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Video: Die mysteriöse Geschichte des Gemäldes, das erst 300 nach seiner Entstehung erfuhr: "Die Wahrsagerin" de Latour
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Georges de Latour (1593 - 1652) war ein französischer Barockmaler, der den größten Teil seiner künstlerischen Karriere im Herzogtum Lothringen verbrachte. Dort gelang es ihm auch, ein interessantes Bild "Die Wahrsagerin" zu malen. Es ist nicht nur wegen der Fülle an metaphorischen Botschaften interessant, sondern auch wegen der mysteriösen Geschichte seiner Entdeckung. Das Werk wurde nur 300 Jahre nach seiner Entstehung in einem französischen Schloss entdeckt. Wo war sie vorher und welche Handlungen sehen Kunstkritiker in ihr?
Biographie von de Latour
Der französische Barockmaler Georges de Latour wurde im französischen Vic-sur-Sueil geboren. 1620 zog er, bereits praktizierender Künstler, nach Lothringen (ein unabhängiges Herzogtum zwischen Nordostfrankreich und den deutschen Staaten). Bis 1915, bis Hermann Voss ihn vor dem Vergessen bewahrte, waren Leben und Werk de Latours nicht so berühmt. Bis heute sind nur sehr wenige dokumentarische Informationen über das Leben und die Ausbildung des Künstlers erhalten. Seine Gemälde tragen einen spürbaren Einfluss von Caravaggio. Aber im Gegensatz zum Genie des Barock sind die religiösen Gemälde von de Latour frei von typischer Dramatik.
Vitale Bloch schrieb über ihn: „Der Inhalt seiner Bilder ist mehrdeutig. De Latours Interpretation des "Caravaggismus" wirkt zu unbeschwert und etwas kapriziös, sein Wahrhaftigkeitssinn ist fragil, seine Darstellung und Vision tendieren zu archaisch mit manieristischer Beimischung. Obwohl seine Bilder dem modernen Betrachter beeindruckend, "modern" und, wenn dieser Ausdruck vorzuziehen ist, kubistisch erscheinen mögen, ist ihre plastische Bedeutung eher auffallend und anspruchsvoll als überzeugend. Für uns scheint de Latour ein sehr begabter Amateur zu sein, uneinheitlich in seinem Können, manchmal naiv und manchmal anfällig für Affektiertheit." (Vitale Bloch, „Once More Georges de Latour“, The Burlington Magazine, Band 96, März 1954).
Es wird angenommen, dass de Latour in den 30 Jahren seiner Karriere etwa 40 Gemälde schrieb. Er malte hauptsächlich religiöse Szenen, die von Kerzen beleuchtet wurden. Er spezialisierte sich auf Chiaroscuro-Kompositionen mit scharfen Kontrasten zwischen Licht und Dunkelheit. Einige der Werke des Barockmeisters stammen möglicherweise von seinem Sohn Etienne. Im Werk von de Latour gibt es erhebliche Probleme mit der Zuschreibung von Gemälden. Eines davon gilt als das Werk "Die Wahrsagerin", geschrieben in den 1630er Jahren.
Wahrsager
Dieses Gemälde aus dem 17. Jahrhundert zeigt eine unheimliche Szene: Eine Wahrsagerin und drei Lügner rauben einen jungen Mann aus. Weissagung wird als Teil eines religiösen Rituals angesehen, um Gottheiten oder Geister zu beschwören. Historisch gesehen kam die Wahrsagerei aus der alten Folklore und der Magie der Renaissance, die mit den Zigeunern in Verbindung gebracht wurde. Im 19. und 20. Jahrhundert wurden Divinationstechniken aus nicht-westlichen Kulturen auch für die Divination in der westlichen Popkultur übernommen. Aber im Christentum, Islam und Judentum gibt es ein Wahrsagereiverbot. So. Im betrachteten Bild sieht der Betrachter einen jungen Mann. Er ist gut gekleidet und macht den Eindruck, dass er auch reich ist und eignet sich ideal als "Beute" für Gauner.
Die Aufmerksamkeit des Kerls wird ganz von einer alten Frau mit runzliger Haut in Anspruch genommen, die sich anbot, in seiner Hand die Wahrsagerei zu lesen und für diesen Service um eine Silbermünze bat. Der naive junge Mann merkt überhaupt nicht, dass das Mädchen zu seiner Rechten sein Portemonnaie aus der Tasche zieht. Dies ist jedoch nicht alles, was ein junger Mensch verlieren kann. Zwischen der alten Wahrsagerin und dem jungen Mann steht eine junge Frau. Sie ist dezenter gekleidet. Aber was macht sie? Die schlaue Heldin ist im Begriff, das Goldmedaillon von der Kette um ihren Hals zu schneiden. Es ist erstaunlich, wie sie das Gesicht des Typen ansieht und versucht herauszufinden, ob er sich dessen bewusst ist, was sie tut.
De Latours Malerei kann als Genre- oder Theaterszene interpretiert werden. Vielleicht hat sich der Künstler eine Szene aus dem Stück ausgeliehen. Manche Kunstkritiker sehen in dem Bild einen Hinweis auf das Gleichnis vom verlorenen Sohn. Nicht weniger interessant ist die dritte Version: Da in der Wahrsagerei häufig Fragen zur Liebe gestellt werden, kann dieses Bild als zweidimensionale Metapher des Privatlebens eines jungen Mannes betrachtet werden.
Die Heldinnen um den jungen Mann sind bunt gekleidet, verkörpern Zigeuner und gehören verschiedenen sozialen Gruppen an. Sie stellen wahrscheinlich metaphorisch die zukünftigen Liebesbeziehungen eines Mannes dar, die zum gleichen Ergebnis zu führen scheinen: Seine Frauen werden immer von Status und Reichtum angezogen. Dies ist das Ergebnis von de Latours sogenannter "Wahrsagerei". Die Inschrift auf dem Gemälde enthält den Namen der Stadt, in der de Latour lebte (Luneville in Lothringen).
Geheimnisvolle Entdeckung
Seltsamerweise sah die Öffentlichkeit das Gemälde erst 1960. Die Geschichte seiner Entdeckung ist mysteriös. Es gibt Informationen, dass 1942 eine Monographie über das Werk von de Latour in die Hände eines französischen Kriegsgefangenen fiel. Die Reproduktionen in dem Buch erinnerten ihn an ein Gemälde, das er im Schloss seines Onkels gesehen hatte. Als der Krieg zu Ende war, wies er den Priester an, die Leinwand zu untersuchen, und als er entschied, dass es sich um den echten de Latour handelte, kontaktierte er den Louvre. Dann wurden geheime Verhandlungen geführt. Der Kunsthändler Georges Wildenstein überwand den Preis des Louvre und kaufte das Werk 1949 für 7,5 Millionen Franken. Das Gemälde blieb für die nächsten zehn Jahre in seinem Besitz, bis es 1960 vom Metropolitan Museum erworben wurde. Aufgrund seiner relativ unbekannten Herkunft wurde das Gemälde irgendwann zu einer Fälschung des 19. Jahrhunderts erklärt. Dies wurde jedoch später von Pierre Rosenberg diskreditiert, der sagte: "… es ist undenkbar, dass ein Fälscher im 19. Jahrhundert eine Fälschung de Latour schreiben würde."
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