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Video: Sinnliche Jungfrauenporträts auf Blattgold: Traditionen der Ikonenmalerei in den Gemälden von Manuel Nunez
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Gold war schon immer der Maßstab für Seriosität und Luxus. In der Vergangenheit wurde es oft von alten Meistern in der Ikonenmalerei und Malerei verwendet. Unsere Zeitgenossen, Maler, verwenden es weiterhin in ihrer Arbeit. So wurde die Brillanz und Noblesse des Edelmetalls zugrunde gelegt US-amerikanischer Künstler Manuel Nunezentzückende Frauenportraits zu kreieren. Seine Galerie der Porträtmalerei unter Verwendung von Blattgold wird auch den anspruchsvollen Betrachter beeindrucken und beeindrucken.
Beim Eintauchen in die Geschichte der Malerei werden sich alle an die leuchtenden Leinwände von Gustav Klimt erinnern, dem berühmten österreichischen Künstler und Grafiker, der dieses Edelmetall in seiner Arbeit häufig verwendet hat. Seine bekanntesten Werke - "Porträt der Adele Bloch-Bauer", "Der Kuss", die mit Romantik und Sinnlichkeit der Bilder die Welt eroberten, gehören zur "goldenen Periode" des Künstlers. Klimt mit Goldfarben bemalt und mit feinstem Blattgold gearbeitet. Diese Technik verlieh den Werken eine dekorative Fabelhaftigkeit und Luxus. Und vor allem dank ihr wurde er weltberühmt.
Manuel Nunez wiederum entwickelte aus den Erfahrungen seines Vorgängers einen eigenen Stil im Genre der Porträtmalerei, in dem er gekonnt goldhaltige Farben und dünnste Edelmetallplatten einsetzt. Oftmals verwendet der Künstler die vergoldete Oberfläche als Hintergrund, auf dem er Bilder in Öl malt. Und bei Farben, die eine Mischung aus Bindemittel und Goldstaub enthalten, gibt er wichtige Details vor.
Manuel beschreibt seine Technik des Malens mit Blattgold: Es ist die letzte Qualität des Edelmetalls, die der Künstler in seinen Werken zu offenbaren versucht, indem er charmante und mysteriöse weibliche Bilder schafft, die sowohl modern als auch zeitlos sind.
Es ist auch erwähnenswert, dass Frauen in Form von Heiligen in Porträts sehr symbolisch sind. Und ganz nebenbei ist es der Glanz des Goldes, der ihnen eine besondere Mystik verleiht, die innere Stärke und Zerbrechlichkeit, Keuschheit und Sinnlichkeit, Liebe und Leidenschaft vereint. All dieser psycho-emotionale Hintergrund koexistiert organisch in einem Bild. Genauso wie die Seele und der Körper eines Menschen, die ein Ganzes sind.
Und diese kostbaren Kunstwerke, die sich durch Eleganz und Raffinesse auszeichnen, sind wahrhaft originell und unverwechselbar. Ihre Schreibtechnik, Manier und Komposition erinnern stark an die Leinwände des 19. Jahrhunderts, was ihnen eine besondere Wertigkeit verleiht.
Sie haben wahrscheinlich bemerkt, dass einige der Gemälde des Meisters buchstäblich mit christlicher Symbolik gesättigt sind, aber dies deutet keineswegs auf seine Religiosität hin. Nunez begann seine Karriere als Designer und Illustrator, und viele seiner Werke sind typische Beispiele der modernen Malerei. Als Ergebnis langer Recherchen ist sein Stil eine Verschmelzung von europäischer Symbolik und Jugendstil, großzügig gemischt mit rein spanischer religiöser Mystik. Warum Spanisch? Der Künstler hat spanische Wurzeln …
Und abschließend möchte ich anmerken, dass die Gemälde des amerikanischen Malers seine schöpferische Vorstellungskraft, die Perfektion des Edelmetalls, moderne Technik sowie seine Liebe zu einer Frau unglaublich harmonisch vereinen.
Ein paar Worte zum Künstler
Der amerikanische Künstler Manuel Nunez wurde 1956 im sonnigen Kalifornien geboren. Dort wuchs er auf und lernte Malerei. Sein Vater war ein renommierter Sänger und Songwriter, der neun Alben auf Spanisch aufgenommen hat. Manuel wuchs von klein auf in einer kreativen Atmosphäre auf, die ihn als Künstler prägte und ihm half, eine Richtung in seiner Arbeit zu finden. Nunez absolvierte das College of Art Design Center in Pasadena und das Otis Parsons Institute in Los Angeles. Anschließend arbeitete er ein Jahrzehnt lang als Werbezeichner und Grafikdesigner in der Modebranche.
Seit 1991 kreiert der Künstler seinen eigenen einzigartigen Stil, dessen Markenzeichen die Verwendung von Blattgold ist. Seitdem wurden die Arbeiten des Meisters bei vielen internationalen Wettbewerben und Foren mit Preisen und Auszeichnungen ausgezeichnet. Die exquisiten Porträts werden von den weltweit führenden Galerien und Privatsammlern erworben.
Um das Thema innovativer Techniken zeitgenössischer Künstler fortzusetzen, lesen Sie unsere Publikation: Wie ein ukrainischer Künstler zu einer neuen Maltechnik kam, für die er "das Genie unserer Zeit" genannt wurde.
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