menschheit an das "illusorische Sicherheitsgefühl der modernen Gesellschaft" erinnern.

Die von Rehgar geschaffenen Menschen werden vor unseren Augen wiedergeboren oder zerstört - die Figuren, die zum Zeitpunkt des Falls aus gefrorenem Metall bestehen, sollen die Grundlagen des gesellschaftlichen Bewusstseins studieren. Mühlen agiert als Forscher und zeigt seinen Betrachtern, wie verderblich alles, was von Menschenhand gemacht wird, aber wie der Mensch selbst. Alle seine Kreationen zeigen, wie zerbrechlich unser Körper ist.

Zum Beispiel zeigt die berühmte Paarkomposition "Ballerinas", wie schnell Ruhm und Popularität von Tänzern ist. Es ist, als würde man den haltbarsten Stahl im Feuer der Zeit schmelzen. Und wir sehen deutlich, wie sich ihre Figuren in ihrem geisterhaften Tanz aufzulösen scheinen.

In allen Werken des Meisters spürt man gleichzeitig Ausdruck, Kraft und die fragile Verletzlichkeit des menschlichen Körpers – ein Hauch von Gebrechlichkeit des Daseins, aber auch Bewunderung für die Stärke und Zerbrechlichkeit des menschlichen Körpers.

Meine Arbeit ist inspiriert von Zeit, Erinnerung und Sterblichkeit. Mich faszinierte nicht nur der Verfall des menschlichen Lebens, sondern auch die Erosion unserer Umwelt. In allen Stadien der Geburt, des Wachstums, der Fruchtbarkeit und des Todes gibt es ein unvermeidliches Element von Verfall und Sterblichkeit Menschen leben normalerweise mit einem trügerischen Gefühl der Sicherheit, mit der Illusion, dass unsere Umwelt oder Zivilisation zuverlässig und statisch ist.

Aber oft werden die Gefahren und die Gewalt der heutigen Welt, in der wir leben, unterbrochen und die Illusion von Sicherheit entlarvt. Skulpturen sind Metaphern nicht nur für die Verletzlichkeit des physischen Körpers, sondern auch für den emotionalen und mentalen Zustand. Als Medium habe ich Stahl verwendet, der meist mit dem Gefühl stiller Kraft in Verbindung gebracht wird. Ich habe jede Figur so geformt, dass der Eindruck entsteht, sie sei unvollständig, schmelzend oder zerrissen, von innen oder von außen gewaltsam zerstört“, sagt der Künstler selbst über seine Werke.

Die Philosophie des Künstlers lässt glauben, dass in dieser Welt alles illusorisch ist, wie das Phänomen der zeitgenössischen Kunst selbst.

Ungewöhnliche Skulpturen von Johnson Tsang, einem virtuosen Meister der Dynamik und des Surrealismus

Johnson Tsang ist ein wunderbarer Bildhauer aus Hongkong, der Ton wie gewöhnliches Plastilin behandelt. Er schafft Skulpturen, die wie lebendiges Fleisch erscheinen. Darüber hinaus fügt der Autor seinen Kompositionen sehr erfolgreich surrealistische Motive hinzu, in denen natürlich buddhistische und chinesische Stilistiken vermutet werden.

Mit realistischen skulpturalen Techniken in seinen Werken bringt er die Handlung seiner Kreationen gekonnt dem Surrealismus näher und verbindet eine originelle Idee und einen eigentümlichen Sinn für Humor auf komplizierte Weise zu einem Ganzen.

Tsang, von Beruf Polizist, besuchte 1991 zum ersten Mal Tonmodellierkurse. Seine ersten Erfahrungen mit dem Material beschreibt er wie folgt: Bemerkenswert ist auch, dass Johnson, der sich auf Keramik spezialisiert hat, erstaunliche Skulpturen aus Edelstahl gießt.

Übrigens liebt Tsang seine Arbeit so sehr, dass er bereit ist, die Geheimnisse seines Könnens mit anderen zu teilen. Auf seinem Blog lädt er häufig Fotografien von Skulpturen im Entstehungsprozess hoch. Seine Abonnenten sind unglaublich daran interessiert zu sehen, wie solche Wunder geschaffen werden.

Sie sehen eine philosophische ungewöhnliche Skulptur namens "Transformation", die deutlich die Arbeit von Salvador Dali widerspiegelt. Wie Sie sich erinnern, hat Dali eine weiche Uhr, Tsang eine weiche Pistole und Buddhas Hände. Eine Art Surrealismus im buddhistischen Stil mit tiefer Bedeutung.

Seit 1993 werden Tsangs Werke nicht nur in seiner Heimat, sondern auf der ganzen Welt ständig ausgestellt und begeistert von Museumsmitarbeitern, Sammlern und natürlich der Öffentlichkeit seufzt.

Und zum Schluss möchte ich Sie darauf aufmerksam machen eine Reihe von Skulpturen von Johnson Tsang, in dem er die menschlichen Emotionen tief erkundet. Erstaunlicher Surrealismus!

Surreale Holzskulpturen von Morgan Erren

Morgan Herrin schafft detaillierte Holzskulpturen, für die er mehrere Monate benötigt. Wie der Meister selbst sagt, beträgt der durchschnittliche Zeitaufwand für eine Skulptur etwa ein Jahr.

Auch wenn seine Sammlung nicht so groß ist, wie sie sein könnte. Der Hauptunterschied zwischen den Werken dieses Bildhauers besteht jedoch in der vollständig manuellen Ausführung von Anfang bis Ende. Wir zitieren Morgan Erren selbst:

Es ist unmöglich, das Werk aller zeitgenössischen surrealistischen Bildhauer im Rahmen dieser Publikation vorzustellen. Daher empfehlen wir Ihnen, selbst einen Blick darauf zu werfen zur Galerie mit Werken von Jonathan Owen, die den klassischen Marmorstatuen ein unerwartet surreales Aussehen verleiht und sie zu völlig neuen Werken der angewandten Kunst macht.