Wie das poetische Bild des bäuerlichen Russlands im 19. Jahrhundert entstand: Das Geheimnis des ohrenbetäubenden Erfolgs des Künstlers Venetsianov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Alexei Gavrilovich Venetsianov ist einer der größten russischen Künstler des 19. Jahrhunderts, der vor allem für seine natürliche und würdevolle Darstellung des bäuerlichen Lebens und der Natur bekannt ist. Ihm wird die Schaffung der Genremalerei und die Entwicklung der nationalen russischen Landschaft zugeschrieben. Venetsianov ist auch für seine große Rolle bei der Ausbildung und Ausbildung junger Künstler aus armen Familien bekannt.

Über den Künstler, der das Bild des russischen Dorfes geschaffen hat

Alexey Gavrilovich Venetsianov ist ein kreativer und außergewöhnlicher russischer Künstler des 19. Jahrhunderts und vielleicht einer der interessantesten Meister der russischen Kunst. Venetsianov ist der erste russische Maler, der es geschafft hat, die Kunst der Darstellung eines gewöhnlichen Menschen zu entdecken und Kunst FÜR einen gewöhnlichen Menschen zu schaffen. Er porträtierte die Natur ohne akademische Größe und "italienischen" Überschwang. Alexey Venetsianov war der erste Künstler in der Geschichte der russischen Kunst, der nicht nur das Leben der Bauern und ländlichen Genres demonstrierte, sondern auch ein poetisches Bild des ländlichen Russlands schuf.

Venetsianov wurde 1780 in Moskau als Sohn eines verarmten Kaufmanns geboren. Sein Vater stammte aus der griechischen Familie Mihapulo-Proko oder Farmaki-Proko, und der Spitzname "Veneziano" tauchte bereits in Russland auf, wohin der Urgroßvater des Künstlers in den 1740er Jahren mit seiner Frau und seinem Sohn zog. Der Junge besuchte ein privates Internat und wurde ursprünglich für den öffentlichen Dienst zum Forstinspektor ausgebildet. Die Malerei war damals nur ein Hobby, das Hauptgeschäft war der Staatsdienst. Der Künstler hatte Glück: Zum ersten Mal hatte er die Möglichkeit, bei Fjodor Rokotow, der nebenan wohnte, Porträtmalerei zu studieren. Und später, bereits in St. Petersburg, nahm er Malunterricht bei dem berühmten Vladimir Borovikovsky, in dessen Haus Venetsianov einige Zeit lebte.

Die Arbeit des französischen Künstlers François Marius Granet beeindruckte ihn so sehr, dass Venetsianov beschloss, die gleichen Techniken auf seinen Leinwänden anzuwenden. Besonders faszinierten ihn die natürlichen Farben und die luftige Atmosphäre in den Gemälden des Malers. Von diesem Zeitpunkt an begann eine gründlichere Arbeit in der Maltechnik und das Hobby wurde langsam zu seiner Lebensaufgabe.

1802 zog er nach St. Petersburg und belegte Kurse an der Akademie der Künste. Parallel dazu verbrachte Venetsianov viele Stunden in der Eremitage und kopierte die Werke großer Meister, insbesondere niederländischer Landschaftsmaler. 1810 erhielt der Künstler von der Akademie den Titel Verdienter Arbeiter, was zu seiner Popularität beitrug.

Eigene Schule und Hofdienst

Die Liebe zur Natur und Landschaft sowie der Wunsch, natürliche Motive (im Granet-Stil) zu malen, veranlassten Venetsianov, ein kleines Anwesen in der Provinz Twer zu kaufen. Im Jahr 1820 gab Venetsianov die politischen Angelegenheiten und den Dienst zugunsten der Malerei vollständig auf. Nach seinem Einzug in sein Haus konzentrierte er sich auf die Darstellung von Bauern und Dorfleben. Jetzt konnte sich der Künstler ganz der Kunst widmen. Im Jahr 1824 verkaufte Venetsianov sein Gemälde "Die Scheune" für eine damals hohe Summe - 5.000 Rubel.

Mit diesen Mitteln organisierte der Künstler auf seinem Anwesen eine Kunstschule – die Safonkovsky-Schule – für begabte Schüler, die sich eine künstlerische Ausbildung nicht leisten konnten. Venetsianov lehrte Zeichnen und Malen nach seiner eigenen Methode. Während ihrer gesamten Existenz absolvierten etwa 70 Schüler die Schule (unter den herausragenden waren G. Soroka, N. Krylov, A. Alekseev, L. Plakhov, A. Tyranov, K. Zelentsov, S. Zarenko und G. Michailow). Um alle Kosten für die Schule zu bezahlen, wandte sich Venetsianov an Nikolaus I. mit der Bitte um finanzielle Unterstützung. 1830 ernannte der Zar Alexei Gawrilowitsch mit einem Gehalt von 3.000 Rubel zu seinem Hofmaler.

Die bekanntesten Werke

Die bekanntesten Werke von Alexei Venetsianov:

Ein charakteristisches Merkmal von Venetsianovs Werk, das einen unauslöschlichen Eindruck auf das russische künstlerische Umfeld machte, war seine Missachtung akademischer Regeln und Methoden. Venetsianovs Werke verblüffen den Betrachter unmittelbar mit der für seine Zeit innovativen "lebendigen" Natur der Wahrnehmung. Venetsianov schuf schöne und etwas idealistische Bilder von Bauern, die Würde des bäuerlichen Lebens, unter Verwendung des natürlichen Lichts und der natürlichen Umgebung. Seine Palette ist ziemlich komplex, sie kombiniert satte Gelbbraun-, Grün- und Blautöne. Die meisten seiner Bilder entstanden „unter freiem Himmel.

Erfolg und Anerkennung

Der offensichtliche Erfolg und die Einzigartigkeit von Alexei Venetsianov wurden vom Zaren und der Kaiserin bestätigt. Im Jahr 1818 schuf Venetsianov eine ganze Reihe von Porträts berühmter Staatsmänner. Er überreichte die Bilder Kaiserin Elisabeth und erhielt von ihr zum Dank eine goldene Schnupftabakdose.

Aber das Gemälde "Rübenreinigung", mit dem, wie viele glauben, die russische Alltagsmalerei begann, wurde 1823 von Kaiser Alexander I. selbst für 1000 Rubel erworben. Die Zeit der 1820er Jahre kann als die fruchtbarste in der Karriere dieses Künstlers bezeichnet werden: Venetsianov schrieb viele Werke mit einer persönlichen Botschaft - um die Realität so einzufangen, wie sie ist und ohne Schnörkel. Die Ausstellung, die 1824 in der Akademie der Künste stattfand, brachte Alexei Gavrilovich einen durchschlagenden Erfolg, und seine Arbeit wurde sowohl von der Öffentlichkeit als auch von vielen Kritikern in den Zeitungen beachtet.

Religiöse Malerei und Wunder

Neben seinen bevorzugten bäuerlichen Untertanen beschäftigte sich Venetsianov auch mit religiöser Malerei und erfüllte Aufträge für nahe gelegene Kirchen. Es ist interessant, dass in den Bildern von Christus, der Jungfrau und den Aposteln die gleichen vertrauten Merkmale gewöhnlicher Bauern auftreten (der Künstler blieb seinen Ideen treu).

Ein Jahr vor seinem Tod erhielt Alexei Gavrilovich einen wichtigen Auftrag - das Bemalen einer Kirche in Kalyazin. Unter anderem musste er das Bild des Mönchs Makarii Kalyazinsky zeichnen. Der Künstler war mit der Geschichte dieses Heiligen nicht vertraut und suchte lange Zeit mit ihm nach Gemälden. Aber ohne Erfolg. Der Legende nach kam das Bild von Makarii Kalyazinsky in einem Traum zum Künstler, woraufhin Venetsianov das Aussehen des Heiligen schaffte. Trotz des wundersamen Ereignisses verhinderte jedoch der Tod die Vollendung des Ordens von der Kirche. Alexei Gavrilovich Venetsianov war 67 Jahre alt, als er bei einem Unfall auf einer verschneiten Straße auf tragische Weise starb. Die Werke des Künstlers werden in der Staatlichen Tretjakow-Galerie, dem Staatlichen Russischen Museum und der Eremitage ausgestellt.

Venetsianovs Hauptbeitrag zur Welt der Kunst des 19. Jahrhunderts

1. Anerkennung der Bedeutung des natürlichen Lichts in der Malerei, 2. Schaffung kompositorischer Integrität von Figuren und Landschaft, um eine Einheit zwischen Mensch und Natur zu schaffen, 3. Betonung der bäuerlichen Tugenden, 4. Darstellung aristokratischer Sujets in einem informellen und alltäglichen Einstellung, 5. Wiederbelebung frühromantischer Techniken.