Video: Holzspielzeug von Kai Boysen: Wie ein Affenbügel zum Symbol skandinavischen Designs wurde
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Kai Boysens Spielzeuge, lustige Affen, standhafte Holzsoldaten und entzückende Zebras sind zum Standard des skandinavischen Designs geworden. Mehrere Generationen von Kindern haben mit seinen niedlichen Holztieren gespielt, und die Produktion von Spielzeug auf der ganzen Welt hat sich an Boysens Kreationen orientiert - naiv, umweltfreundlich und in einwandfreier Qualität. Sie weigerten sich jedoch zunächst, seine Ideen zu akzeptieren - mit einem sehr lustigen Argument …
Kai Boysen wurde 1886 in der Familie von Ernst Boysen, dem Herausgeber der dänischen Satirezeitschrift Octopus, geboren. Der ältere Boysen widmete der Entwicklung der Kreativität seiner Kinder viel Zeit. Gemeinsam schnitzten und montierten sie Spielzeug, verallgemeinert in der Form, einfach und einfallsreich zugleich. Kai ist, wie es sein Vater wollte, wirklich als kreativer Junge aufgewachsen. Schon in jungen Jahren träumte er ernsthaft von einer Karriere als Juwelier und war entschlossen. 1910 absolvierte er in Kopenhagen eine Schmucklehre, studierte dann in Deutschland und lernte anschließend in Paris die Geheimnisse des Handwerks kennen … Dort arbeitete Kai Boysen mehrere Jahre als Schlosser und fertigte Besteck, Teekannen und Silbertassen an. Der schon überholte, aber immer noch gefragte Jugendstil mit seinen komplex fließenden Formen gefiel dem jungen Meister nicht. Er wollte etwas Innovatives und begrüßte glücklich das Aufkommen neuer, sauberer und rationaler Formen.
Das Schicksal der dänischen Industrie war ihm nicht gleichgültig und stand an den Ursprüngen des dänischen Designs – in den Jahren, als dieses Wort in seiner modernen Bedeutung noch nicht existierte. Zusammen mit seinen Kollegen gründete Boysen die Den Permanente, eine Vereinigung von Künstlern und Kunsthandwerkern. Bis 1981 war Den Permanente ein Ort, an dem skandinavische Designer Erfahrungen austauschten, Ausstellungen eröffneten, kreative Vereinbarungen trafen …
1919 wurde Boysen ein glücklicher Ehemann und Vater. Vor seiner Karriere als Spielzeugmeister waren noch zehn Jahre Zeit, doch schon mit der Geburt seines Sohnes begann der Designer über eine Veränderung seiner Tätigkeit nachzudenken. Der Sohn wurde erwachsen und Boysen beschloss zu experimentieren. Immerhin hatte er den besten Spielzeugtester der Welt – ein kleines Kind.
Ab den frühen 1920er Jahren begann Boysen, Holzspielzeuge zu entwerfen, die normalerweise 15 bis 25 Zentimeter hoch und mit beweglichen Gliedmaßen ausgestattet waren. Darunter ein Teak- und Gliedmaßenaffe, ein Eichelefant, ein Bär und ein Hase aus Eiche und Ahorn, ein Schaukelpferd aus Buche, ein Papagei, ein Dackel und Spielzeugsoldaten der dänischen Garde - ein Trommler, ein Gefreiter mit ein Gewehr und ein Fahnenträger. Nach und nach kamen Figuren von Jungen und Mädchen, Skifahrern und Tänzern hinzu …
Boysen kombinierte in seinen Werken die Prinzipien von Volksspielzeug und Funktionalismus - glatte Formen, bewegliche Elemente, langlebige Materialien, harte Oberflächen, "lächelnd", nach seinen eigenen Worten, Linien … Keine unnötigen Details - diese Holzfiguren müssen sicher sein. Spielzeug sollte die Realität nicht wiederholen - es sollte inspirieren, die kreative Vorstellungskraft des Kindes entwickeln.
Er eröffnete seine eigene kleine Werkstatt und verkaufte Spielzeug, Geschirr und Möbel. Dort arbeitete er im weißen Kittel vor Kunden, und seine Frau stand am Tresen, nahm Bestellungen an und erteilte sie. Mit seinen eigenen Händen schuf Boysen mehr als zweitausend Kopien von Holzspielzeug, das in skandinavischen Ländern sehr beliebt war. Landsleute nannten ihn "einen Mann, der gerne spielt". Von den vielen Modellen und Variationen seines Spielzeugs war das berühmteste der Affe, der sich mit seinen langen Beinen an alle zugänglichen Oberflächen klammern konnte – der Meister überließ es den Kindern, selbst zu entscheiden, ob er an einem Kronleuchter hängt oder einen Blumenstrauß hält Blumen in ihren Pfoten. Sie wurde 1951 geboren und hatte keine genaue Ähnlichkeit mit einer der bestehenden Affenarten, da sie von jedem ein wenig erhalten hatte. Es wurde als Kleiderbügel konzipiert - langlebig und ergonomisch, aber Boysen entschied sich, dem funktionalen Produkt ein wenig Spiel zu verleihen. Der hölzerne Affe sollte zusammen mit dem Schaukelpferd zu einem Symbol des skandinavischen Designs werden, aber sein Weg zum Ruhm war nicht einfach.
Boysen, bereits ein bekannter und betitelter Meister, schlug es der offiziellen Kommission des Landes zur Auswahl der besten nationalen Souvenirs vor. Strenge Experten waren empört: „Affe? Du bist verrückt – in Dänemark gibt es keine Affen!“Boysen kicherte nur: "Die Meerjungfrauen hat auch keiner mit eigenen Augen gesehen!" Kurz darauf erhielt er eine Bestellung über tausend Exemplare – allerdings nicht vom Staat, sondern vom Direktor ebendieses Den Permanente. Und dann kam der hölzerne Affe zum … Museum. In den 1950er Jahren wurde es Teil der ständigen Sammlung des Victoria and Albert Museums in London.
Trotz der Tatsache, dass Boysen als "Spielzeugmeister" in die Geschichte des Weltdesigns eingegangen ist, blieb die Bandbreite seiner Interessen weit genug. Zur gleichen Zeit arbeitete Boysen an der Herstellung von Kindermöbeln, hörte nicht auf, Dekorationen und Haushaltsgegenstände herzustellen. Im gleichen Jahr 1951 erhielt er den Grand Prix der Mailänder Triennale nicht für Zebras und Affen aus Holz, sondern für ein funktionales Edelstahlbesteck. Dieses Set, auch "Grand Prix" genannt, wurde dem dänischen Königshof zur dauerhaften Verwendung geschenkt. Boysen sagte jedoch: "Jeder hat das Recht auf gutes Design!" Deshalb stand der "Grand Prix" nicht nur Königen offen, sondern auch Menschen aus der Mittelschicht … Kai Boysen blieb zeitlebens ein fröhlicher, kindlich spontaner Mensch, der buchstäblich jeden bezaubern konnte. Er starb 1972 und seine Kreationen erlangten ewiges Leben. Seine Nachkommen engagieren sich für die Erhaltung des Erbes des Meisters. Im Jahr 2011 belebte Boysens jüngste Enkelin, Sousse Boysen Rosenquist, die sich seit ihrer Kindheit für Design interessierte, das Geschäft ihres Großvaters wieder. Seitdem werden Boysens Spielzeuge regelmäßig neu aufgelegt und stehen Kunden in aller Welt zur Verfügung, die Muster werden in Museen aufbewahrt und der Name des „Meisterspielzeugs“hat sich für immer in die Geschichte des Weltdesigns eingeschrieben.
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