7 interessante Fakten über große russische Komponisten

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Heute ist die klassische Weltmusik ohne die Werke russischer Komponisten einfach undenkbar, obwohl die heimische Komponistenschule erst im 19. Jahrhundert entstand. Sie können endlos über jeden der berühmten Menschen sprechen. Prokofjew zum Beispiel spielte hervorragend Schach, Borodin war Chemieprofessor, und Rachmaninow war so gewissenhaft mit seinen Händen, dass seine Frau seine Schuhe trug. Heute - die interessantesten Fakten aus dem Leben und Werk russischer Komponisten.

Der Kaiser verließ trotzig die Premiere von Glinkas Oper

Mikhail Ivanovich Glinka gilt zu Recht als Begründer der russischen klassischen Musik und als erster russischer klassischer Komponist, der es geschafft hat, Weltruhm zu erlangen.

Den Erfolg des Komponisten brachte seine Oper "Ein Leben für den Zaren" ("Ivan Susanin"). In diesem Musikstück ist es dem Komponisten gelungen, europäische Opern- und symphonische Praxis mit russischer Chorkunst organisch zu verbinden. Zum ersten Mal erschien ein Nationalheld, der die besten Eigenschaften eines nationalen Charakters verkörperte.

Aber die Uraufführung der zweiten Oper des Komponisten, Ruslan und Lyudmila, brachte Glinka eine Reihe von sensiblem Kummer. Die Uraufführung der Oper fand im Bolschoi-Theater in St. Petersburg am selben Tag wie die Premiere von Glinkas erster Oper - dem 9. Dezember - statt. Der High Society gefiel die Oper nicht, das Publikum buhte sie aus, und Kaiser Nikolaus I. wartete gar nicht auf das Ende der Oper, nachdem der vierte Akt demonstrativ den Saal verließ.

Zeitgenossen bemerkten jedoch, dass Glinka diese Oper mehr als beiläufig schrieb. VP Engelhardt schrieb 1894 an M. Balakirev: "". Und der Plan der Oper wurde, wenn man seinen Zeitgenossen glauben darf, komplett von Konstantin Bachturin „ausgearbeitet“. Dennoch wurde die Oper in ihrer ersten Spielzeit 32 Mal in St. Petersburg und ebenso viele in Paris aufgeführt, während die Oper "Wilhelm Tell" von Gioachino Rossini in ihrer ersten Pariser Spielzeit laut Franz Liszt nur 16 Mal aufgeführt wurde.

Es ist bekannt, dass Mikhail Ivanovich Glinka in einem schlechten Gesundheitszustand war. Dies hinderte ihn jedoch nicht daran zu reisen, außerdem kannte sich der Komponist sehr gut mit Geographie aus. Er sprach sechs Fremdsprachen fließend, darunter Persisch.

Prokofjew hat eine besondere Schachart erfunden

Sergei Sergeevich Prokofjew ist Dirigent, Pianist und einer der größten russischen Komponisten des 20. Jahrhunderts. Er gilt als russisches musikalisches Wunderkind: Mit 5 Jahren komponierte er, mit 9 Jahren schrieb er zwei Opern und mit 13 Jahren wurde er Student am St. Petersburger Konservatorium.

Nachdem er 1918 seine Heimat verlassen hatte, kehrte er 1936 in die UdSSR zurück. Aber bereits 1948 erließ das Polybüro des Zentralkomitees der Allunionskommunistischen Partei (Bolschewiki) ein Dekret, in dem Prokofjew und andere Musiker des "Formalismus" beschuldigt und ihre Musik als "schädlich" bezeichnet wurde. Die erste Frau des Komponisten, eine gebürtige Spanierin, wurde in die Lager verbannt, wo sie drei Jahre verbrachte. Danach lebte der Komponist fast ohne Unterbrechung auf dem Land. Dort schuf er so markante Werke wie die Ballette Aschenputtel, Romeo und Julia, die Opern Eine Geschichte eines wahren Mannes und Krieg und Frieden, schrieb Klavierkonzerte und Musik zu den Filmen Iwan der Schreckliche und Alexander Newski.

Schach war Prokofjews Leidenschaft. Er spielte sie nicht nur gerne, sondern bereicherte dieses Spiel auch mit seinen eigenen Ideen und schlug das sogenannte "Neun"-Schach vor - ein Brett mit einem Feld von 24x24, auf dem neun Figurensätze gleichzeitig gespielt werden. Es ist bekannt, dass Prokofjew einst eine Schachpartie mit dem ehemaligen Schachweltmeister E. Lasker spielte und diese zu einem Remis bringen konnte.

Sergej Prokofjew starb am selben Tag wie Stalin. Für Angehörige war es sehr schwierig, die Beerdigung zu organisieren, da ganz Moskau von Polizeiposten blockiert war.

Skrjabin - der Schöpfer von Licht und Musik

Alexander Nikolaevich Skrjabin zeigte seit seiner Kindheit musikalisches Talent. Nach dem Abschluss des Kadettenkorps trat er in das Moskauer Konservatorium ein, wonach er sich ganz der Musik widmete. Sein zutiefst poetisches und originelles Werk war auch vor dem Hintergrund neuer Musiktrends, die mit dem Wandel des politischen Systems und des gesellschaftlichen Lebens zu Beginn des 20. Jahrhunderts verbunden waren, innovativ.

So hat Skrjabin in die Partitur der von ihm geschriebenen symphonischen Dichtung "Prometheus" die Stimme für das Licht aufgenommen. Aber die Premiere fand aufgrund technischer Probleme ohne Lichteffekte statt.

Cambridge verlieh Tschaikowsky den Titel eines Doktors der Musik, ohne eine Dissertation zu verteidigen

Pjotr Iljitsch Tschaikowsky ist eine der bekanntesten Persönlichkeiten der klassischen Weltmusik und ein Komponist, der es geschafft hat, die russische Musikkunst auf beispiellose Höhen zu heben.

Viele hielten ihn für einen Westler, aber es gelang ihm auf erstaunliche Weise, das Erbe von Schumann, Beethoven und Mozart mit russischen Traditionen zu verbinden. Tschaikowsky arbeitete in fast allen Musikrichtungen. Er schrieb 10 Opern, 7 Sinfonien, 3 Ballette, 4 Suiten und 104 Romanzen.

Verwandte sagten ihm eine Karriere als Militäroffizier voraus und waren kategorisch gegen den Eintritt ins Konservatorium. Es ist bekannt, dass der Onkel des zukünftigen großen Komponisten bitter erklärte: ""

Die Universität Cambridge verlieh Pjotr Iljitsch Tschaikowsky in Abwesenheit, ohne eine Dissertation zu verteidigen, den Titel eines Doktors der Musik, und die Pariser Akademie der Schönen Künste wählte ihn zu ihrem korrespondierenden Mitglied.

Rimsky-Korsakov starb wegen seiner Oper

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov ist ein berühmter Dirigent, Musikkritiker, großer russischer Komponist und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Als Sohn eines Leibeigenen und Gutsbesitzers erhielt er eine gute Ausbildung, reiste viel und nach seiner Rückkehr in seine Heimat schaffte er es absolut überall: Er war Inspektor der Blaskapellen der Marineabteilung, unterrichtete am St. Petersburger Konservatorium der wo er Professor war, dirigierte Sinfonie- und Opernaufführungen, half dem Direktor der Hofsingkapelle.

Eines seiner Lieblingsthemen in seiner Arbeit waren Märchenwerke. Die Opern "Das Märchen vom Zaren Saltan", "Kashchei der Unsterbliche", "Die Legende von der unsichtbaren Stadt Kitezh und der Jungfrau Fevronia", "Der goldene Hahn" gaben ihm den Spitznamen Geschichtenerzähler.

Die Oper "Der goldene Hahn" von Rimski-Korsakow entstand 1908 nach dem gleichnamigen Märchen von Puschkin. Die Zensur sah in diesem Werk eine bissige Satire auf die Autokratie, und die Oper wurde verboten. Dies verursachte den Herzinfarkt des Komponisten. Er starb am 21. Juni 1908 an einem zweiten Angriff auf dem Gut Lyubensk.

Die erste Aufführung der Oper fand nach dem Tod des großen Komponisten statt - am 24. September 1909 im Sergej-Zimin-Opernhaus in Moskau. Der Premiere ging eine Ankündigung in der russischen Zeitung Wedomosti voraus:

Der Komponist Borodin gründete die Russische Chemische Gesellschaft

Alexander Porfirevich Borodin ist ein russischer Komponisten-Nugget. Er hatte keine professionellen Musiklehrer und erreichte dank der eigenständigen Beherrschung der Kompositionstechnik alles in der Musik. Borodin schrieb sein erstes Musikstück im Alter von 9 Jahren. Er spielte Klavier, Flöte und Cello.

Das bekannteste Musikstück von Borodin ist die Oper "Prinz Igor", basierend auf der Handlung "Die Worte von Igors Kampagne". Die Idee, diese Oper zu schreiben, wurde Borodin von V. Stasov vorgeschlagen. Borodin nahm die Stelle mit großer Begeisterung an: Er studierte Musik und Geschichte der damaligen Zeit und besuchte sogar die Umgebung von Putivl. Das Schreiben der Oper dauerte 18 Jahre. 1887 starb Borodin, ohne dieses Musikstück fertigzustellen. Es ist bekannt, dass es Borodin selbst gelungen ist, einen Teil des Prologs, das Rezitativ, die Arien von Jaroslawna, Kontschak, Fürst Wladimir Galizki, die Klage von Jaroslawna, den Volkschor zu orchestrieren. Rimski-Korsakow und Glasunow vollendeten die Arbeit an Borodins Aufzeichnungen.

Es sei darauf hingewiesen, dass Musik nicht Borodins einzige Leidenschaft war. Er war sehr erfolgreich in Medizin und Chemie und promovierte 1858 in Medizin. Borodin leitete das chemische Labor, war ordentlicher Professor und Akademiker der Medizinisch-Chirurgischen Akademie, Ehrenmitglied der Gesellschaft Russischer Ärzte und einer der Gründer der Russischen Chemischen Gesellschaft. Der Komponist Borodin hat mehr als 40 Werke in Chemie, und nach ihm wurde die chemische Reaktion von Silbersalzen von Carbonsäuren mit Halogenen benannt, die er bereits 1861 als erster untersuchte.

Die Hände von Sergei Rachmaninow wurden auf eine Million Dollar geschätzt

Sergej Wassiljewitsch Rachmaninow, der größte Komponist der Welt, verließ 1917 Russland und ließ sich in den Vereinigten Staaten nieder. Nachdem er Russland fast 10 Jahre lang verlassen hatte, schrieb er keine Musik und tourte viel in Europa und Amerika, wo er als der größte Dirigent und der größte Pianist der Ära anerkannt wurde. Gleichzeitig blieb Rachmaninow sein ganzes Leben lang ein Mensch, der die Einsamkeit suchte, unsicher und verletzlich war. Sein ganzes Leben lang machte er sich aufrichtig Sorgen, dass er seine Heimat verlassen hatte. Während des Großen Vaterländischen Krieges gab Sergej Rachmaninow mehrere Wohltätigkeitskonzerte, und alle seine Sammlungen wurden in den Fonds der Roten Armee überführt.

Rachmaninow hatte eine einzigartige Funktion – die größte Tastaturabdeckung aller bekannten Pianisten. Er bedeckte 12 weiße Tasten auf einmal und spielte mit der linken Hand ganz frei den C-Es-G-G-Akkord. Gleichzeitig hatte er im Gegensatz zu vielen Konzertpianisten erstaunlich schöne Hände ohne geschwollene Adern und ohne Knoten an den Fingern.

Einmal schirmte sich Rachmaninow vor den Paparazzi ab, wollte nicht handeln, und am Abend erschien in der Zeitung ein Foto des Komponisten: Das Gesicht war nicht zu sehen, nur seine Hände. Die Bildunterschrift lautete: "Hände, die eine Million wert sind!"

Interessante TatsacheDas Norwegian Air Force Orchestra nahm eine CD mit Werken russischer und sowjetischer Komponisten auf, und am 18. April 2013 fand in Trondheim ein Konzert statt. Dies ist der dritte Teil des "Russischen Repertoires" des norwegischen Luftwaffenorchesters. Das Album heißt "The Battle of Stalingrad", und das Hauptwerk ist Chatschaturjans Suite aus dem gleichnamigen sowjetischen Film von Petrov. Die CD enthält weitere Werke von Khachaturian sowie Werke von Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier und Rimsky-Korsakov.

Es mag unglaublich klingen, aber kanadisch Fotografin Benjamina von Vaughn führte die Symphonie auf dreißig Nikon-Kameras auf.