The Crying Boy Riddle and Curse: Warum Amadio den Teufelsmaler genannt hat

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Italienischer Maler Bruno Amadi, der unter dem Pseudonym Giovanni Bragolin arbeitete, gilt in der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts als der dramatischste und unheimlichste Künstler, der als Maler des Teufels bezeichnet wurde. Insbesondere ist sein Name mit einer schrecklichen Geschichte verbunden, die viele erschreckt, die seiner Kreation "The Crying Boy" begegnet sind, die von einer schrecklichen Legende, Gerüchten und Spekulationen angefacht wird.

Ein paar Worte zum Künstler

Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) wurde 1911 geboren und lebte ein ziemlich langes Leben und hinterließ eine Reihe von Gemälden mit weinenden Kindern. Trotz der Tatsache, dass der Künstler im letzten Jahrhundert lebte, sind nur sehr wenige Informationen über ihn erhalten. Nach seinem Leben gab es praktisch keine persönlichen Fotos, er gab Journalisten nie Interviews, Kunstkritiker schrieben keine Kritiken über ihn. Es ist nur bekannt, dass er während der Kriegsjahre am Zweiten Weltkrieg teilnahm und an der Seite Mussolinis kämpfte. Nach Kriegsende zog er nach Spanien und änderte dort seinen richtigen Namen von Bruno Amadio in Giovanni Bragolin. Später lebte und arbeitete er in Venedig, war Künstler-Restaurator.

Während seiner Schaffenskarriere hat der Künstler einen ganzen Zyklus von Porträts geschaffen, genauer gesagt 65 Werke, die den weinenden Kindern gewidmet sind und die Bilder von Waisen darstellen. Aus ihren Porträts. Sachkundige sagten, dies seien die Gesichter von Kindern aus einem Waisenhaus, das während des Krieges abgebrannt war.

Seltsamerweise waren jedoch die Porträts von Amadios weinenden Kindern sehr beliebt, von denen Reproduktionen in großen Mengen gedruckt und massenhaft über Buchhandelsketten verkauft wurden. Und der Künstler verkaufte erfolgreich Bilder von Kindern auf Leinwänden in Originalen an mitfühlende Touristen. Das bekannteste Porträt aus dieser Serie ist The Crying Boy, das nicht nur zum Markenzeichen des Autors geworden ist, sondern auch offiziell als "verdammtes Gemälde" anerkannt wurde, das seinen Besitzern sogar in Form von Reproduktionen Unglück bringt.

Die Entstehungsgeschichte des Porträts

Es gibt mehr als genug Legenden, die mit dem Gemälde "Crying Boy" verbunden sind. Die populärste Version besagt, dass die Leinwand Giovannis eigenen Sohn darstellt, obwohl über seine Familie nichts bekannt ist. Dennoch war der Sohn des Künstlers nach dieser Version ein ziemlich nervöses, ängstliches Kind. Insbesondere hatte er Angst vor Feuer - Flammen im Ofen, brennende Kerzen und sogar Streichhölzer. Um bei seinem Sohn ein Gefühl der Angst und des Entsetzens hervorzurufen, zündete der Vater daher Streichhölzer vor dem Gesicht des Babys an und suchte nach den gewünschten Emotionen und glaubwürdigen Kindertränen.

So erreichte er in der Arbeit am Porträt den visuellen und psychologischen Realismus, in dem er arbeitete. Gleichzeitig brachte er seinen Sohn so in Verzweiflung und Wut, dass er, der Misshandlungen nicht standhalten konnte, seinem Vater zuschrie, er solle sich verbrennen. Egal wie unnatürlich diese Legende aussieht, es ist ziemlich einfach, daran zu glauben. Man erinnere sich nur an den Vater des großen Amadeus Mozart, der seinen kleinen Sohn zwang, 14-16 Stunden am Tag zu musizieren. Und außerdem, wenn man sich in die Geschichte der Menschheit vertieft, gibt es nicht so wenige andere Beweise für Despoten-Eltern.

Diese Version hat eine traurige Fortsetzung, die teilweise der Realität widerspricht. Bald starb der Junge, der für seinen Vater posierte, an einer beidseitigen Lungenentzündung, er brannte buchstäblich im Fieber aus. Wenig später brach in der Werkstatt des Malers ein schreckliches Feuer aus. Alle seine Bilder wurden niedergebrannt, aber nur das unglückliche Porträt blieb intakt, es war nicht einmal mit Ruß bedeckt. Es gab Gerüchte, dass auch die verkohlte Leiche von Amadio selbst im Raum gefunden wurde. Dies ist jedoch bereits eine klare Spekulation: Es ist bekannt, dass der Künstler tatsächlich an Speiseröhrenkrebs gestorben ist und dies viel später geschah. Aber das Gemälde "Crying Boy" hat wirklich nicht viel gelitten. Damals verbreiteten sich Gerüchte in

Eine andere Version der Kreation von "Crying Boy" besagt, dass der realistische Maler Kinder aus Waisenhäusern porträtiert hat. Unglücklich, verzweifelt und bereit, jedem freundlichen Menschen sein Leiden zu zeigen. So sah er 1973 in einer der venezianischen Straßen den Künstler, einen kleinen Wildfang, einen Bewohner eines Waisenhauses, mit buntem Aussehen. Der Künstler überredete ihn sofort, für das Gemälde zu posieren. Kurz nach dem Ende des Porträts starb der kleine Junge nach einer Version – nach einer anderen unter den Rädern eines Autos – bei einem Brand in einem Waisenhaus. Und dann - Sie ahnen es schon - ein Feuer im Atelier des Künstlers, bei dem alles außer dem berüchtigten Porträt niederbrannte.

Es gibt jedoch eine andere unbestätigte Version, nach der dem Künstler die Rolle des Kinderquälers zugeschrieben wird. Diese Schlussfolgerung der Forscher ergibt sich aus der Tatsache, dass Giovanni während des Krieges auf der Seite der Nazis kämpfte und wahrscheinlich an Experimenten mit kleinen Kindern teilnehmen konnte. Und deshalb war es für den Künstler, der das Mobbing von Kindern sah und mitmachte, so leicht, ihr Leid und ihren Schmerz auf seinen Leinwänden darzustellen.

Und wer weiß, welche der oben genannten Versionen der Wahrheit am ähnlichsten ist. Und es ist wahrscheinlich, dass vieles von dem oben Genannten die Fiktion von Journalisten oder den verängstigten Bewohnern selbst ist, aber es ist wirklich sehr schwierig, eine Reproduktion eines mystischen Porträts für lange Zeit zu betrachten. Beim Anblick eines unglücklichen weinenden Kindes gibt es ein tiefes Gefühl von Angst und Unbehagen, von dem Gänsehaut …

Mystiker oder Realität

Vor fast 35 Jahren, Mitte der 80er Jahre, fegte eine Reihe ungeklärter Brände über England, die mit verschiedenen Faktoren und Umständen verbunden waren, begleitet von menschlichen Opfern. Wie sich später herausstellte, hatten alle tragischen Ereignisse eines gemeinsam: In allen Fällen befand sich auf dem vom Feuer verschonten Gelände eine Reproduktion eines Gemäldes von Giovanni Bragolin.

Die britische Aufmerksamkeit auf die mysteriöse Tatsache wurde durch einen Feuerwehrmann aus Yorkshire namens Peter Hall auf sich gezogen, der in einem Interview sagte, dass Feuerwehren in ganz Nordengland Kopien von Bragolins Gemälden finden, die an Brandstellen vom Feuer unberührt sind. Eine beispiellose Panik erfasste das Land. Zu Tode erschrocken entschieden die Städter fest: Nicht umsonst fand man nach jedem Feuer zwischen den Kohlen unversehrt ein Porträt eines weinenden Babys, auf dem nicht einmal Rußspuren zu sehen waren.

Außerdem - als die Journalisten einer der Londoner Veröffentlichungen zu Versuchszwecken mehrere Reproduktionen nahmen und sie verbrennen wollten - brannte die Zeitung nicht, und niemand konnte dieses Phänomen erklären. Die einzige Annahme, dass die Qualität des Papiers hoch ist - deshalb brennt es nicht, wurde nicht unterstützt.

Im November 1985 beschloss die Redaktion von The Sun, unter Beteiligung des Fernsehens eine massive demonstrative Verbrennung von Bildern eines tränenüberströmten Babys zu veranstalten, die von den Stadtbewohnern gesammelt wurden. Die Aktion fand auf einem unbebauten Grundstück außerhalb der Stadt statt, wo ein riesiges Lagerfeuer aufgestellt wurde, in dem alle verbliebenen Kopien verbrannt wurden.

Nach der Verbrennung erstarrten die Briten in Erwartung einer Katastrophe. Es vergingen jedoch Tage, Wochen, Jahre, und es gab keine massiven Brände mehr. Der „weinende Junge“, der im Feuer verbrannt war, hörte auf, sich an den Menschen zu rächen. Mit der Zeit geriet die gruselige Geschichte in Vergessenheit. Nur die alte Ablage von Zeitungen blieb übrig, die bis heute an sie erinnern.

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