10 enthüllte Geheimnisse einst verlorener und neu gefundener Meisterwerke großer Meister

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Bis heute ist der Standort einer Vielzahl künstlerischer Meisterwerke großer Meister ein Geheimnis. Und es ist möglich, dass diese fehlenden Gemälde in den Händen mehrerer äußerst wohlhabender Sammler sind, die den Kunstmarkt kontrollieren. Manchmal verkaufen sie einander heimlich Bilder. Es gibt auch eine Kehrseite der Medaille - Raritäten, die von Einbrechern geschützt und zuverlässig versteckt werden, die kaum zu verkaufen sind. Und doch werden von Zeit zu Zeit die Geheimnisse der vermissten Meisterwerke gelüftet. Und manchmal ganz unerwartet.

1. Das Geheimnis der sprechenden Maus

Stuart Little, eine sprechende Maus, die von E. B. White für ein später verfilmtes Kinderbuch erfunden wurde, half das Rätsel eines ungarischen Meisterwerks zu lösen, das vor mehr als 80 Jahren verschollen war. Es geht um das avantgardistische Werk von Robert Bereny "Die schlafende Frau mit schwarzer Vase". Ein Schwarz-Weiß-Foto aus der Ausstellung von 1928 war der jüngste öffentliche Beweis für seine Existenz. Das Gemälde verschwand in den 1920er Jahren einfach, und der Eindruck war, dass niemand wusste, was damit passiert war. Dann, am Weihnachtstag 2009, beschloss Gerceli Barki, ein Forscher an der Ungarischen Nationalgalerie in Budapest, 1999 den Film Stuart Little mit seiner kleinen Tochter Lola zu sehen. Zu seiner Überraschung sah er das fehlende Gemälde auf dem Bildschirm – es hing über dem Kaminsims im Haus der Familie Little.

Um herauszufinden, wie die wertvolle Leinwand in der Kulisse eines Hollywood-Kinderfilms landete, schrieb Barkey viele Briefe an Leute von Columbia Pictures und Sony Pictures. Zwei Jahre später schickte ihm ein ehemaliger Assistent des Designers bei Sony Pictures eine E-Mail. Sie kaufte das Meisterwerk für nur 500 Dollar in einem Antiquitätenladen in Pasadena, Kalifornien, um Littles Wohnzimmer am Set zu dekorieren. Nach den Dreharbeiten nahm der Designer das Gemälde mit nach Hause und hängte es an die Wand im Raum. Nachdem eine Frau Berenys Meisterwerk an einen Privatsammler verkauft hatte, ging das Gemälde nach Ungarn zurück, wo es 2014 in Budapest für 229.500 € versteigert wurde.

2. Das Geheimnis des Altars

Der Schlüssel zu einem der großen Geheimnisse der großen Welt war Jean Preston, eine ältere Rentnerin aus Oxford, England, die immer Tiefkühlkost aß, Kleidung aus einem Katalog kaufte und nur zu Fuß oder mit dem Bus reiste. Sie führte ein sehr bescheidenes Leben, als ob sie die bescheidenen Werte des Renaissancemeisters und Dominikanermönchs Fra Angelico nachahmte (der glaubte, dass der wahre Wert seiner Gemälde in ihrer spirituellen Schönheit liege und nicht in dem weltlichen Geld, das sie ihm bringen konnten). Der bescheidene Fra Angelico wurde 1982 von Papst Johannes Paul II. gesegnet.

Fra Angelicos schönstes Werk, das Altarbild des Klosters San Marco in Florenz, wurde 1438 von seinem Gönner Cosimo de 'Medici in Auftrag gegeben. Die Haupttafel des Altars, die Madonna mit Kind darstellt, befindet sich noch in San Marco. Acht kleine Tafeln mit Heiligenporträts gingen jedoch ursprünglich während der napoleonischen Kriege verloren. Sechs von ihnen wurden später in Galerien und Privatsammlungen auf der ganzen Welt gezeigt. Aber die letzten beiden Paneele verschwanden 200 Jahre lang, bis sie vor der Tür von Miss Prestons Gästezimmer entdeckt wurden. Jean Preston bemerkte diese Meisterwerke zum ersten Mal in einer "Kiste mit kleinen Dingen", als sie in einem Museum in Kalifornien arbeitete. Niemand interessierte sich für sie, also bat sie ihren Sammlervater, die Platten für 200 Dollar zu kaufen. Als er starb, erbte Miss Preston sie.

Die meiste Zeit ihres Lebens kannte Miss Preston den wahren Wert dieser Gemälde nicht. 2005 bat sie den Kunstkritiker Michael Liversidge, sie sich anzusehen. Als sie erfuhr, dass sie die fehlenden Paneele des San Marco Altars hatte, hängte sie sie einfach wieder vor ihre Schlafzimmertür. Nach ihrem Tod wurden 2007 zwei Gemälde für rund 3,9 Millionen US-Dollar versteigert.

3. Das Geheimnis der sorglosen Restaurierung

1960 kaufte der Comiczeichner Donald Trachte aus Vermont von seinem Nachbarn, dem Künstler Norman Rockwell, ein Gemälde für 900 Dollar. Dieses Gemälde mit dem Titel "Leaving Home" war 1954 auf dem Cover des Magazins Saturday Evening Post zu sehen. Nachdem Trachte 2005 im Alter von 89 Jahren starb, konnten seine Familie und Kunstexperten nicht verstehen, warum das Gemälde in Trachtes Haus so anders war als das Bild auf dem Cover der Saturday Evening Post.

Zunächst vermuteten Experten, dass das Gemälde in schlechtem Zustand gelagert und nachlässig restauriert worden war. Aber am Ende stellten sie fest, dass das Gemälde nicht restauriert worden war. Überzeugt, dass es sich um eine Fälschung handelt, beschließen die erwachsenen Söhne von Trachte, die Werkstatt ihres Vaters zu durchsuchen. Einer der Männer bemerkte ein Loch in der Holzvertäfelung des Zimmers. Sie bauten die falsche Wand ab und entdeckten einen geheimen Raum mit einem authentischen Rockwell-Gemälde. Trachte soll das Gemälde um 1973 während der Scheidung gefälscht haben. Das Original wurde 2006 für 15,4 Millionen US-Dollar versteigert.

4. Geheimnis der Lombardei

Dieses Meisterwerk konnte so lange nicht gefunden werden, dass einige Leute an seiner Existenz zweifelten. Dann wurde 2013 in einer Privatsammlung in einem Schweizer Banktresor ein Gemälde von Leonardo da Vinci entdeckt, das Isabella d'Este, den Marquis von Mantua, darstellt, und das 500 Jahre alte Rätsel wurde gelöst. Es wird vermutet, dass das Gemälde Anfang des 20. Jahrhunderts von der Familie des Besitzers erworben wurde. Da Vinci fertigte 1499 in Mantua (Lombardei in Italien) eine Bleistiftskizze von Isabella d'Este an. Diese Skizze befindet sich heute im französischen Louvre.

Der Marquis schrieb an da Vinci und bat ihn, nach einer Skizze ein Gemälde anzufertigen. Bis vor kurzem glaubten Kunstkritiker, dass der Künstler keine Zeit fand, das Gemälde fertigzustellen oder einfach das Interesse daran verloren hatte. Einige Experten, wie Martin Kemp vom Trinity College, Oxford, stellen die Authentizität des Gemäldes insgesamt in Frage und weisen auf einige stilistische Details hin, die der Künstler nicht verwendet hat. Aber andere Experten, wie der weltweit führende Kreativwissenschaftler da Vinci, Carlo Pedretti von der University of California, Los Angeles, widersprechen Kemp.

„Es besteht kein Zweifel, dass das Porträt das Werk von Leonardo ist“, sagte er. Pedretti glaubt, dass da Vinci das Gesicht gemalt hat und dass da Vincis Assistenten das Palmblatt gemalt haben, das d'Este auf dem Gemälde hielt. Die Kohlenstoffanalyse legt eine 95-prozentige Wahrscheinlichkeit nahe, dass das Gemälde zwischen 1460 und 1650 entstanden ist. Die Pigmente und Grundierung sind die gleichen wie bei allen Arbeiten von da Vinci. Wenn man bedenkt, dass es insgesamt nicht mehr als 20 echte da Vinci-Gemälde gibt, kann diese Arbeit mehrere zig Millionen Dollar kosten.

5. Das Geheimnis der Werkstattküche

Im Jahr 1975 wurden zwei gestohlene Meisterwerke von einem italienischen Autohändler bei einer Auktion für verlorene und nicht abgeholte Gegenstände der italienischen Staatsbahn für 25 US-Dollar gekauft. Dies waren die Gemälde "Ein Mädchen mit zwei Stühlen" von Pierre Bonnard und "Stillleben mit Früchten auf dem Tisch und einem kleinen Hund" von Paul Gauguin. Sie wurden 1970 einem britischen Ehepaar gestohlen und wurden zusammen auf 50 Millionen US-Dollar geschätzt. Aber der Arbeiter hatte keine Ahnung, wie wertvoll die Gemälde waren. Er hat sie einfach in der Küche aufgehängt, wo sie fast 40 Jahre lang hingen. Als sein Sohn 2013 versuchte, die Meisterwerke zu verkaufen, stellten Kunstkritiker, die die Gemälde bewerteten, fest, dass sie gestohlen worden waren. Die Polizei wurde gewarnt, dass der Mann und sein Sohn keine Verdächtigen seien. Das britische Ehepaar, dem die Gemälde ursprünglich gehörten, ist bereits gestorben und hat keine Erben hinterlassen. Daher muss die Polizei nun feststellen, wem die Bilder gehören.

6. Das Geheimnis des Mülleimers

Als Elizabeth Gibson an einem Märzmorgen im Jahr 2003 Kaffee trinken ging, sah sie vor einem Wohnhaus in Manhattan zwischen zwei großen Müllsäcken ein farbenfrohes abstraktes Gemälde. Das Gemälde mochte dieses Gemälde, aber sie hielt es nie für ein berühmtes Meisterwerk, vor allem angesichts seines billigen Rahmens. Die Leinwand, die Gibson an diesem Tag aus dem Mülleimer holte, war eigentlich Three Men, ein 1970er Werk des mexikanischen Künstlers Rufino Tamayo. Es wurde in den 1980er Jahren von seinem eigentlichen Besitzer, einem Ehepaar in Houston, gestohlen. Frau Gibson hängte das Gemälde zuerst in ihrer Wohnung auf, sah es sich aber schließlich an und bemerkte die Galerieaufkleber auf der Rückseite. Infolgedessen versuchte die Frau 3 Jahre lang, mehr Informationen zu finden, erst drei Jahre später erzählte ihr jemand aus der Galerie von dem Verlust.

Als die Frau einen Experten von Sotheby's anrief, bestätigte dieser die Originalität des Gemäldes, überreichte Elizabeth eine Belohnung von 15.000 US-Dollar von den ursprünglichen Besitzern und eine Tantieme von Sotheby's. Anschließend wurde dieses Gemälde im November 2007 bei Sotheby's für mehr als 1 Million US-Dollar verkauft.

7. Das Geheimnis eines betrunkenen Wiederverkäufers

Zunächst wusste niemand in dieser seltsamen Geschichte, dass Thomas Doyle ein Krimineller war, und in 34 Jahren wurde er bereits 11 Mal des Diebstahls beschuldigt. Diesmal überzeugte er den Investor Gary Fitzgerald, 880.000 Dollar für eine angeblich 80-prozentige Beteiligung an dem Ölgemälde Portrait of a Girl des französischen Künstlers Jean-Baptiste Camille Corot aus dem 19. Jahrhundert zu zahlen. Doyle zahlte für das Meisterwerk nur 775.000 Dollar, nicht 1,1 Millionen Dollar, wie er Fitzgerald sagte, und versicherte Fitzgerald auch, dass ein anderer Käufer bereit sei, 1,7 Millionen Dollar für das Gemälde zu zahlen (was ebenfalls nicht stimmte). Tatsächlich wusste Doyle angeblich, dass das Gemälde nicht mehr als 700.000 US-Dollar wert war. Und jetzt das Seltsamste. Doyles angebliche Freundin Christine Tragen war anscheinend die eigentliche Hauptbesitzerin des Gemäldes, wobei Doyle es mitbesitzte. Angeblich kannte sie auch ihre kriminelle Vergangenheit nicht.

Am 28. Juli 2010 schickten beide Miteigentümer des Gemäldes einen von Doyles Partnern, James Haggerty, als Vermittler zu einem Treffen mit einem potenziellen Käufer des Gemäldes in ein Hotel in Manhattan. Infolgedessen kam der Käufer nicht und der Zwischenhändler trank viel Alkohol, während er auf ihn wartete. Später stellten Kameras fest, dass er gegen 12.50 Uhr das Hotel mit einem Gemälde verlassen hatte. Aber er kam gegen 2.30 Uhr ohne Corots Meisterwerk in seiner Wohnung an. Der Mediator behauptete, er könne sich nicht erinnern, was mit dem Gemälde passiert sei, weil er betrunken gewesen sei. Christine Tragen verklagte den Mittelsmann, und dann wurde Doyle wegen Betrugs und Betrugs an Fitzgerald (der Mann, der ihm 880.000 Dollar für 80 Prozent des Gemäldes bezahlte) festgenommen. Aber niemand wusste, wo das Meisterwerk verschwunden war, bis der Portier in einem anderen Gebäude in Manhattan neben dem Hotel aus dem Urlaub zurückkehrte. Er fand ein Gemälde im Gebüsch. Doyle wurde für 6 Jahre inhaftiert und Corots Gemälde verkauft, um den betrogenen Investor Fitzgerald zu entschädigen.

8. Das Geheimnis des Flohmarktes

Wie das alte Sprichwort sagt: Wenn etwas zu gut klingt, um wahr zu sein, ist es das wahrscheinlich auch. Als Marcia Fuqua aus Virginia 2009 auf einem Flohmarkt ankündigte, Renoirs serviettengroßes Gemälde Landschaft am Seine-Ufer für 7 Dollar erworben zu haben, schien es unglaublich. Zuerst versuchte die Frau, das Gemälde über ein Auktionshaus zu verkaufen, aber später wurde das Gemälde 1951 im Baltimore Museum of Art gestohlen aufgefunden. Marcias Bruder enthüllte, dass das Gemälde jahrzehntelang im Haus seiner Mutter hing, seit sie 1951 die Kunsthochschule in Baltimore besuchte (als das Gemälde verschwand). Matt dachte, das Gemälde sei ein Geschenk seines Verlobten an seine Mutter, aber sie erzählte ihm nie die Details. Infolgedessen wurde das Gemälde an das Museum zurückgegeben.

2. Das Geheimnis des Ofens

Ein Teil des Geheimnisses dieser verschollenen Meisterwerke der Malerei ist gelüftet, aber der andere Teil wird für immer in Dunkelheit gehüllt bleiben. Im Oktober 2012 wurden sieben Gemälde im Wert von mehreren zehn Millionen Dollar aus dem Kunsthala Museum in Rotterdam gestohlen. Darunter waren Werke von Meyer de Haan, Lucien Freud, Paul Gauguin, Henri Matisse, Claude Monet und Pablo Picasso. Laut Bildern von Überwachungskameras haben sich zwei Männer in das Sicherheitssystem gehackt und in weniger als zwei Minuten Beute gestohlen. Die Spur der Kriminellen führte nach Rotterdam, dann in das arme Dorf Karkali in Rumänien, wo mindestens einer der Diebe lebte.

Dort behauptete die Mutter eines der Diebe, die Gemälde in einem Ofen verbrannt zu haben, um Beweise zu vernichten, die ihren Sohn hätten erwischen können. Vor Gericht zog sie diese Aussage zurück. „Wir haben viele Pigmente gefunden, die in professionellen Ölfarben verwendet werden“, sagte Ernest Oberlander-Tarnoveanu, Direktor des Museums, der die Asche analysierte. - Am Ende kamen wir zu dem Schluss, dass jemand wirklich Ölgemälde im Ofen verbrannt hat. Aber was für Bilder es waren, ist unbekannt. Drei junge rumänische Diebe wurden verurteilt, so dass bekannt ist, wer die Meisterwerke des Gemäldes gestohlen hat. Aber anscheinend wird niemand jemals erfahren, ob die Gemälde tatsächlich verbrannt oder einfach nur versteckt wurden. Die Mutter des Diebes erhielt zwei Jahre, weil sie einem Kriminellen geholfen hatte.

1. Das Geheimnis eines Fremden

Der 81-jährige Deutsche Cornelius Gurlitt "war ein Mann, den es nicht gab". Er war bei keiner staatlichen Stelle in Deutschland gemeldet, er war weder renten- noch krankenversichert. Aber er hatte viel Geld, als ihn Zollbeamte in München in einem Zug anhielten. Im Rahmen einer Steuerfahndung durchsuchten Behörden 2011 Gurlitts unaufgeräumte Wohnung in einem Münchner Vorort. Im Müll fanden sie eine Sammlung von mehr als 1.400 Stücken im Wert von über 1,3 Milliarden US-Dollar, darunter Meisterwerke von Henri Matisse und Pablo Picasso, Zeichnungen, Drucke, Gemälde, Drucke und Radierungen. Es wurde angenommen, dass der größte Teil der Kunst von den Nazis übernommen wurde.

Der arbeitslose Einsiedler Gurlitt lebte von dem Geld, das er aus dem regelmäßigen Verkauf von Kunstwerken erhielt. Sein Vater, Hildebrand Gurlitt, war Kunstsammler, als die Nazis an die Macht kamen. Obwohl Hildebrand eine jüdische Großmutter hatte, wurde er von den Nazis geschätzt, weil er Kontakte hatte, um die Beute an ausländische Käufer zu verkaufen. Hildebrand verkaufte jedoch heimlich einige der Gemälde "für sich" und versteckte andere mit der Behauptung, diese Meisterwerke seien bei der Bombardierung seiner Wohnung während des Krieges zerstört worden. Eine weitere Sammlung von über 200 Objekten wurde bei Cornelius Gurlitt in Salzburg entdeckt.