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Video: "Der unsichtbare Künstler", der Gemälde auf Menschen wie auf Leinwänden schafft
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Da bis heute viele zivile Protestaktionen in China strengstens verboten sind, hat der berühmte chinesische Künstler-Fotograf, Meister der ursprünglichen kreativen Tarnung von Menschen, Liu Bolin eine einzigartige Technik erfunden, um ihre eigenen Meinungen und Ansichten zu dringenden Problemen der Gesellschaft auszudrücken. In Zusammenarbeit mit seinem professionellen Team scheint Bolin sich und seine Mitarbeiter im Weltraum aufzulösen und mit der Umwelt zu verschmelzen, was betont, dass der moderne Mensch unsichtbar und für Regierungsbehörden und Machthaber von geringer Bedeutung ist.
Mit Hilfe seiner Assistenten fügt er sich organisch in Stadt- und Naturlandschaften, Supermärkte und diverse Kunstwerke ein. Als Leinwand kann Bolin mehrere Stunden ohne Bewegung an einem Ort vor einem gewählten Hintergrund stehen, während Assistenten ihn von Kopf bis Fuß bemalen und versuchen, sich mit der Umgebung zu verschmelzen.
Es war diese Technik, die den Künstler weltweit bekannt machte. Liu Bolin hat mehrere Fotoserien geschaffen, in denen er vollständig mit dem umgebenden Raum verschmilzt. Auf den ersten Blick sieht eine solche optische Täuschung aus wie ein gewöhnliches Foto, aber wenn Sie genau hinsehen, können Sie eine Person darauf sehen.
Bei der Erstellung künstlerischer Fotografien, die den Betrachter in eine Atmosphäre von Angst und Unsicherheit eintauchen, verwendet die Künstlerin keine digitalen Korrekturmethoden; der Unsichtbarkeitseffekt wird durch eine sorgfältige Tarnung erreicht, die den Hintergrund imitiert.
Wie bereits erwähnt, widmen sich fast alle Werke des Künstlers aktuellen Problemen der modernen Gesellschaft. So war das 2005 in Peking veranstaltete Kunstprojekt „Hide in the City“ein Protestakt gegen die Zerstörung des internationalen Kunstcamps Suo Jia Kan.
Liu Bolin realisierte auch ein weiteres Kunstprojekt, bei dem er versuchte, die Probleme der Luftverschmutzung in der Hauptstadt Chinas und anderen Großstädten öffentlich bekannt zu machen. Diese Fotosession war dem schrecklichen Smog gewidmet, nach dem der Verschmutzungsgrad in Peking einen kritisch gefährlichen "Rotwert" erreichte, gefolgt von einer Umweltkatastrophe.
Dies ist eine Art Symbol für die chinesische Bevölkerung, die bald quantitativ schnell schrumpfen könnte.
Liu Bolins Arbeiten sind fast immer von sozialen Problemen geprägt und haben oft einen eigenen Hintergrund. Sie werden dem Betrachter bei näherer Bekanntschaft mit Tatsachen oder Ereignissen verständlich. So erinnert die Fotoserie "Migrants", die viele Menschen verkleidet vor dem Hintergrund von Pier und rostigen Schiffen zeigt, an das tragische Ereignis von 2013, als Migranten aus Afrika, darunter sechs Kinder, versuchten, nach China zu schwimmen und starb buchstäblich nur wenige Meter vom Strand von Lido entfernt. Nur wenige Flüchtlinge, die eine lange Reise antraten, schafften es, die Küste Chinas zu erreichen, die meisten starben auf dem Weg. Und wie durch ein Wunder konnten die Überlebenden, wie geschwächt und erschöpft, das Ufer praktisch erreicht hatten, mehrere Meter nicht schwimmen und starben.
Ein unheimliches Spektakel zeigte Liu Bolin am Lido-Strand und schuf eine Installation aus bemalten Körpern, die wie stumme Geister die rostigen Schiffe für immer bewachen würden.
Ein paar Fakten aus der Biografie des chinesischen unsichtbaren Künstlers
Der Künstler Liu Bolin (*1973) stammt aus der Provinz Shandong in China. Derzeit lebt und arbeitet er in Peking. Bolin erhielt 1995 seinen Bachelor of Fine Arts am Shandong Provincial College of Arts und 2001 seinen Master of Fine Arts an der Central Academy of Fine Arts in Peking. Heute werden seine einzigartigen Fotografien erfolgreich in Museen und Galerien auf der ganzen Welt ausgestellt.
In letzter Zeit arbeitet der Künstler an Reproduktionen klassischer Gemälde über lebende Menschen. Die bekanntesten Gemälde sind "Mona Lisa" von Leonardo da Vinci und "Guernica" von Pablo Picasso. Im Gegensatz zu früheren Arbeiten verwendete der Autor eine Personengruppe, auf die detailliert die "Tarnung" der Bilder aufgetragen wurde, wodurch die Person praktisch zur Auflösung gezwungen wurde.
Das Thema der zeitgenössischen Kunst, das durch seine Unberechenbarkeit beeindruckt, weiterführend, lesen Sie: Mathematik im Dienste der Malerei: Einzigartige Gemälde aus bunten Fäden von Anya Abakumova.
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