Inhaltsverzeichnis:
- "Die Ehe" von Gogol. gescheitert
- Glinkas „Durste“-Oper
- Ein schlechter Tänzer steht einer Abneigung gegen Musik im Weg
- Flucht von Anton Tschechow aus dem Theater
- "Heiliger Frühling" im Weltraum
Video: Bahnbrechende Aufführungen, die von Kritikern abgelehnt, aber vom Publikum geliebt wurden
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-16 00:01
Nicht alle Kreationen russischer Klassiker, die heute als anerkannte Meisterwerke gelten, wurden vom Publikum ihrer Zeit begrüßt. Der Grund dafür war oft die Innovation der Autoren, die bei den Zeitgenossen keine Resonanz fand, die Auswahl der Interpreten sowie die Chance Seiner Majestät.
"Die Ehe" von Gogol. gescheitert
"Provinzbräutigam", "Bräutigam", "Ehe" - das sind die Varianten der Namen des berühmten Stücks von Nikolai Wassiljewitsch Gogol. Moderne Theater integrieren es notwendigerweise in mindestens einer Theatersaison, aber die erste Präsentation dieses Werkes war alles andere als so erfolgreich.
Gogol brauchte zehn Jahre, um das Gedicht zu erstellen, bis es veröffentlicht wurde. Gogol hat es dann neu geschrieben, dann das Interesse an seiner Idee völlig verloren und natürlich sogar beabsichtigt, es zu zerstören. Trotz aller Leiden wurde das Stück 1841 fertiggestellt und ein Jahr später auf der Bühne des Alexandrinsky-Theaters in St. Petersburg uraufgeführt.
Der vielversprechende Name sorgte für Resonanz in der Gesellschaft. Die Theaterbesucher gingen ins Stück und erwarteten, die russische "Figaros Hochzeit" zu sehen, aber am Ende lief ein ängstlicher Bräutigam aus dem Fenster. Das Publikum belohnte das Stück mit nur spärlichem Applaus, und Kritiker nannten Gogols Schöpfung "einen Streich großen Talents".
Glinkas „Durste“-Oper
Die Uraufführung von Ruslana und Lyudmila war dem sechsten Jahrestag der Inszenierung von Glinkas erster Oper Ein Leben für den Zaren gewidmet. Glinka war damals ein allgemein anerkannter Meister, und das nächste Werk erregte beim Publikum immer Ehrfurcht. Michail Iwanowitsch war noch dabei, das Werk fertigzustellen, als es bereits zur Produktion freigegeben war.
Allerdings war nur der erste Akt erfolgreich. Anna Petrova-Volovyova, die die Rolle von Ratmir spielte, wurde krank und wurde durch eine unerfahrene Solistin Anfisa Petrova ersetzt, die außerdem keine Zeit hatte, sich auf die Aufführung vorzubereiten. Die Episode mit dem Kopf im zweiten Akt ließ das Publikum empört zurück. Es war schwierig, das Talent und die Fähigkeiten hinter dem von Petrova veröffentlichten "Gebrüll" einzuschätzen. Im vierten Akt war das Publikum völlig erschöpft. Die kaiserliche Familie Nikolaus I. wartete bis zum Ende der Oper und verließ das Theater vorzeitig.
Kritiker verurteilten die Oper wegen ihres Mangels an dramatischer Handlung. Und nur wenige Menschen schätzten das innovative Genre, das Nikolai Rimsky-Korsakov später "epische Oper" nannte. Heute gilt die Oper "Ruslan und Lyudmila" als Meisterwerk des Musiktheaters, was nur die Tatsache beweist, dass sie etwa 700 Mal auf der Bühne des Bolschoi-Theaters aufgeführt wurde.
Ein schlechter Tänzer steht einer Abneigung gegen Musik im Weg
Bis zu einem gewissen Punkt hat kein "ernsthafter Komponist" Musik für Ballett geschrieben, mit Ausnahme von Adolphe Adam und Leo Delibes. Tschaikowsky kann auf diesem Gebiet als Debütant unter den russischen Komponisten bezeichnet werden. Er nahm sich mit aller Verantwortung der Gestaltung der musikalischen Begleitung des Balletts an und studierte sorgfältig alle Merkmale von "Musik zum Tanzen" und Partitur. Im Jahr 1877 absolvierte Tschaikowsky den "Schwanensee".
Allerdings waren nicht alle Künstler bereit, mit experimentellen komplexen Ballettkompositionen aufzutreten. Fast alle Primas, die Tschaikowsky in seinem Werk sah, weigerten sich, aufgrund seiner Schöpfung aufzutreten. Infolgedessen war es notwendig, Pelageya Karpakova, die nur sehr wenig Zeit zur Vorbereitung hatte, sofort einzubeziehen. Auch mit dem Choreografen gab es Schwierigkeiten. Premier Arnold Gillert weigerte sich aus Angst vor einer kleinen Sammlung, Schwanensee zu inszenieren. Die Wahl fiel auf den berüchtigten Choreografen Vaclav Reisinger, dessen Produktionen am Bolschoi alle erfolglos blieben. Die Premiere Schwanensee war keine Ausnahme.
Das Stück wurde in das Programm aufgenommen und in zwei Jahren 27 Mal gezeigt, danach wurde es aus der Show genommen. Trotzdem wurde "Schwanensee" 1895 unter der Leitung von Marius Petipa und Lev Ivanov erneut inszeniert. Es war diese Version, die Schwanensee seine moderne Popularität verlieh und aus Tschaikowskys Ideen eine Ikone des russischen klassischen Balletts machte. Es stimmt, Pjotr Tschaikowsky hat davon nie erfahren.
Flucht von Anton Tschechow aus dem Theater
Die Uraufführung des Stücks "Die Möwen" fand im Oktober 1896 im Alexandrinsky-Theater in St. Petersburg statt und sorgte für einen echten Skandal. Das Publikum verspottete jeden Schritt der Schauspieler, und die Aufführung wurde als eine Ansammlung zufälliger Witze wahrgenommen. Das Publikum war von den Gesprächen am anderen Ende des Saals so mitgerissen, dass die Schauspieler praktisch nicht zu hören waren.
Als das Publikum anfing, seine Unzufriedenheit zu zeigen, verließ der Dramatiker selbst die Loge und ging ins Regiezimmer. Nach dem Gespräch verließ Anton Tschechow das Theater und St. Petersburg, ohne sich von jemandem zu verabschieden, zwei Jahre später inszenierten Stanislawski und Nemirowitsch-Dantschenko ein Stück am Moskauer Kunsttheater. Und dieses Mal war die Aufführung ein voller Erfolg. "Die Möwe" ist zu einem der beliebtesten Theaterstücke der Welt geworden.
"Heiliger Frühling" im Weltraum
Die Idee, den "Heiligen Frühling" zu schaffen, kam Igor Strawinsky plötzlich. Nicholas Roerich half Strawinsky bei der Arbeit an der Oper. Das Ballett wurde auf Empfehlung von Sergei Diaghilew vom Choreografen Vaclav Nijinsky inszeniert. Strawinsky war peinlich, dass der Choreograf keine musikalische Ausbildung hatte. Dies machte sich in der Folge bemerkbar.
Die Pariser Premiere im Mai 1913 scheiterte kläglich. Der Aufruhr unter den empörten Zuschauern wurde zu einer Schlägerei, die erst durch das Eintreffen der Polizei beendet wurde. Die Kritik war unerbittlich.
Einige Jahre später begann die Oper, Konzertsäle bis zur vollen Kapazität zu sammeln. Und in den 1950er Jahren wurde die Goldene Schallplatte mit Aufnahmen von Bach, Mozart, Beethoven und Strawinsky auf das Schiff Voyager 1 geschickt.
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