Bilder, die die Idee der Fotografie veränderten und die Titelseiten der renommiertesten Zeitschriften der Welt erreichten

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01

Maria Svarbová ist ein junger Fotograf aus der Slowakei. Das Mädchen wurde als Archäologe-Restaurator ausgebildet, interessierte sich dann aber für Fotografie. In dieser Umgebung fand sie sich wieder. Ihr einzigartiger persönlicher künstlerischer Stil hat dazu beigetragen, Maria internationale Anerkennung zu verschaffen. Neben allen möglichen Auszeichnungen und Nominierungen wurden ihre Arbeiten in so einflussreichen Publikationen wie Mode, Forbes und Der Wächter.

Maria wurde 1988 in Bratislava (Slowakei) geboren. Sie lebt und arbeitet noch immer dort. Seit 2010 interessiert sie sich für Fotokunst. Maria musste sehr lange an ihrem Stil arbeiten, bis sie ihren eigenen entdeckte.

Ganz am Anfang ihrer Karriere hat sich Svarbova von allen traditionellen Ideen der Fotografie entfernt und sich ganz auf kreative Experimente mit Farbe, Atmosphäre und Raum konzentriert. Marias Arbeiten zeigen ein Interesse an Architektur und Bauten aus der sozialistischen Zeit.

Der Mensch und sein Körper werden in Svarbovas Fotografien so etwas wie ein Fundament, eine Stütze, jedoch ohne jegliche Anzeichen von Emotion und Individualität. Die Fotografien des Fotografen strahlen eine Art Sterilität aus und ähneln Traumfragmenten. Gleichzeitig verursachen sie ein Spannungsgefühl und eine gewisse Angst und erfüllen gleichzeitig eine gewisse kontemplative Ruhe.

Maria Svarbova sagt über ihre Arbeiten so: "Die Atmosphäre, die ich mit Hilfe einer Palette von Pastellfarben bilde, taucht den Betrachter in eine desinfizierte Welt ein, in der die Helden beschlossen, alle Exzesse aufzugeben, die sie offenbaren könnten."

Der Fotograf schafft Landschaften von einfach einzigartiger Schönheit! Die Komposition ihrer Fotografien ist so durchdacht, dass jede im Kamerabild eingefrorene Alltagsaktivität eine ganz andere, neue Bedeutung bekommt.

Maria wählte in ihren Arbeiten die Methode der absoluten Abkehr von der traditionellen Porträtfotografie. Ihre Modelle sind im langweiligen grauen Alltag der urbanen Umgebung platziert. Die beliebtesten öffentlichen Orte für Svarbova waren und sind die alten sowjetischen Schwimmbäder. Es waren diese Fotografien, die sie weltweit bekannt machten.

Maria Svarbova liebt es, so banale menschliche Angelegenheiten wie Arztbesuche, Einkaufen, Schwimmen im Pool, Spaziergänge zu filmen. All diese Trägheit und Alltäglichkeit bietet sich zum Umdenken an und erscheint vor dem Betrachter als optisch sauberer, beruhigender und symmetrischer Rahmen.

Diese sterile Welt und Menschen, die eher wie Schaufensterpuppen aussehen, verleihen dem Alltag der menschlichen Existenz eine gewisse unnatürliche Schönheit.

Danach werden Retuschier-Fotoredakteure gerufen, um den Bildern Vollständigkeit zu geben. Dank ihrer Arbeit scheinen die Grenzen zwischen den Menschen auf Fotografien zu verschwimmen, sie werden ihrer Persönlichkeit beraubt. Dadurch entsteht das gleiche Gefühl von Einsamkeit und Isolation.

Dem Fotokünstler gelingt auf diese Weise ein so notwendiger und komplexer Effekt wie das vollständige Eintauchen des Betrachters in die Atmosphäre der Kontemplation. In unserer dynamischen, sich zu schnell verändernden Welt ist es extrem wichtig, einfach aufzuhören.

Wenn man sich diese atemberaubenden Standbilder anschaut, scheint es, als ob sie im Begriff sind, zum Leben zu erwachen und an Mobilität zu gewinnen. Bei aller scheinbaren Kälte der Arbeiten von Maria Svarbova spiegelt jedes Bild ihren Wunsch wider, mit seiner unvergleichlichen und einzigartige Schönheit.

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