Warum der Schöpfer der Katze Leopold und der kleine Waschbär sich weigerten, die Christ-Erlöser-Kathedrale zu malen und es nicht bereuten: Vyacheslav Nazaruk

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Seine Werke sind jedem Einwohner Russlands bekannt – und natürlich über seine Grenzen hinaus. Malerische Leinwände mit Szenen aus der russischen Geschichte, Illustrationen zu Puschkins Erzählungen und Bazhovs Erzählungen … Aber seine bekanntesten Werke sind die beliebtesten Zeichentrickfiguren aller, Waschbärbaby, Katze Leopold und Mammut auf der Suche nach einer Mutter.

Vyacheslav Nazaruk wurde 1941 geboren und überraschte ab seinem dritten Lebensjahr alle mit seinem Interesse am Zeichnen. Er ist einer von denen, die in der Kindheit und für immer einen Beruf wählen. Hinter ihm steht die grafische Fakultät des Moskauer Staatlichen Pädagogischen Instituts, benannt nach V. I. Während seiner Studienzeit reiste er viel durch Russland. Vyacheslav Mikhailovich begann seine Karriere als Produktionsdesigner für Multi-Telefilm, doch das Spektrum seiner künstlerischen Interessen ging immer über die Animation hinaus.

Eines von Nazaruks Hobbys – oder Berufungen – war russische Geschichte und Literatur. Mit Illustrationen zu Werken russischer Autoren und Handlungssträngen der russischen Geschichte wurde Vyacheslav Nazaruk ein echter Experte auf dem Gebiet der alten russischen Kultur. Er versucht, Alltagsleben, Kostüme, Waffen und architektonische Elemente detailliert nachzubilden, unter Berücksichtigung aller Details, historischer Merkmale der Konstruktion und vieles mehr. Glaubwürdigkeit ist sein wichtigstes Gestaltungsprinzip, wenn es um historische Bilder geht. Vyacheslav Mikhailovich hält keine Geheimnisse der Kreativität unter Verschluss - er hat viele Male über russische Folklore und Märchenfiguren referiert, mehrere wissenschaftliche, methodische und pädagogische Bücher über Animation, Komposition und die Erstellung von historischen Gemälden geschrieben. Nazaruk hat in den USA Vorträge gehalten und Mitarbeiter von Disney-Studios beraten.

Darüber hinaus arbeitet er an der Schnittstelle der Kunstfelder und nutzt seine Kenntnisse der Animation, um an den Plots von Schlachten, Duellen und Jagden zu arbeiten. Nazaruk verfolgt einen wahrhaft wissenschaftlichen Ansatz bei der Erstellung von Illustrationen: Selbst seine charakteristischen Ornamentrahmen sind keineswegs der Fantasie des Künstlers entsprungen. Um an dekorativen Elementen zu arbeiten, griff Nazaruk auf ethnographische Materialien zur Kultur der traditionellen Völker Russlands zurück, entlehnte einige Details von den Kelten, untersuchte rituelle schamanische Gewänder, saß stundenlang über Fotografien von Petroglyphen und Ornamenten aus Chronikbüchern.

Für seine historischen Gemälde organisiert Vyacheslav Mikhailovich Reisen zu den Veranstaltungsorten, bindet Archäologen, Historiker, Pferdespezialisten als Berater für Kampfszenen mit berittenen Kriegern ein … Diese Arbeitshaltung verlängert natürlich den Prozess unglaublich: zum Beispiel für ein Bild der Schlacht auf dem Kulikowo-Feld sammelte er vierzehn Jahre lang und arbeitete vier Jahre lang an Illustrationen für Puschkins Märchen (Ausgabe zum zweihundertzwanzigsten Geburtstag des Dichters). Aber die Veröffentlichung entpuppte sich als einzigartig, einzigartig, denn sie umfasst nicht wie üblich fünf, sondern sieben Märchenwerke von Alexander Sergeevich mit großartigen Illustrationen - neben den weithin bekannten umfasst die Sammlung „Das Märchen vom Bären“und „Der Bräutigam“. Der Künstler stand vor einer schwierigen Wahl: Neben Märchenillustrationen wurde ihm angeboten, in der Christ-Erlöser-Kathedrale zu malen. Aber er zögerte keine Sekunde und wählte, was seine Seele immer gewesen war - außerdem hatte er schon lange davon geträumt, die Geschichten des großen russischen Dichters zu illustrieren und die besondere Musik seiner Gedichte in Zeichnung und Farbe zu vermitteln.

Im kreativen Gepäck von Vyacheslav Nazaruk und Illustrationen zu den vier Geschichten von Bazhov aus dem Zyklus über die Herrin des Kupferberges. Er arbeitete drei Jahre lang an ihnen und erhielt praktisch die Ausbildung eines Geologen - er ließ sich buchstäblich im Moskauer Geologiemuseum nieder. Stundenlang untersuchte und skizzierte er Steine, um eine möglichst genaue und zugleich ausdrucksstarke Darstellung der Beschaffenheit von Naturstein zu finden.

Wie in der literarischen Sprache von Bazhov, wird Folk mit dem des Autors durchsetzt, so wollte der Künstler einen echten Stein in besonderer Autorenweise darstellen, denn die Zeichnung sollte den "Klang" des Textes widerspiegeln, in enger Verbindung mit der Stilistik stehen Merkmale des literarischen Werkes. So entstanden die aquarellierten "Stein"-Mosaiken, die den Illustrationen Tiefe und Geheimnis verleihen. Vyacheslav Mikhailovich glaubt, dass ein Künstler in erster Linie ein Forscher ist, und seine Aufgabe besteht nicht nur darin, zu zeichnen, sondern auch die Geschichte seines Heimatlandes zu studieren und vor allem tief zu kennen. In einem Interview bekundet Nazaruk oft sein Interesse an den heidnischen Kulturen der Völker Russlands.

Trotz der gewissenhaften Einstellung zum Detail und der Liebe zum forschenden Teil der Kreativität glaubt Nazaruk, dass er von Einsichten geleitet wird, von etwas von oben - die notwendigen Bücher, die notwendigen Informationen kommen von selbst, die genauesten und wahrsten Bilder entstehen, die aus dem Tiefen der Erinnerung. Diese Gabe - ohne Anstrengung das Notwendige zu entdecken, spontan zu erschaffen - wurde an seine Tochter Alina, eine Komponistin, weitergegeben.

Während seines langen Schaffens illustrierte Vyacheslav Nazaruk mehr als hundert literarische Werke, schuf viele großformatige historische Gemälde und Skulpturen. Aber die meisten Russen lieben ihn – ohne den Namen zu kennen! - für seinen enormen Beitrag zur Entwicklung der sowjetischen Animation. Ja, ja, es war Vyacheslav Mikhailovich Nazaruk - der Mann, der die Katze Leopold und seine bösartigen Mäusefeinde erschuf, den entzückenden kleinen Waschbären und seine Freunde, das Mammut auf der Suche nach einer Mutter und viele andere Cartoon-Bilder, die jedem gut bekannt sind uns von Kindesbeinen an. Nazaruk hat als Animationskünstler mit mehr als vier Dutzend Cartoons gearbeitet. Er verließ die Animation Ende der siebziger Jahre nach einem Gespräch mit einem anderen berühmten Animator, Yuri Norstein, der darauf hinwies, dass Nazaruk mit seiner Neigung zum Maßstab in seinem Beruf verkrampft wurde.

Wjatscheslaw Michailowitsch ist seit 1979 Mitglied der Union der Künstler Russlands, Mitglied der Union der Kameraleute der UdSSR und Träger des Staatspreises der UdSSR. Aber die Hauptsache ist, dass seine Werke Menschen jeden Alters bekannt sind und von ihnen sehr geliebt werden.